勢均力敵。唐代河南範縣的窯子在唐代同時生產青花瓷。浙江省出土的宋代青花瓷，其材質沒有唐代的華麗，而是比較蒼白。類似於中國明代的青花瓷。元代青花瓷壹直暢銷海內外。有進口料，也有國產料。我們可以通過觀看新加坡國家博物館田敏大樓的青花專題展覽來欣賞這壹特色。元代青花瓷達到了很高的藝術水平。為明清青花瓷的發展提供了極好的基礎。明初至清初是中國古代青花瓷的黃金時代，青花瓷是瓷都景德鎮釉下彩的主流產品，其藝術魅力令古今眾多收藏家著迷。
“青花”是瓷器收藏中的壹個專題。有的收藏家壹輩子只收藏“青花”，不如別人。幾十年來，我的興趣從未減退，可見青花瓷的確令人神往。藍色和白色的材料對藝術家來說是極好的東西。
明代景德鎮使用的青花料，不同時期有所不同。形成各種藝術效果和印象。要欣賞歷代青花瓷，首先要掌握不同時期使用的材料。下面簡單分析壹下明清青花瓷的用料。
第壹，洪武、永樂、宣德時期
(1)洪武(1368—1402a d)
鈷料:以淘析純度不同的國產料為主，但也有部分元代保存的進口料。壹般來說可以分為三部分:a、清新明亮的淺藍色，色調穩定，不暈染，密集的花紋也能表現出青花的層次。b、青花發色較淺，光暈少。裝修中往往會出現明顯的暗點和不規則的星星。像星星壹樣到處都是。c、青花顏色為灰色，釉色為灰色乳白。由於鈷料中含有高錳雜質，裝飾中常出現大片斑駁的黑藍色，深入胎骨，感覺凹凸不平。80年代以前研究不深，容易與元代混淆。現在已經明確認定了。如上海博物館藏青花“春壽”篆書銘文雲龍梅瓶，原訂元代。現更正，明代洪武以前稱“洪武無瓷”，比元人更少見。
(2)永樂(1403—1424a d)
鈷料:有進口料，優質國產料，進口國產混合料。其表現如下:A:三寶宦官鄭和從南洋群島帶回的“蘇尼波青”或“蘇馬利青”的鈷料，使景德鎮成為竹山禦窯燒制的青花瓷，非常有特色。青花料繪成的裝飾圖案，多有伊斯蘭精細文化裝飾的影響:線條有粗有細，或兼而有之。使用點畫技術來呈現藍色和白色的陰影；效果極其艷麗明亮，清新明亮；裝飾花紋中常有高鐵低錳的晶斑。滲入胎兒骨，用手觸摸腫塊。這就是“蘇尼邦青”鈷料在高溫下自然昏厥的現象。清朝和現代的仿制品都是故意畫出來模仿的。我感覺不到腫塊。因為《蘇尼伯清》有淡的特點，所以永宣青花畫人物較少，多寫就職典禮、花鳥、海浪、園林等。，收到了極佳的渲染效果。有典型的永樂青花胡人演奏樂舞扁瓶，堪稱佳作。過去是“永恒的宣傳儀不可分”。今天總結為“千古琴青花淡，色淡雅，紋疏”。b，另壹種，色澤淡雅，鈷鐵斑點很少或沒有，是優質國產料，進口國產混合料。
(3)宣德(1425—1435a d)
a、鈷料和永樂壹樣。質量不壹樣，不過永樂還是好壹點。當青花料被用於宣揚美德時，更多的優質材料被進口，這些材料被更廣泛地使用，也更熟練。永樂講究形，提倡德。宣德有大量青花，對後世影響很大，所以有“青花首推宣德”之說。自宣德以來，仿制品不斷增加。已故陶瓷專家孫英先生在上世紀30年代就能準確鑒定出永軒青花。宣德青花仿得很成功，栩栩如生，形神兼備。目前，景德鎮的黃雲鵬先生主持了“黃窯”和熊氏，和許多其他窯有很高的技能。