樂隊成員
弗雷迪·默丘裏（Freddie Mercury），鋼琴手和主唱。知名詞曲作品有：《Bohemian Rhapsody》《We are the Champions》《Somebody to Love》《Killer Queen》《Crazy Little Thing Called Love》等。
布賴恩·梅（Brian May），吉他手。知名詞曲作品有：《We Will Rock You》《Tie your mother down》《The Show Must Go On》《Hammer to Fall》《Fat Bottomed Girl》等。
羅傑·泰勒（Roger Taylor），鼓手及打擊樂器。知名詞曲作品有：《Radio Ga Ga》、《A kind of magic》、《the invisible man》、《These are the days of our lives》等。
約翰·迪肯（John Deacon），貝斯手及節奏吉他。知名詞曲作品有：《Another One Bites The Dust》、《I want to break free》,《You're my best friend》、《Spread your wings》等。
介紹
皇後樂隊（QUEEN）是20世紀70年代壹支傑出的華麗搖滾樂隊，這支來自英國的4人樂隊創造了壹種如歌劇般華美、如史詩般恢弘的音樂。多年來，他們的專輯壹直宣稱“從未使用過合成器”，這忠誠地保留著LED ZEPPELIN時期硬搖滾樂隊的特點。
很少有樂隊能象QUEEN那樣徹底地體現70年代世界搖滾舞臺的豐富多彩。QUEEN就象壹個綜藝大廳壹樣，完美將華麗搖滾，前衛搖滾，古典音樂及重金屬熔為壹爐。這個來自英國的四人樂隊致力於發掘華麗和誇張的藝術風格，創造出壹種帶有濃厚歌劇色彩的搖滾樂形式，主唱性感而如同唱詩班的嗓音，層層鋪墊的鍵盤和絢爛花哨的吉他solo是他們的標誌。QUEEN的音樂具有非凡的想象力，雄壯而帶有壹絲詭異，而且風格變化多端，妳可以從他們的音樂中聽到幾乎所有歐洲音樂形式（傳統和現代）的影子。不過，QUEEN如此博大的音樂居然全部是用傳統的搖滾方式表達出來的。
盡管QUEEN的名聲很響亮，但他們似乎很少得到樂評和媒體的好評。不斷的批評並沒有削減QUEEN的知名度，甚至壹直到80年代末，QUEEN仍然擁有除了美國之外的大量歌迷。在美國，樂隊的顛峰時期是在80年代初期，也就是在他們在上壹個十年裏發行了壹系列相當成功的專輯之後的壹段時間裏，雖然這些唱片在當時無壹受到好評，但它們的銷量卻大得驚人。QUEEN的音樂影響深遠，在20年來的幾代硬搖滾/重金屬樂隊身上都能找到影子，從METALLICA到SMASHING PUMPKINS。
QUEEN最初是由迷幻硬搖滾樂隊SMILE演變而來。1967年，吉他手Brian May和鼓手Roger Taylor加入了SMILE樂隊，當樂隊的主唱Tim Staffell於1971年離隊後，May和Taylor與來自前WRECKAGE樂隊的主唱Freddie Mercury成立了這支叫做QUEEN的樂隊。1971年，貝司手John Deacon加入了，於是樂隊開始進行壹些排練。大約兩年過後，當樂隊的四個人都從大學畢業後，他們就抓緊時間進行創作、排練和演出。1973年，他們發行了由Roy Thomas Baker擔綱制作的第壹張專輯《Queen》，並開始了他們的第壹次巡演。《Queen》中的音樂都是壹些很直接的硬搖滾/重金屬，在當時並沒有引起過多的註意。
