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鋼琴音樂理論基礎知識有哪些?

鋼琴音樂理論基礎知識

什麽是規模:

以C、D、E、F、G、A、B等音中的壹個為主導音(主音),按由低到高(或由高到低)的順序排列。這種聲音的順序就像壹個階梯,壹步壹步地向上或向下,所以它被稱為音階,也是七音音階。五線譜通常是七個音。壹般來說,音樂中的CDEFGAB是壹個音階。

七音音階:指由七個音組成的音階形式。

以C為主導的音階:C,d,e,f,g,a,b,(a音組,大調音階)

以A為主導的音階:A、b、c、d、e、f、g(A音組,小音階)

在音樂中,所有的音符都是按照壹定的關系組織起來的,這樣才能發出好的聲音。如果違反了這條法律,音樂就會很尷尬。例如,以C為主導的音階(主音)-C,D,E,F,G,A,B(do re mi fa sol la Xi)符合這壹規律,其組織關系為-全音-全音-半音-全音-全音-半音。

如果妳想成為除了C認為的聲音之外的領導者,那很好。但是,為了使這支隊伍按照“全音-全音-半音-全音-全音-半音”的組織關系進行組合。然後,有些音符要升高或降低,有#b的1-7音階,還有不同的調式。

語氣是什麽:

音調:由基本音調組成的音高位置稱為音調。

C調:由七個基本音組成的調,主音為C,稱為C調。

G調:由七個基本音組成的調,主音為G,稱為G調。

D調:G調中的所有音符都升高五度,主音為D,稱為D調。

以此類推,我們可以得到a、e、b、#F和#C音調。尖音:G、D、A、E、B、#F、#C、#G、#D、#A、#E和#B中的調號都用尖音符號表示,故稱尖音。F,B,E,A,D,G,C和F中的調號都用平號來表示,因此稱為平調。

五度音循環:壹種循環,其中音調以純五度關系排列。

調式:幾個聲調按壹定關系組成壹個系統,以某個聲調為中心(主音)。這個系統被稱為模態。

主音:調式中最穩定的音調。

大調調式:由七個音組成的調式,其中穩定的音壹起構成大調三和弦。簡稱“大調”,包括自然大調、和聲大調和旋律大調。自然專業:專業的基本形式,應用最廣泛。和聲大調:自然大調的第六音降低了半音。旋律大調:將自然大調的六年級和七年級降低壹個半音。

小調:由七個音符組成的調式,其中穩定的音符組合在壹起形成壹個小調和弦。簡稱“小調”,包括自然小調、和聲小調和旋律小調。自然小調:小調的基本形式。和聲小調:將自然小調的第七個半音提高壹個半音。旋律小調:將自然小調的第六和第七級提高半音。

什麽是旋律與和聲:

旋律是什麽?簡單地說,不同音高和不同時值的單個音調的連續進展構成了旋律。嚴格地說,旋律是由調式關系和節奏節拍關系組成的,它是在具有獨立性的多個音調的單壹聲音中進行的。旋律有機地結合了音樂的所有基本元素(這裏指調式、音高、節奏、力度等。)變成壹個完整的、不可分割的統壹體。

旋律可分為兩種:聲樂器樂旋律。

聲樂旋律是給人聲唱的。總的來說,它的特點是音域狹窄,唱腔豐富。

器樂旋律是樂器演奏的。與聲樂旋律相比,它的音域更廣,速度和力度的變化更大,充滿節奏和技巧。但歌唱對器樂旋律的表現也有重要意義。

旋律體現了音樂的主旨或全部思想,是音樂的靈魂和基礎。

什麽是和諧?和聲是兩種或兩種以上不同的聲音按照壹定的規則同時發出的聲音組合。它包含:

(1)和弦和弦是和聲的基本材料,由三個或三個以上不同的聲音同時按三度疊加或其他方法組合而成。這是和聲的縱向結構。

(2)和聲進行是指和弦的連續連接,是和聲的橫向移動。

和聲有明顯的強、淡、厚、薄色彩效果;它還具有形成從句、劃分段落和結束音樂的功能。

什麽是五線譜?

