剛上微博三個月，每天上傳壹幅畫，沒加V的“老樹畫畫”成了熱門ID。因為，他的畫有壹種難得的天真，當我們心中的田園日漸荒蕪時，老樹依然堅持在那裏，執著地扛起文人畫的旗幟。
所謂的文人畫，即絕不媚俗，絕不阿諛，絕不與世沈浮，而是保持著壹顆真誠的心，它敢批判，敢消沈，敢面對裝飾而膚淺的世界，表達出自己的突兀，它不是壹片順從的落葉，它總在堅守著自己的高潔。
在沈淪的時光中，堅定地說出自己的聲音，刺耳也罷，憂傷也罷，總是真性情。更難得的是，在畫之外，老樹的打油詩亦是壹絕。
“山中發現老鼠，派人前去轟炸。找了半天木有，動靜鬧得挺大”，“壹輛憤青出門去，看誰都覺不順眼。捏著拳頭找打架，可恨沒人理會咱”，“站在短墻後面，準備壹塊板磚，過來壹個壞蛋，壹磚將他拍扁”，“傍晚有點閑，不禁又上樹。驚散壹群鳥，真是對不住”……
信筆拈來處，接續著前賢的血脈，假使蘇東坡、八大山人住在這個城市，他們的怨與傷，亦不過如此。
讀老樹，就是讀我們文化江山中，壹份逝去的自我。隨著時光流逝，它便成為後人的傳奇。
停筆20年
我是山東濰坊人，今年49歲，1979年考上南開大學中文系。
大學時開始畫畫，在天津美院拜了幾位名師。1983年畢業分配到中央財經大學，因為大學閑，有時間畫畫，加上北京畫展多、書店多，上學時就常往北京跑，心想，畢業怎麽也得來北京。
那時本科生很少，找工作不難，我們兩個班90多人，壹半到了北京，但願意到大學教書的不多。
畫到1985年，我停筆了，因為怎麽也畫不出自己的風貌，壹提筆，不是齊白石就是徐悲鴻，畫誰像誰，就是不像自己。
前幾年回老家，看我30年前給別人畫的東西，嚇了壹跳，原來我還畫過這麽大的作品，還畫得這麽像名家。
2005年，父親患病來京治療，心情很郁悶，又開始畫畫，沒想到壹落筆，找到自己了，好壞無所謂，是我自己的東西，20年的人生閱歷，加上在大學裏不斷讀書，今天的我與過去的我，有了本質的不同。
想念理想主義時代
對我們這個年齡的人來說，最難忘的是上世紀80年代，因為那是理想主義的時代。
壹方面，封閉多年，國門洞開，那時街上來個老外，都會引發人們圍觀，另壹方面，多數人沒出過國，只能靠讀書來了解外面的世界，所以只有知識經驗，沒有實際經驗，那時出了大量翻譯作品，壹本《存在與虛無》能賣上百萬冊，其實有幾個人能看懂？但大家希望通過文本來證實自己對外界的想象，這個想象是詩化的，它把西方定格了，只看到好的壹面，沒看到工業革命中後期的社會問題。所以，我們說的都是19世紀的西方，不是20世紀的。
那時沒有商業化，沒有消費主義的汙染，人人都呆在單位中，比較純粹，更多關註精神層面，因為社會沒給妳墮落的條件。
在廣州受到震撼
1992年，我下海去了廣州，頗受震撼。在北京，烤地瓜、拉板車的張嘴都是政治，可在廣州，沒人關心這個，大家只談早上吃點什麽，晚上怎麽泡澡。我第壹次明白，國家與社會不是壹回事，彼此是分層的，社會可以自成壹體。
過去說廣州是文化沙漠，其實不對，廣州只是沒有北京這種文化形態而已，如果從社會文化的角度看，廣州反而是首善之區，在北京，那些很牛的話題，在這裏全沒用。
撲騰幾年，我又回來了，因為知識分子下海晚，沒撈到什麽好處。像我原來街道最早下海的，多是刑滿釋放人員，居委會主任辦好執照，親自送上門，怕他們再鬧事。下得早的人，自然有優勢。
1996年，高校熱了起來，壹是開始評職稱，這是給妳名，二是有了課題費，有的課題能給300萬，可哪兒花得了這麽多呢，100萬就差不多了，這是給妳利。有名有利，比下海的誘惑大多了，這壹年堪稱“上岸年”，大家爭著被“收買”，我也是這壹年回來的。
玩世現實主義
不少人說我的畫有“玩世現實主義”的風格，“玩世現實主義”是栗憲庭老師對圓明園畫派的定位，和國畫不是壹回事兒。我和這些畫家關系非常好，1993年還在那裏拍了3個月照片。
對個體來說，最大的焦慮是妳要調整和這個時代的關系，有的人出國了，這是溜走派，有的留下來，但什麽也改變不了，只好玩世，不僅是美術界，當時文學界有王朔，音樂界有崔健，大家調侃是為了安頓自身，這是我們中國人特有的方式。
中國畫有文人畫的傳統，但偏雅致化，壹種是孤立於現實，高於社會，保持個體清潔，活在自己的世界裏，另壹種是主動幹預社會，比如世俗繪畫、諷刺畫，但成就不高。我力圖將兩者結合起來，即文人的筆墨，漫畫的幹預。因為今天不可能完全文人化，過去可以逃到山裏，蓋幾間房，可現在這算違章建築，馬上會有人找妳，在今天，避世、隱居不現實。
寫完上句想下句
不少網友喜歡我的詩，這也正常，我主業是中文，寫詩算本行。
圖像有致命的弱點，即表面化、太直接、沒深度，而文字可以補充這個缺陷，以詩配圖，壹個是視覺傳達，壹個是觀念傳達，相得益彰。現在有個偏見，認為寫得多，說明畫的表現力不夠，其實這是繪畫語言的局限性，文與圖不是相互解釋的關系，而是互補關系，就像碗和筷子，筷子不能讓碗變大，碗也不能讓筷子盛東西，但兩者可以配合在壹起。
我寫詩，都是邊寫邊想，寫了這句，不知道下句是什麽。雖然老寫在地裏種菜收菜，但實際上我沒有自己的田園，那是我的向往。比如辛棄疾，相當於軍區司令員，他寫隱居山中，也只是他的想象，因為現實充滿苦難，沒什麽可說的。
找到自己內心的聲音
和我這個年齡的人相比，今天的孩子壓力大。前兩天銀行到我們學校來招人，嚇了我壹跳，1000多名學生，穿著職業套裝，就和賣肉壹樣，大家爭著把自己賣出去。我很奇怪：妳真那麽想進銀行？
我們單位每年招壹人，可滿世界找不到合適的，博士、碩士來應聘，前後面試了300多，沒挑到像樣的。
我們可以籠統地說，教育有問題，可就這麽簡單嗎？妳自己就沒責任嗎？年輕人不用羨慕我們這壹代，每個時代都有自身的困境，過去好找工作，可那時工作給不了妳什麽。
問題的關鍵，還是要想明白妳是誰，尊重自己的內心，堅持自己的選擇，我最不喜歡捧著壹套虛擬的邏輯，然後怨天尤人，如果妳把妳想學的學好，很多用人單位都在等著妳，可妳偏偏要趕熱門，偏偏要投機，要學那些“好找工作”的專業，要這麽說，我是學中文的，按說是餓死街頭的專業，不也照樣活得挺好？
創造力源於自由，如果妳想主動地發揮想像力、創造力，誰也攔不住妳，不能給妳自由了，妳反而找不到北了，現在不少年輕人沒想法、沒思想，確實太蒼白。