包元凱，中國作曲家、音樂教育家，1944出生於北京。他曾在天津音樂學院任教，曾任中國國民黨革命委員會中央委員和天津CPPCC常委。現任廈門大學特聘教授、藝術研究所所長。
中文名:包元凱
國籍:中國。
出生地:北京
出生日期:1944
職業:作曲家
畢業院校:中央音樂學院作曲系。
代表作品:《炎黃風情——中國民歌主題管弦樂24首》、《華夏韻室內樂合集》、《六首交響曲:紀念》等。
頭銜:廈門大學特聘教授
人物經歷
包元凱，1944，出生於北京，中國作曲家、音樂教育家。1957就讀於中央音樂學院附中，1967畢業於中央音樂學院作曲系，1973任教於天津音樂學院。1991成為天津音樂學院教授，2005年成為廈門大學特聘教授。現任廈門大學藝術研究所所長、廈門愛樂樂團藝術顧問、廈門市演藝協會藝術顧問。歷任中國音樂家協會創作委員會副主任、《音樂研究》編委、音樂作品金鐘獎評委。他是首批獲得國務院特殊津貼的專家之壹。2005年獲文化部頒發的永熙優秀音樂教育獎，2012年獲廈門大學頒發的南強獎。他的作品已成為國內外演出率最高的中國管弦樂作品，並被列入中國九年義務教育各年級音樂教材作為欣賞教材。
主要經歷:
1957年發表了第壹首歌曲《登山》，同年考入中央音樂學院附中56班。
1958年加入中央音樂學院附中紅領巾樂隊（現中國青年交響樂團）。
1959長笛專業轉作曲。
從1961到1963，師從蘇霞教授學習作曲。
1962考入中央音樂學院作曲系，師從蘇霞、楊汝槐、陳培勛、段平泰等。
在文化大革命期間，他中斷了學業，並以“反革命”和“五·壹六”的罪名被監禁了五年。
從65438年到0973年，他在天津音樂學院任教。
從1979到1982，他跟隨許勇三教授學習作曲理論，重點是巴托克的作品。
1987至2005年擔任《音樂研究》編委。
1991年，《炎黃風格》首演，致力於壹系列“中國風”的創作，以西方音樂的形式展現中國傳統音樂。
1992獲國務院特殊津貼。
1993應美國新聞署（USIA）的邀請訪問了美國。
從1993到1995，他師從江定仙教授學習作曲。
1988（增補）、1992、1996為天津市CPPCC第七、八、九屆委員。
從1994到2005年，他九次訪問臺灣省，表演自己的作品並從事專業教學。
2000年，《臺灣省聲與畫》在臺北首演，2006年，該劇被修改改寫為《第二交響曲》。
2001年，《中國韻》在北京首演。
1998曾擔任天津市第十屆CPPCC，2002年再次當選為第十壹屆常務委員。他還擔任天津市CPPCC外事委員會和港澳臺僑委員會第十屆和第十壹屆副主任。
2002年至2007年，他是任中華中山文化交流協會的理事，並於2008年成為常務理事。
2002年至2005年任臺灣省南華大學教授，期間曾兩次與該校董事長行雲大師會面。
2004年，他轉向交響樂創作，第壹部交響曲《紀念》在成都首演，並由雨果公司出版。
2005年被聘為廈門大學特聘教授。
2006年，第三交響曲《京劇》在北京首演，並由百代出版。
2007年任廈門大學藝術研究所所長。
2008年，第四交響曲《廈門》在廈門首演。
第五交響曲“王禹”於2009年在北京首演。
2011任天津音樂學院作曲系主任。
第六交響曲“趙巖”於2012在北京首演。
2013年，40周年紀念講座在天津圖書館舉行。
2013至2014在廈門大學舉辦“紮根民族傳統走進世界音樂世界”系列講座。
主要成就
藝術風格
壹方面，包元凱不斷從民間音樂中汲取營養和精華，同時他從西方音樂中吸收作曲技巧，將中國民歌變成壹件藝術品。民歌是壹種相對初級的色彩藝術，而真正的專業藝術作品需要高水平的藝術處理，他做到了並成功了。
藝術命題
“作曲訓練中，對位比和聲更重要。尤其是兩個聲部的對位，簡直就是作曲的基礎。”包元凱
音樂教學
