◎簡
情節:
哪怕是壹個微不足道的小人物也有夢想的權利，哪怕他只是壹只生活在下水道裏的老鼠...雖然他是壹只老鼠，但他也有壹個好聽的名字——雷米，他的夢想是成為法國壹家五星級酒店廚房的主廚。也許妳作為壹個人類，並不認為這個想法是令人震驚的，但雷米是壹只老鼠，除了蟑螂，妳不能接受廚房裏有嚙齒動物。
雷米因為嗅覺上無與倫比的天賦，壹輩子沈浸在“廚師”的光輝理想中，並朝這個方向努力，卻忽略了廚師是世界上對老鼠最病態恐懼的職業。不要以為所有的老鼠都像雷米壹樣“不切實際”，至少他的家庭是正常的，他們都嘲笑雷米的奇思妙想，和垃圾堆過著幸福滿足的生活。這時，雷米有點著魔了。每當他看到可以吃的東西時，他都會忍不住想象:是燒好還是炸好...
別信，有時候夢想和現實真的只有壹步之遙。壹個偶然的機會，雷米搬到了壹家法國餐廳的下水道裏定居。這沒什麽。最神奇的是，這家餐廳的創始人恰恰是法國著名廚師奧古斯丁·格斯特，他壹直是雷米的終身偶像。他曾說“任何人都可以成為廚師”早已被雷米奉為金玉良言。但雷米也有自己的煩惱，因為他不能讓自己在廚房被發現，否則會造成可怕的混亂。他很苦惱:為什麽就因為多了幾根胡子，多了壹條尾巴，就要受到不公平的待遇？
就在雷米被折磨得準備放棄的時候，他發現餐廳的廚房裏有壹個倒黴的徒弟林庫尼。他因為害羞被拒絕了，在烹飪方面也沒有天賦，即將面臨被解雇的命運。於是，壹個被逼得走投無路的人和壹只老鼠組成了壹個不可思議的聯盟:林奎尼以人類的身份在前臺“表演”，而雷米則在幕後投入他的創意大腦進行操縱——沒想到，他們壹起取得了不可思議的成功。在雷米的幫助下，林奎尼成為了整個法國餐飲業的“天才廚師”，他們撼動的不僅僅是巴黎，還有整個世界的價值觀。
幕後:
該部經典的“皮克斯制造”
自從迪士尼和皮克斯聯手以來，不僅動畫界的領導地位不可動搖，觀眾的欣賞極限也不斷受到壹個個精彩的原創動畫故事的沖擊，為迪士尼的動畫展廳增添了壹系列令人難忘的角色:從有生命的玩具(玩具總動員1 & 2)，到被壹個漫遊到他們世界的小女孩嚇到的怪物(怪物公司)，再到變成壹條迷失在大海裏的小魚(海底總動員)...哦，別忘了還有壹個想過正常生活的超級英雄(超人總動員)和壹輛跑在“66號線”上的年輕汽車(？這個代表世界頂尖動畫技術的皮克斯，始終如壹地呈現壹個個充滿情感和視覺刺激的獨特故事。
在《料理鼠王》中，這家以故事為基礎的傳統動畫制作公司又進行了壹次瘋狂的飛躍，讓壹只老鼠進行了壹場前所未有的、生動的經典肢體喜劇表演:影片圍繞著壹只名叫雷米的小老鼠展開，它在夢想的驅使下，拋棄了以垃圾為生的天性，追求在廚房裏烹飪的生活。當雷米終於有機會走進五星級酒店的後廚時，麻煩也隨之而來。幸運的是，他及時得到了年輕徒弟林庫尼的“幫助”。這壹對看似最不靠譜的搭檔，成就了壹個廚房神話。當然，除此之外，大眾化的主題自始至終貫穿著影片的主線:友情與忠誠的結合；發現自己處於對立之中的過程；積極追求夢想的勇氣。
約翰·拉塞特(John lasseter)壹直是皮克斯創作團隊的生力軍，不僅執導了《玩具總動員》等多部動畫作品，還兩次站上奧斯卡的領獎臺。而這壹次，他卻把導演的位置讓給了布拉德·伯德，轉戰制片人的領域:“像這種對不可能實現的夢想充滿激情的故事，壹直是伯德真正關心的話題，所以他能創作出《料理鼠王》這樣驚艷的動畫作品，然後通過深刻的趣味和真實的情感內核打動妳。這部電影在深度、復雜性和幽默感上都達到了壹定的高度，這是皮克斯以往的電影中從未出現過的。”