在國內外傳播。b、國產鈷料:發色淺，藍色不穩定，有松釉。明初青花的釉色常顯藍色，尤其是淡青花常與釉色混淆，如淩華口枝纏蓮花紋盤。c .進口料蘇尼邦青與國產料的結合:取其長，去其短。發色鮮艷、濃郁、優雅。豐富，顏色為黑色、藍色或深藍色；優雅的人，顏色是灰色的像看不見的雲；還有淺色和亮色。這種二合壹的青花鈷料以豐富的進口料渲染為主，國產料輕描為輔，突出裝飾層次的效果。二、正統、景泰、天順三朝(1436—1464a d)歷時約30年，其中正統與天順同屬壹帝，景泰為其弟，當時外國先進，社會動蕩。景德鎮官窯進入低朝時期，甚至停燒。近年來，景德鎮陶瓷考古研究所在“景德鎮珠山出土元明瓷器展”中展出了9件正統地層出土的青花器。有:花四樓耳瓶，蓮花上八寶碗。九龍紋直壁碗、海濤紋口、海濤白龍紋口盤、瑞壽紋荷塘紋盤、海鳥紋四鋪頭托、海濤紋柄杯、青花五彩荷塘紋鴛鴦紋口碗。鈷料:大部分是國產料。還有宣德留下的蘇尼波青進口料，色澤豐富，富鈷鐵斑，深入胎骨。例如，新加坡國立大學李光前文物博物館的新藏品是統壹的景泰青花人物罐。國產料前期藍黑，後期發色更淡雅，鐵銹斑少。
三、成化、弘治、鄭德時期
(1)成華(1465—1487A d)
鈷料:此時進口料已用完，無進口補充。產於平等青，發色為淡灰藍色。色澤穩定，清淡柔和，對後來的青花器燒制影響深遠。由於釉厚潤(俗稱豬羔釉)，青花紋飾非常細微，少數有青花濃艷造成的黑點。因為鬥彩的出現，促進了淡藍白的技法和品種。明代青花瓷在宣德、成化時期最為著名，影響最大。到了清代，康熙、雍正、乾隆官窯和民窯競相模仿，達到了壹個高峰，成為壹段佳話。成化年間，經過正統、景泰、天順三十年的動蕩，社會穩定，經濟日益繁榮，官窯恢復生產。因為成化皇帝的藝術鑒賞水平很高。畫畫也有相當的技巧。青花和鬥彩獨樹壹幟，尤其是鬥彩，堪稱明瓷之首。此時的民窯也深受官窯風格的影響，制作精美精良。形成了明代自永樂、宣德以來的第二個青花高峰期。
(2)弘治(1488—1505a d)
鈷料:壹般與成化相同，采用平等青料，發色淡雅。其中，少數色彩豐富的人物表現出深灰藍色調，接近鄭德時期的青花色階。平等青也用民窯青花，發色淡，沒有成化的淡雅質感。有光暈現象。另壹類線條粗獷，發色豐富。
弘治青花，早期有成功感和華麗感，細長舒展，比成化青花更柔和飄逸。不同的作品，同壹首歌，真是太美妙了。在後期，它被與鄭德相比較。隨著斷代器物的不斷發現，弘治青花風格逐漸被認可。英國大衛基金會博物館收藏壹件青花蓮花抓耳瓶。高62.1cm，瓶口青花彩繪:江西省饒州地區浮梁縣裏仁渡程家巷信眾弟子程標，於九年十吉日交三個香爐花瓶* * *送至北京順天府寺，以永養壹家，享信眾弟子清吉(恒)童鴻誌之業。粗糙的紋飾，濃郁的青花色調，瓶上的書寫日期，顯示了弘治時期壹些民窯的青花風格。此瓶與該館收藏的元代至鄭錚十壹年的另壹對青花龍文雙耳瓶相似。弘治青花與成化相似，但空白期有時會與景泰青花混淆。上世紀80年代，有藏家把弘治青花當做元末明初的東西。
(3)鄭德(公元1506—1521)