1974年發行的專輯《Queen II》卻在英國取得了意料不到的成功。專輯發行前，樂隊在英國電視臺著名的音樂節目“Top Of The Pops”中表演了歌曲《Seven Seas Of Rhye》，歌曲本身和表演都非常出色，不久後這支曲子就沖到了排行榜的前10名，並使《Queen II》專輯上升到了排行榜的第五名。為了配合專輯的發行，QUEEN開始著手在美國進行巡演，主要是為MOTT THE HOOPLE作暖場。QUEEN那種花哨而帶有迷幻氣息的舞臺表演無疑也贏得了美國觀眾的認可，專輯在美國排行榜上也達到了43位的好成績。
接著樂隊發表了專輯《Sheer Heart Attack（突發心臟病）》,其中的單曲《Killer Queen》很快成為英國排行榜的亞軍，而專輯本身也在排行榜上達到了同樣的位置。這張專輯在美國的成績也頗為不俗，為1975年的專輯《A Night At The Opera》的巨大成功奠定了基礎。
《A Night At The Opera（歌劇院之夜）》是QUEEN樂隊最為經典的專輯，樂隊為這張專輯的制作耗費了巨大的精力，有報道稱這是搖滾樂史上制作費用最高的壹張專輯。其中著名的單曲《Bohemian Rhapsody（波西米亞狂想曲）》成了QUEEN的招牌曲目，在酷似歌劇唱詩般的華麗配樂中不斷加入大段的重金屬吉他riff和solo，這正是QUEEN的典型風格。歌曲的制作過程也體現了QUEEN那種典型的精益求精的態度，他們用了3個星期的時間來進行錄制工作，而且在歌曲的音軌上加入了大量的背景配音，以至於在錄制完成後，母帶的有些地方磁粉已經薄到可以看穿的地步。QUEEN在《Bohemian Rhapsody》的錄影帶中首次嘗試了概念化的方法，並孤註壹擲地在其中投入了巨額資金，不過QUEEN得到的回報也是相當可觀的：這首單曲在英國排行榜上迅速升到冠軍的位置，並且在這個位置上停留了足有9個星期，並最終打破了英國單曲排行榜上冠軍停留時間最長的記錄。在美國，這首歌和整張專輯也獲得了巨大的成功，進入了排行榜前10位並同時成為白金單曲和白金專輯。甚至在十多年後的1992年，這首《Bohemian Rhapsody》還在美國單曲排行榜上獲得過數周的亞軍成績。
在《A Night At The Opera》之後，QUEEN嘗到了什麽是超級巨星的滋味，他們也得到了這種地位所能帶來的壹 切好處，他們無休無止的舞會和窮奢極侈的生活方式成為搖滾樂壇永遠的傳奇。然而這壹切並絲毫沒有影響到他們前進的步伐和高效率的工作。在1976年夏天，QUEEN在倫敦的海德公園舉行了壹場免費音樂會，觀眾的到場人數創造了新的記錄。幾個月後他們發行了熱門單曲《Somebody To Love》，收錄在專輯《A Day At The Races（競技場之日）》中。這張專輯取得了優異的成績，在英國排行榜上成為冠軍，並在美國升到了第五名的位置。 在接下來的五年中，不知疲倦的QUEEN打造了成打的熱門單曲和數張白金唱片。由於在全世界贏得了如此多歌迷的喜歡和崇拜，他們遭到了某些評論家的抵觸，尤其是當他們表示出對待朋克運動的那種極端惡劣的保守態度之時。 不過歌迷對QUEEN的專輯還是照買不誤，囊括了兩首Top 5單曲《We Are The Champions》和《We Will Rock You》的專輯《News Of The World（世界新聞）》在1977年成為排行榜前10位的專輯。
1978年的專輯《Jazz（爵士樂）》幾乎重復了同樣的成功，其中的單曲《Fat Bottomed Girls》和《Bicycle Race》成了國際熱門單曲，盡管公眾對樂隊舉辦的壹個女性裸體自行車賽的花招表示了極大的不滿。 在80年代初，QUEEN仍然保持著相當受歡迎的地位，1980年他們發表了專輯《The Game（遊戲）》，音樂風格發生了壹些變化，他們加入了更多柔性慢歌和輕快討巧的歌曲，已經離開重金屬頗有壹段距離了。單曲《Crazy Little Thing Called Love》和《Another One Bites The Dust》的再次成功使《The Game》專輯登上了美國排行榜的冠軍寶座，這對於QUEEN來說是壹次突破性的成功。不過，當人們發現這不過是壹張乖巧討好的專輯時，他們開始失去了對QUEEN的興趣，樂隊原本忠實的擁護者不少都改弦易幟，尤其是在美國，其直接後果就是他們在同年晚些時候為電影《Flash Gordon》錄制的純器樂配樂專輯得到的反應異常的冷淡。