對布拉德·伯德來說，《料理鼠王》是壹個機會，可以設計出壹部類似巴斯特·基頓或馬克斯·塞尼特風格的肢體喜劇，充滿了浮華的跳躍、追逐和跳躍——同時，它包含了固執和死忠的靈魂，以他們的方式，在經歷了所有的不幸之後，取得了不可思議的成功。這部電影是伯德和皮克斯的第二部作品——超人總動員，這部處女作為他贏得了奧斯卡最佳原創劇本獎。伯德說:“我被故事中包含的可能性感動了。以下是謹慎的英雄們。雷米選擇這樣壹條艱難的路，是因為他真的熱愛烹飪，甚至願意將自己置身於絕對危險的環境中。他希望在這種環境下。問題是，他才那麽小就堅持自己的夢想，需要多大的勇氣和智慧。走在這條布滿荊棘的路上，他會經歷怎樣的變化？”的確，伯德喜歡為這類故事制造各種狂野的波折，然後把壹個懸疑故事變成壹部喜劇電影《皆被原諒》:裏面既有復雜程度聞名全球的巴黎下水道，也有壓力巨大的餐飲服務業。
壹只想當廚師的老鼠。
然而《料理鼠王》真正的吸引力在於角色的魅力——雷米這個角色是由布拉德·伯德和簡·平卡瓦共同創造的，故事的情感中心來自於圍繞在雷米身邊的各種不同的角色關系:包括雷米最喜歡卻又恐懼的父親；法國傳奇廚師古斯塔夫的鬼魂——雷米壹生的偶像；林奎妮和雷米壹樣深陷困境和絕望，於是他們結成了壹對不同尋常的朋友，最終改變了這個人鼠之間的命運。
像老鼠這樣的嚙齒動物其實在動畫領域有著非常悠久的歷史，比如米老鼠...但通常，這個物種在大銀幕上是反派，很少成為真正的英雄和主角。雷米的出現打破了這個不成文的禁忌，當他用上了老鼠這個物種最缺乏的勇氣時，他開始逐漸展現出他的人類特征。
當然，對於導演布拉德·伯德來說，要想將雷米這個小老鼠完美地呈現在大銀幕上，還有很多障礙需要克服。的確，CG動畫行業的發展日新月異。除此之外，電影本身的特點就是傲慢的滑稽動作和充滿藝術力量的美感——Bird早已預言《料理鼠王》將成為動畫史上視覺效果最復雜的電影。只要能突破難關，在CG動畫領域上壹層樓肯定有幫助。這部電影最獨特的地方是故事發生的地點——無比華麗的巴黎；然後是美食，因為這裏需要的是最美味精致的佳肴，代表了法國餐飲業的頂級水平...除此之外，還需要壹個合適的廚房環境，讓觀眾覺得即使忙碌的廚師是壹只老鼠，也是可以接受的。
像皮克斯制作的所有動畫作品壹樣，《料理鼠王》也包括了許多具有獨特個性、怪癖和激情的角色，壹些人和動物。然而，真正推動這些角色在CG環境中能夠變得鮮活的，是他們背後為他們代言的人。這壹次，電影的配音演員覆蓋跨度非常大，從電影界的大演員到皮克斯的工作人員。布拉德·伯德解釋說:“偉大的聲音可以帶來偉大的動畫，因為聲音的那些細微差異可以幫助動畫師捕捉靈感，然後賦予角色不同的行為和性格。在動畫行業遊蕩了這麽久，皮克斯可以說是駕輕就熟，選擇合適的人給合適的角色配音。所以我們壹方面從公司內部挖掘了壹批有聲音天賦的動畫師來配音合適的角色；另壹方面，我們也邀請了布萊恩這樣的傳奇演員。丹尼，伊安·霍姆和彼得·奧圖爾...幸運的是，還有才華橫溢的喜劇演員布拉德·加勒特和帕頓·奧斯瓦爾特，他們為電影帶來了非常獨特的喜劇氛圍。”
中心人物雷米可能只是壹只老鼠，但如果妳去掉他的胡子、尾巴和耳朵，妳會從他身上發現無限的欲望和夢想。布拉德·雷米說:“我之所以喜歡雷米這個角色，是因為他飄忽不定，他總是在尋找新的冒險和新的刺激。雖然他有老鼠的外表，但他的想法卻是相反的——他想要的遠遠超過生活給予他的。”為了給雷米找壹個合適的配音演員，皮克斯考慮了很多人選，直到伯德在收音機裏聽到喜劇演員帕頓·奧斯瓦爾特放肆傲慢的聲音:“那是壹個由奧斯沃特主持的固定節目，通常的主題是食物。他聲音裏的激情，豐富的情感波動，發揮的空間，都讓我感動。代表了非常鮮明的人格魅力。對我來說，這是雷米的聲音，壹只感情強烈的小老鼠。”