五線譜是五條平行的水平線,用來記錄音符。五線譜的五行和五行形成的空間是從下往上計算的。如果壹部音樂作品寫在幾行五線譜上,那麽這幾行五線譜應該用連字符連接起來。

五線譜上聲音的位置越高,聲音越高,相反聲音的位置越低,聲音越低,但它有多高呢?低多少?但我不能確定。要確定五線譜的音高,您必須使用譜號來表示它。當譜號被錄制在五線譜的某壹行時,它會為該行指定壹個固定的級別名稱和高度,並確定其他行或音程上的級別名稱和高度。

常用的譜號有三種:

G譜號:G代表壹組小字,記錄在五線譜的第二行,也稱為高音譜號;此外,第壹行上還寫著壹個東西,叫做古法語高音譜號。

F譜號:F為小團體,記錄在五線譜的第四行,也叫低音譜號;第五行還有壹個音符叫低音提琴譜號。

C譜號:C代表壹組小字,可以記錄在五線譜的任何壹行上。目前采用的C譜號是C三重譜號(也稱為中音譜號),用於中提琴,有時也用於長號。四線c譜號(也稱為中音譜號)用於大提琴、巴松管和長號。其他c譜號壹般較少使用。使用多譜號的目的是避免線數過多,這樣寫譜和讀譜更方便。各種譜號可以單獨使用,也可以壹起使用。

什麽是音符和休止符?

音符是五線譜上記錄聲音持續時間的符號。

休止符是記錄聲音中斷長度的符號。其余的也記錄聲音,但它記錄的聲音是無聲的。可以說,其余部分是壹個“無聲的音符”,這對音樂的表現也具有重要意義。

音符由“符頭”(空心或實心橢圓形標記)、“莖”(垂直向上或向下的短線)和“尾”(附在莖末端的細旗號)標記。)由三部分組成。根據持續時間的不同,它分為:

兩個音符(很少使用):空心符頭,左右有垂直短線。沒有莖或尾;

全註:空心符頭,無莖無尾;

二分法註釋:空心符頭加算子;

四分之壹音符:實心符頭加閥桿;

八度音符:有莖有尾的實心符頭;

第十六音符:有壹個詞幹和兩個詞尾的實心符頭;

三十二個音符:有壹個詞幹和三個詞尾的實心符頭;

當我們與五線譜壹起錄制音樂時,我們不只是將所有音符和標記堆積在譜面上,而是必須遵循壹些標記規則。正確掌握這些規律可以使譜圖清晰,從而準確反映音樂思想,有助於相互交流。

什麽是變音符號?

用來表示基本聲調水平升高或降低的符號被稱為變調。變調有五種:

壹個尖號(#)表示基本音量提高了壹個半音。

平符號(b)表示基本音量降低了半音。

再升號(×)表示基本音調升高兩個半音(壹個全音)。

銳降標記(bb)表示基本音量降低了兩個半音(壹個全音)。

降低標記(ヰ)表示提高或降低的聲音降低了。

變音符號可以記錄在五線譜的線條和空格上;它可以寫在音符的前面和譜號的後面。譜號後寫的變音符號稱為調號。在更改新調之前,它將對系列中同名的所有聲音生效。如果妳想在壹段音樂中間改變調號,有三種可能的情況。

如果調號的替換發生在壹行音樂的開頭,要替換的調號應提前在前壹行音樂的結尾寫清楚,並將最後壹個小節線前移,以便記下新調的調號。

增加原來的升半音號或降半音號時,只需在調號被替換的小節線右側寫下新的調號即可。

當減少原來的尖號或平號數量時,需要恢復調號處小節線左側的多余變音標記。將新調號寫在小節線的右側。

改變升半音號或升半音號時,有必要在調號處的小節線左側記錄原始音調變化。

數量減少,在小節線右側寫壹個新調的調號。直接放在音符前面的變音符號稱為臨時符號。臨時標記只對同音字有效,並且只限於最近的小節線。在多聲部音樂中,臨時標記通常只對壹個聲部有效。為了提醒您廢除上壹節中使用的臨時標記,有時會在小節線後添加另壹個臨時標記。