鈷料:早期用平等青，類似成化、弘治青花。多為淺灰藍色調，不算豐富，但相對穩定均勻。成化、弘治時期，除了淡雅的顏色外，還有灰黑色帶褐色鐵銹斑的器物。在鄭德，這種現象日益增多。青花暗淡，花紋模糊。不要把它當成元明初的青花，仔細觀察。這種色彩是滯重的，是浮散的。還有壹種青花器，顏色深而不減亮度。
鄭德中後期改為回春料:又名佛頭青，其出處為“物美”，相傳“鄭德成滇重鎮，得外國回春。”天宮開物曰:“慧青為西域大青，美者亦稱佛頭青。進口青料的是西亞的穆斯林國家，還是區域外的穆斯林國家，這是比較統壹的說法。”“返老還童”不能單用。它必須滲透與藍晶石(也稱為石子青)以達到更好的效果。
鄭德青花在中後期被開墾後，出現了類似嘉靖時期的淡紫色和亮深紫色。畫風由明中期的飄逸靈動，演變為明末粗獷豪邁的寫意。
第四，嘉靖、隆慶、萬歷時期。
(1)嘉靖(1522—1566a d)
鈷料:嘉靖年間燒制時間長，數量大增，新采用了最有特色的再生料。如果妳變綠了，妳就會失去色散。石青加多了，顏色會暗沈但不鮮艷。每次加壹兩石青就中綠，加四六分就中綠。青壯年設色時，筆畫不同，上青摻水，故青花顏色不同(見《古青銅瓷器考》)。由於嘉靖陶工改進了制造工藝，巧妙地控制了其科學性能，創新出了壹種“與眾不同，寧靜藍”的風格。嘉靖青花濃艷。厚的部分呈深紫色，往往圖案輪廓的筆畫與蓋後的青色潤成壹體。構成了鹹明的時代特征。顏色分為三種:a、嘉靖年間的青花顏色為深灰色。有黑藍色調，花紋有暈圈效果，類似鄭德晚期，因為鈷料中回收配方比例過高或窯火溫度過高。b、中期青花顏色淡藍，有精品。到了萬歷，越來越輕，花紋的線條也變得更加細致。相當不錯的遺產。c、晚期青花顏色為鮮紅色和紫色，又稱“藍金藍”，與阿富汗出產的青金石顏色頗為相似。是典型的嘉靖時期青花上品，這種中回收的青料結合石青料產生的效果。清乾隆三十九年(公元1774年)，朱妍在李星的《陶說》中提到:“嘉靖尚烈，復興之色靜可愛。”從元朝到明朝，穆斯林文化與進口的青花鈷料有著千絲萬縷的聯系，就像壹座染橋，連接著海上的絲綢和陶瓷之路，連接著東西方的文明和貿易。
(2)隆慶(1567—1572a d)
鈷料:嘉靖、隆慶及萬歷年間使用的青花鈷料均為再生料。顏色相近，但隆慶的青花，由於陶工選材的精細和技藝的純熟，色調較好，綠色純正上乘，藍色偏紫。可謂完美絕倫，出神入化。在嘉靖、隆慶和萬歷三代，成就最為顯著、耀眼和罕見。比嘉靖萬歷青花好。民窯青花鈷料:主要用於轉綠，呈純藍，顏色穩定，另壹種顏色偏淡。青花色調的豐富程度絲毫不遜於官窯。與官窯相比，采用明代流行的輪廓染色技法，圖案紋飾更加古樸奔放。
(3)萬歷(1572—1620a d)
鈷料:萬歷青花早期料與嘉靖、隆慶相同，顏色與嘉靖、隆慶基本相同。也是藍紫色；就像在隆慶壹樣，濃郁深沈的音調越來越罕見。中期，綠色物質消失，意為石子青，藍中有灰，色中有光；後期使用石子青，藍色和灰色，大多是頭暈。到萬歷末年，青花顏色更淡，延伸到天啟。萬歷時期是後期最常見、規模最大的時期，出口馳名中外，歐、亞、非、美均可見到。在東南亞，印度尼西亞的巴達維亞(現在的首都雅加達)是中國繁榮的陶瓷和香料貿易中心。近年來，在各國沿海地區發現了許多沈船。
