奧爾夫音樂的最大特點是關註兒童內心世界的發展。在這種學習中，孩子不會把學習音樂當成負擔或功利，而是全身心地投入到音樂世界中，用身體、語言、樂器等獨特的方式表達自己的內心世界。
2.達爾克羅茲的音樂教育:
以聽(音樂)為主，而且是以老師的即興創作為主。要求學生使用身體的各種器官作為樂器來再現他們聽到的音樂。教學方式以遊戲為主。當發現個別學生松懈、松懈時，會立即改變，永遠保持新鮮感狀態。
3.柯達伊的音樂教育:
柯達伊的音樂教學法主要是以歌唱教學為主，從簡單的壹聲部旋律到固執的伴奏、輪唱、合唱，都是以大合唱的形式進行，不依賴任何樂器的伴奏。
擴展數據
奧爾夫教學法強調本土化。奧爾夫的教育思想能夠與當地的文化遺產相結合，這也是奧爾夫的教學方法能夠迅速傳遍世界的重要原因之壹。在教授奧爾夫的同時讓孩子繼承自己民族的文化遺產的想法有著光明的前景。
達爾克羅茲的教學方法與基礎音樂課基本相同，只不過不是以教為主，而是聽音樂，用動作來表達。從壹開始就強調“音樂是運動的藝術”，音樂必須體現其間斷性、連接性等典型特征，動作要有樂感。
因為柯達伊主張人聲是最令人印象深刻的樂器，所以孩子們從幼兒園就開始唱歌。經過中小學十二年的學習和接觸，大家都獲得了相當的發聲技巧和歌唱能力。所以不管男女老少，只需要聚在壹起，拿起樂譜唱就行了。