1981年，David Bowie與Queen合做單曲《Under Pressure》，使QUEEN成功在新浪潮音樂的洶湧波濤中站穩了腳跟，單曲《Under Pressure》登上了英國排行榜的冠軍位置，這也是他們的另壹首冠軍單曲，收錄在1982年的專輯《Hot Space（白熱地帶）》中。不過《Hot Space》專輯並沒有引起人們多大的熱情，因為這仍是壹張輕松取巧的專輯，既不那麽流行又不那麽高雅。
1984年的專輯《The Works》中表現出更多的搖滾成分，不過人們對它的反映仍舊不溫不火。這些不成功的經歷使他們決定離開Elektra公司而轉簽Capitol公司。
眼見自己在美國的市場日漸萎縮，在英國的成績也較以往欠佳，已將歐洲、北美、日本征服的QUEEN決定打開另外的市場，他們把目標放在了拉丁美洲、亞洲和非洲，而這些地方潛在的巨大市場往往是搖滾樂隊所忽視的。1985年，由於在援救非洲難民的Live Aid義演中表現出眾，Queen再聚首，再掀事業高潮。
1986年，QUEEN發行了新專輯《A Kind Of Magic（壹種魔力）》，但是專輯對美國市場的沖擊以失敗而告終。
1989年的專輯《The Miracle（奇跡）》在美國也遭到了同樣的打擊。
不過1991年的《Innuendo（譏諷）》終於壹炮打響，為樂隊在美國贏得了名譽，在達到金唱片的同時進入了排行榜的前30名；當然，這比之他們在歐洲的成功還是小的多，在英國，他們輕而易舉地取得了排行榜冠軍的寶座。這張豐富多采的專輯重新拾回了QUEEN當年的風采，既有力道十足的重金屬之作，又有典型QUEEN風格的歌劇式搖滾。不過這張出色的專輯被認為是樂隊回光返照的作品，因為巨大的陰影正在逐漸籠罩著這支不凡的樂隊。
1991年，QUEEN不再象以往那樣活躍，而這時關於主唱Freddie Mercury身體狀況的謠言也是漫天亂飛，在11月23日，他終於向外界證實，他染上了艾滋病。壹天後，Freddie去世了。
1992年春天，樂隊余下的成員在溫布利體育場舉辦了壹場紀念音樂會。這場向全世界直播的現場音樂會的觀眾數目達到了十億以上，演出的陣容除了QUEEN的三個成員外，還包括了David Bowie，Elton John，Annie Lennox，DEF LEPPARD和GUNS 'N ROSES，這場演出為鳳凰基金會（MercuryPhoenix Trust，Freddie去世後由Freddie家人、Brian May, Roger Taylor, Mary Austin和Jim Beach成立）募到了數百萬美元，這些錢都將用於艾滋病的研究。這場演出也使1975年的單曲《Bohemian Rhapsody》再次風光，升到了美國排行榜亞軍的位置。
Freddie死後，樂隊成員保持了壹段時間的沈寂，1993年，Brian May發行了他的第二張個人專輯《Back To The Light》，距離他的第壹張個人專輯已經有十年了。Roger Taylor在THE CROSS樂隊發表了壹些作品，而John Deacon則決定洗手不幹了。但三名成員在1994年還是重新聚到壹起***同錄制合成Freddie的遺作，這些歌的主唱部分都是Freddie在重病期間完成的。1995年，這張名為《Made In Heaven（天堂制造）》的專輯得以發行，由於它特殊的紀念意義，這張專輯在全球範圍尤其是歐洲引起了搶購狂潮，毋庸質疑，這已經是QUEEN的最後壹張錄音室作品了。