五、天啟、崇禎時期
(1)天啟(1621—1627a d)
鈷料:天啟時期使用的青花料與萬歷後期使用的類似，以石子青為主料。青花料顏色多樣，從萬歷年間的淡青花料到純凈艷麗、色彩豐富，具有明清過渡時期的特點。有些青花物件有強烈的東鄰日風，即所謂的“日風”，風格獨特，意境獨特。兩筆分水(混水)技法的流行，與當時的青花材質十分契合。天齊官窯青花非常罕見和常見，多為民窯產品。繪畫圖案散漫寫意，青花呈淡褐色或棕褐色，很像明清青花瓷。民窯的青花制品，繪畫獨特，工藝精細。青花常見於以下四類:a .青花發色不穩定，畫的線條與釉色混淆。不像明初的青花，沒有透入胎骨，沒有凹凸感，類似萬歷民窯青花。這些青花大多是宗教祭祀用品，如香爐、瓶瓶罐罐等。b、青花色調淺，色彩穩定，淺灰綠，畫法工整，線條細長。減色手法與萬歷後期如出壹轍。還有更淺的，影響了清朝。c、青花色彩豐富，以泛黑藍、黑灰為多，多見於重青花器、彩繪瓷和書寫體。它的釉大多是薄而藍的。d .藍色和白色是淡藍色，明亮而穩定。其青花光澤與萬歷特點相似，在工藝和花紋色彩上有過度明清的特點，多見於壺、爐。
(2)崇禎(1628—1644a d)
鈷料:采用石子青，顏色鮮亮罕見。壹般毛發顏色較淺，呈青灰色。清初崇禎至順治、康熙時期，花勺、簡瓶、筆筒上有壹些青花，水分深淺。過度的從素描、染色到斧劈。受明末陳老蓮畫風的影響，色彩向青綠、創新發展。常見的藍白顏色有四種:A、最常見，顏色灰暈。富養介質中的黑斑與明初青花自然產生的黑斑不同。嚴重的暈染會影響圖案和筆觸的清晰和模糊。這時，不時可以看到綠色的花瓶、壇子、爐子、硯臺和盤子。筆者曾收藏過壹件崇禎幹制青花瓷硯和壹幅丘江張策圖，寫意散漫，青花暈開，有漏釉的缺點。碑文風格蒼勁，與清初有異曲同工之妙。
b、音色純凈深沈，工藝相當細致。有瓶、爐、罐、盒、盤、碗等器皿。特別是崇禎年間官窯的年份模型。作者現藏崇禎青花大壺，頸肩腹皆長。上下兩朵暗花，青花主圖案深邃純凈。對周文王來說，叫“水訪賢亭”，寬平切盤繞，沙底內斂。青花的染、足處理有清初順治的特點。
c、青花顏色穩定，現在灰藍色或黑藍色調，類似萬歷青花。有瓶子，爐子和罐子。清初順治、康熙的壹些青花窯也有類似的作品。
d、藍白兩色鮮艷活潑。這種色彩的器物有壺、碗、爐、花勺、瓶等生活用品和器皿，並繪有人物和故事，花鳥、洞穴、石頭、香蕉等都被取走，這在明清之際尤為明顯。近年來，從歐洲到中國及港澳臺、日本和東南亞國家，形成了新壹輪的收藏研究熱潮。
青花瓷在中國陶瓷史上占有重要的地位。當人們談到中國瓷器時，他們肯定會談到青花瓷。青花以其精美的圖案和鮮艷的色彩征服了中國人和外國人。通過課程的學習，我對陶瓷，尤其是青花瓷有了更多的了解。雖然我還不能完全理解青花瓷，但不可否認，我比以前更了解它了。青花瓷也是中國勞動人民的藝術結晶，它傾註了壹代又壹代中國陶工的心血。但是今天的青花瓷只能用來裝飾和欣賞，原來的用途已經被丟棄了，這是時代的進步。最後引用文森特·方的歌詞“素胚勾勒青花筆，瓶上描繪的牡丹恰似妳初妝”來表達我對青花瓷的贊美。