包元凱教授從教四十年。他的弟子中有王獻，他憑借電視劇《空鏡子》和《鋼鐵是怎樣煉成的》兩次獲得電視飛天獎；劉彤，他與著名導演張藝謀合作創作了新音樂劇《劉三姐印象》；劉長遠，他憑借獨特的小提琴協奏曲獲得了金鐘獎和許多交響樂獎。有以歌曲《北大荒》和《好大壹棵樹》享譽歌壇的吳佳冀，電視劇《愛妳沒商量》的作者王曉勇，歌曲《雲遊天涯》的作者褚星元，以及在中國古代樂譜研究領域獨樹壹幟的天津師範大學藝術學院院長孫教授。在新疆和內蒙古，也活躍著由他的弟子組成的作曲家群體。之後，鮑教授在臺灣省培養了壹批音樂學生，為兩岸共同振興中華文化準備了蓬勃的力量。
2005年，鮑教授在天津大學音樂學院的教學工作獲得文化部頒發的“甬西優秀音樂教育獎“。此後，他從本科教學轉向研究生教學，並將專業教學和學科建設的重心轉移到綜合性大學。他為廈門大學藝術學院從師範向專業的學科轉型做出了卓有成效的努力，制定了令人耳目壹新的辦學宗旨:“以綜合性大學為依托，以藝術創作為中心，以學貫中西為基礎，以開發潛能為目標，培養具有公民意識和獨立人格、繼承優秀傳統、富有創新精神的藝術人才”。
豐富的實踐經驗、深厚的文化修養和務實的教學理念形成了他獨特的音樂教育思想。包元凱教授將自己多年的藝術教育經驗總結為十六個字——自以為是、求同存異、不求甚解、得意忘形。第壹，“自以為是。”就是通過各種有效的方法來鼓勵學生的自信心。他經常對自己說:“自信使人進步，自卑使人落後”“好學生不是被罵而是被誇”。至於“說妳可以，妳可以，妳不能；”如果妳說不，妳就做不到，也做不到。“社會上壹些官員的這種諷刺性言論轉化為教育規律，恰恰是心理學中“只有當妳能做到時才思考”的皮馬裏恩效應和羅森塔爾效應。第二，“求同存異。“也就是說，藝術和藝術必須避免“相同”，追求“不同”，這樣才能出類拔萃。第三，“不求人解。”這句話出自陶淵明的“好讀書，不求人解；“每次我知道了壹些事情，我都會高興地忘記吃飯。”都說人的精力是有限的，不可能事事精確:“我的生命是有限的，但我知道沒有極限，用極限去要求它是極其困難的。”粗略的瀏覽可以開闊妳的視野。“每次妳知道了壹些事情，妳就會忘記開心地吃飯。”如果妳在瀏覽中發現了與妳的個性、興趣和追求相符的東西，妳應該從外部到內部調查原因。杜甫說“讀書能破萬卷，下筆如有神”是真的，但壹切都很難理解。如何“破萬卷”？第四，“得意忘形。”得其意（意境、神韻），忘其形（工藝、形式）。形的培養最終是為了意。包教授經常引用孔子的名言“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”，來批評壹些專業音樂教師或學生專門研究音樂，卻把音樂技術化、理論化和物質化。他說:“從感受的層面來說，這些人對音樂的理解不壹定比非專業音樂愛好者更豐富、更深刻。”
鮑元凱教授壹直在音樂創作和專業教學之間轉換角色。他說:作曲和教作曲其實是思維方式不同的兩件事。前者是從共性中跳出來，發現和發展自己的藝術個性，後者是從前人不同的藝術風格中總結共性，告訴學生規律性的東西。
選自趙小葉《中國音樂》2012第4期《老驥伏櫪，再創輝煌》。
主要工作
《炎黃風情——中國民歌主題管弦樂24首》（1991）、《華夏仙韻室內樂集》（2001）、《六首交響曲:紀念》（2004）和《臺灣省音樂與繪畫》（1996）。趙巖（2012）、童聲合唱組曲《四季》（1980）、景頗童謠（1981）等。
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讓生活充滿綠色。
26亞洲哈拉裏
外部評估
萬愛民:包元凱先生是當代中國最著名、最有影響力的作曲家之壹。他的音樂作品不僅在國內受到廣大群眾的喜愛，在國外也受到熱烈歡迎。
左:包元凱《炎黃風情——中國民歌主題管弦樂24首》以中國漢族民歌的流行旋律和西方管弦樂的絢麗色彩，展現了壹幅漢族人民生活的生動畫卷。其中，動感而豐富多彩的和聲是這部作品成功的重要因素。
許:以鮑元凱《太行春秋》的鋼琴改編為討論對象，從分析其民間音樂運用、音樂風格特點及其改編技法和特點入手，重點分析鮑元凱對《走西口看秧歌》等五首山西民歌的創作思路和朱培斌的鋼琴改編套路。由此，我們不僅可以看到中國管弦樂發展中民族化的縮影，還可以看到鋼琴中國民族化的經歷。