現代書畫傅抱石齊白石張大千
收字，收字，看眼力；隱藏，時間的陰謀。
前不久有個創業者問我:買國畫還是油畫？其實不管是買國畫還是油畫，買到精品才是關鍵，但是相對於目前國內的藝術品，我覺得國畫收藏未來的市場空間更大。
中國書畫史上有兩個高峰，壹個是宋代，壹個是近代。宋代的作品存量很少，即使有，也大多被博物館收藏。
油畫在中國才百年，真正優秀的畫家少之又少。如今除了吳冠中大師，其他人都需要時間來檢驗。我曾經和壹位著名畫家趙準王先生共進晚餐。他告訴我，吳冠中最好的壹點是，每壹幅畫都不壹樣，每壹幅畫都傾註了情感，和那些“技術工人”畫的畫不在壹個層次上，卻不傾註情感。
至於其他當代油畫，除了少數畫家，實在不值壹提。這絕對不是自嘲。有些畫家的大頭畫，像工廠流水線壹樣被成百上千的復制。有些人畫得像照片，簡直不道德，搶了攝影師的飯碗。
當代中國畫，早在20年前，李小山先生就傷心地哭了:中國畫已經走到了窮途末路。即使吳冠中先生的國畫(或稱彩墨畫)最大的貢獻也只是形式上的創新。他真正的成就在於油畫，他的語言在世界油畫史上獨樹壹幟。所以，當吳冠中的國畫屢屢創出天價的時候，他的油畫價格就顯得太便宜了。
所以企業家如果想收藏，可以從已故的近現代書畫家入手，是那些經過時間考驗的藝術成就無可爭議的開始。
但是，對於具體的名稱，還需要做深入的研究。收藏的畢竟是藝術品而不是藝術家，比如齊白石，他的作品因其在中國美術史上不容置疑的藝術地位和成就，在中國書畫藝術市場上被稱為“硬通貨”，但對比他的壹般作品和特殊題材，他的早年和改革(早年齊白石的畫風冷峻輕松，北京人不喜歡。在好友陳師曾的建議下，我開始改變畫風，實施了著名的“衰年改革”。之後價格差了十倍之多，每年好作品的升值速度都是普通作品無法比擬的。
傅抱石的《抱石團》震撼人心，氣勢磅礴，大話西遊，但傅抱石不擅長畫大圖。比如人民大會堂，關山月的《山中有那麽多美人》就顯得勉強，他的中小作品則更淋漓自由。
吳冠中的老師林風眠雖然早年出國學習西洋畫，但他深刻理解西方藝術的精髓，使壹切為中國服務，從而在中國開創了壹種全新的異於古人、令人耳目壹新的畫風。特別是許多作品表現了生命的苦悶和仿徨，憂郁和無奈，唯美主義則體現了苦澀感，生命墜落的感覺和空靈的意境。他的彩色水墨畫為中西融合做出了劃時代的貢獻，體現了他最高的藝術成就。
另外，被徐悲鴻譽為“五百年來的大才子”的張大千，才華驚人，卻沒有用對路子。早年整天忙著模仿石濤，直到晚年眼睛都破了，還自創了潑彩的畫法。大陸人喜歡接受他早期的作品。在我看來，這是壹個錯誤。都是買張大千的名聲，所以買他的大水花換藝術成就更有價值。
最後說“躲”。如果收集正確，就看妳的耐心了。不要急著買，更不要急著賣。與股票不同，藝術品通常在發行時更有價值。當然，如果看膩了想換手，或者行情看漲，賣出壹些賺點差價也是合適的。
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