創造壹只可愛而真實的老鼠。
隨著《料理鼠王》中提到的人物和環境的刺激，皮克斯的動畫師們不斷升級現有的電影技術，所有的挑戰都是從為壹個從未被描述過的全新物種設計壹個動畫形象開始的。在之前的電影中，動畫師已經為玩具、蟲子、魚甚至怪物設計了全方位、全方位的造型和表情...然而，即使是其中最資深的壹位，也從未接觸過老鼠這個物種，因為在普通的漫畫中，老鼠是典型的“壞東西”，很少得到公平友好的對待。但皮克斯電影制作人決定通過《料理鼠王》從壹個全新的視角介紹這個多毛的朋友，重新評價老鼠驚人的天賦和品質，進而分析它們是如何適應這個世界的發展的。妳甚至可以從它們嗖嗖作響的尾巴和抽動的胡須中找到它們的快樂和表達感情的方式。
了解老鼠最好的方法就是整天和它們呆在壹起，所以皮克斯的所有動畫工作室都很快被籠子裏的老鼠占領，它們甚至成為這裏最不可思議的寵物。當然，這也需要壹個逐漸適應的過程，但是動畫師很快就喜歡上了這些聰明的小東西，並通過觀察它們的行為來激發它們的創作靈感。角色設計師布萊恩·格林(Brian Green)說:“壹開始，我們花了很長時間觀察和了解老鼠，然後制作了它們不同行為的模型。最後，動畫師們把這些模型變成了不可思議的表演。和老鼠生活在壹起，妳真的可以看到壹些它們平時不會表現出來的細微的特殊習性。它們是群居動物，會和妳壹起玩，甚至會摟著妳的胳膊。”
另壹位動畫師迪倫·布朗(Dylan Brown)說:“我們壹直尊重生物的自然天性。即使這種生物成為我們畫筆下的人物，自然也無法毀滅。然後在此基礎上進行壹些扭曲的諷刺和人物描寫。就像我們在小魚身上所做的努力壹樣，問題仍然在於如何找到這些小家夥和他們所生活的世界的魅力——我相信每壹個看過《海底總動員》的人都會被大海的美麗和包容所感動。”
通過觀察新寵物的日常生活，布萊恩·格林和他的設計團隊獲得了很多有趣的想法，他們不斷深入探索這壹新物種。格林說，“我們意識到老鼠的身體像海綿壹樣柔軟，所以它們可以用身體做出各種驚人的動作——不僅可以穿過非常狹窄的洞，還可以縮成壹團，因為它們的胸部非常小，所以可以隨意變形。當我們有了這些發現，知道老鼠的這壹特征可以幫助電影創造很多樂趣...但前提是我們必須開發壹種特殊的計算機軟件，以真實的方式捕捉和模仿。”
瑣事:
預告片中談論奶酪的法國侍者由導演布拉德·伯德配音。
預告片壹開始，壹座立交橋出現在顯眼的地方，妳很容易就能認出這是巴黎著名的“藝術橋”。至於影片中虛構的酒店，它位於塞納河對面，盧浮宮旁邊，卡魯塞爾橋西南。然而，從奧塞梯博物館的這壹部分開始，電影中的巴黎與現實世界相比略有變化。
在制作這部電影的過程中，動畫工作小組得到了美國頂級廚師托馬斯·凱勒的協助，他擁有自己的餐館，名為法國洗衣店。此外，凱勒在影片中是客串配音，他的角色是古斯特餐廳的贊助商。
影片的美工兼設計總監邁克爾·沃奇(Michael Warch)擁有廚師資格證。
在設計老鼠的時候，影片做了很多人工改動，包括鼻子和耳朵。國際鼠迷俱樂部的創始人、嚙齒動物專家黛比·杜科蒙(Debbie Ducommun)還特意把她的寵物老鼠送到藝術與動畫部門進行觀察和實驗。
為了讓垃圾場看起來更逼真，動畫師特意研究了真實農產品腐爛時的樣子。總共15種性質完全不同的作物放在那裏壹點點腐爛，然後拍照觀察，包括蘋果、漿果、香蕉、蘑菇、橙子、西蘭花、生菜。
在為角色設計形象的過程中，雕塑家始終為主角雷米制作了九個手工泥塑像，其中六個代表了角色設計的不同階段，其余三個則代表了最後設計的不同姿勢。