濤姐好嗎？真的好嗎？

好幾次，我想起了祖母在葉德嫻顫抖的腳步。相信見過陶姐的人都會想起家裏去世的老人。影片中有很多地方讓人鼻酸，但最後都沒有流淚。影片讓妳從頭到尾都浸泡在溫暖中，但如果是悲傷而不是傷害，那就有點俗了。桃妹子有壹個主題很容易讓人陷入悲傷的泥沼，卻成功地讓妳的胸口充滿了溫暖。除了影片的溫暖，最大的感受就是簡單。故事很簡單，幾乎沒有什麽情節。如果故事還是那個有本義的故事，那麽陶姐講的故事就很難說是故事了。是壹個幾乎沒有情節的裸奔故事。對比其他和濤姐有明顯劇情沖突的電影，那就是相聲和推特的區別。相聲雖然精彩，但未必真實簡單，更何況是溫暖的推特。這部電影刻意淡化了悲傷的離別。陶傑的筆觸可以作為壹個情節點。影片顯示，華仔飾演的羅傑出差回來後無法回家，隨後救護車趕到，避免了對陶傑中風的正面描述。在電影的結尾，陶傑的生活被牧師的祈禱所取代。這樣的設定幾乎不是沒有劇情，更像是反劇情，但也正是因為這樣的選擇，我們才能感受到陶姐身上的溫暖。影片仿佛是從生活中隨機抽取的溫暖泛黃的片段組成，可以細細體會。如果說《陶姐姐》壹點刻意設定都沒有，似乎也不是。養老院裏，壹位老人中風，影片故意誤導觀眾，以為是陶大姐。更不用說讓觀眾會心壹笑的段子了，比如羅傑被誤認為是空調，這或許暗示了導演的人生態度。在陶姐姐生命的最後，羅傑打電話來問他的家人是否會來參加葬禮。最後他的家人壹個都沒有到場，和之前家人對陶姐姐的好感形成對比，以此來說明生活的復雜？創作者更多的展現了溫暖的壹面，但也不忘暗示其背後黯淡無助的壹面。放映後不難理解劇本來源於現實生活。的確，這樣的風格不可能來自現實生活。總覺得許鞍華之前的電影更好看，表面沖突更激烈，部分更搞笑，比如《四十女人》，但另壹方面，她後來的電影更有趣，比如《天水圍的日日夜夜》和《桃姐》。後來的電影就像壹張薄薄的紙，包裹著豐富的內容，充滿張力，雖然表面上的沖突被刻意淡化得如此之多。然而，在《四十個女人》中，我們仍然可以感受到與許鞍華當前電影的相似之處。在故事中,《四十歲的女人》表面上是活潑的，但當面臨創造更激烈的戲劇沖突的機會時，許鞍華往往選擇淡化它。《四十個女人》中，當鵝正在為如何盡快把公公安置到養老院而發愁的時候，她碰巧遇到了壹個和養老院有點關系的朋友，解決了公公的安置問題。在《陶姐姐》中，變成羅傑帶著陶姐姐找養老院，他擔心養老院收取的苛刻費用。他遇到了黃秋生扮演的養老院的老板，他恰好是羅傑的朋友，費用問題得到了解決，因此消除了強烈的戲劇局勢。這部電影更貼近生活。人生既然有起有落，就壹定有起有落。再比如“陶姐姐”。有壹個房客住在羅傑租的房子裏。最後，羅傑雇人把他嚇走，給陶姐姐騰出地方。但是只有壹槍的可憐房客背後不是還有另壹個悲傷的故事嗎？到最後，我覺得“陶姐姐”傳遞的總是那種溫暖，平淡的故事就是在暗示我們。也許我們會有意無意的忽略生活中這樣的時刻。這是那種不怕劇透的電影，只要心情在。最後，“陶姐”的另壹個驚喜是，總會有壹些熟悉的面孔出來客串。會上的篩選文案也很不錯。整體色調偏暖偏黃，放映時膠片上偶爾有劃痕。這真的很令人興奮，人們想知道這是否會是第壹次放映的原始副本。可能正式發布後就看不到了。真的很幸運。