自省可以越過柵欄。
壹個人的人生應該根據自己的實際情況來確定自己的自我認知，從而為自己的人生做出最合適的定位。很多成績突出的人之所以成功，首先是為自己正確睿智的自我認識和定位而自豪。著名書法家、四川省文史研究館館員、四川大學碩士生導師侯先生就是這樣壹個自覺自省的人。
要分析侯先生在書法上的藝術成就，還得借助陳先生在美的、藝術美、書法藝術美方面的觀點:“書法引起人的美感，不是因為它反映了現實事物的美，而是因為書法家通過文字表達了主體的生活情意、情感修養和才華，塑造了具有生活情趣和個性的形象。也就是說，書法家依靠工具設備的特性，將文字操作成壹種有神有態、有血有肉的生命現象。”因此，當我研究和認識作為書法藝術主體的書法家侯時，我試著慢慢地接近他，學著用“風格即人”的步伐去解讀他。
1946農歷五月16，賈凱先生出生在“千年長江第壹城”的川南宜賓市。“歷史文化名城”宜賓，在古代不僅是蠻荒之地，更是連年戰亂之地。是連接雲南、貴州、四川三省的交通樞紐，屬於四川盆地周邊山區壹座古老而又新興的中等城市。當時，蘇東坡、黃庭堅、張文濤等人在這裏留下了他們的歷史足跡。明清時期，這裏有許多著名的詩人、畫家和書法家，尤其是清代開創四川碑學的包，更是成就斐然，獨具特色。藝術風格形成的關鍵要素，離不開藝術家出生的血統，所處的時代，所處的地理環境。賈凱先生書風的形成也是其藝術思想上的叛逆精神與封閉保守的生活區域相結合的必然結果。當賈凱先生在學校的時候，他就下定決心要在寫作和書法方面成名。後來，他有幸得到了尹吉林、高步天等當地書壇名人的悉心指導。路是藍色的，為了開山林。在20世紀80年代，像許多學生壹樣，賈凱先生立下了壹個錚錚誓言:“我寧願做壹個失敗的探索者，也不願做壹個自滿的平庸之輩。“雖然他把對書法藝術的不懈探索視為畢生事業，但面對當時的書法世界，幾千年的書法藝術因為改革開放而迎來了復蘇的春天。大眾在審美取向上沒有明顯的標準。只要寫出來的字能達到“像瓜子和刀”的地步，看起來都是美的，更何況是地域風格、流派風格、書法家的個性風格。顏、劉、歐、趙、“二王”是當時人們心目中的文體標準和崇拜對象。80年代中後期，以河南書圈為代表的中原書風，以其豪放的作品在全國書圈引起巨大反響。到了80年代末90年代初，小而精致的文人書風出現了黑粉色。然後是手劄、秦磚漢字、明人草書等。，輪流出現，各領風騷。看來，封存多年的怨氣和才華，必須從書法家的胸膛裏發泄出來。當時的書法界雖然百花齊放，但書法家們都有著相同的創作理念:“寧拙不高明，寧醜不諂媚，寧零碎不流暢，寧直白不排列。“回到臨池就夠了，太離譜了。”藝術語言追求趣味性、奇異性、個性逐漸成為壹種潮流。即使不成功，不走紅，也不願意向古人的“石榴裙”低頭。與其走上甜言蜜語的道路，不如被別人指責。尤其是1981年秋，賈凱先生的壹篇書法論文入選在蘭亭召開的“中國書法研究交流會”，被列為宣讀的五篇論文。他全新的觀點受到了與會專家學者的關註和好評。如果說1981年的蘭亭集勢是賈凱先生書法藝術思想的暴露，那麽賈凱先生參加1982年在南昌舉辦的“全國中青年書法家作品邀請展”和“學術交流會”，應該說是他書法創作觀念的壹個轉折點。當時，他找到壹位背對鄧的書法家為他題寫了《敖陶孫詩評錄》。《背影》大膽地改變了原作的構圖，但也加入了許多個人興趣因素。對此，先生恍然大悟，他理解了鄧的美學原則“當白是黑的時候，好奇心就出來了”。回國後，他壹反常態，全身心地投入到書法形式美的探索中。從此，他有意識地放松了對草書的學習，並癡迷於隸書的創作，開始了壹系列行之有效的嘗試。隸書是漢字發展史上的重要文字，也是古今文字的分水嶺。漢朝是大觀，以後興亡。元明時期，隸書在文人書法家筆下工整均勻，裝飾味濃厚，筆法單調，結構變化不大，明顯受楷書影響。針對上述情況，賈凱先生繼承了傅山的“碎片化”和“審醜”的美學思想，在具體創作中善於誇張變形、拆解替換文本成分。在日常課上，我超越了常見的東漢碑刻，重點講解了賴子侯石刻、包斜道摩崖石刻、光武將軍碑、好大王碑、爨堡子碑、宋高陵寺碑、汝南王磚塔碑文。此外，還專門臨摹漢印、磚瓦、漢簡。他的原則是:只要符合自己的內心，他就去研究，不符合，他就去改造。目的是找到壹種獨特的形式來表達他的藝術審美，寫出獨特的風格。強者在自省中認識自己，在自省中改造自己，在自省中超越自己。剛剛問世的賈凱先生的隸書作品，新穎獨特，怪誕幼稚，不為壹般人所接受和理解。他積極接受了業內人士馬驍先生對“碑派書法家的作品或多或少帶有理性制作的痕跡”的批評，加強了近年來對筆墨趣味的探索和對書寫速度、墨色變化的研究，堅持“書法要有傳統功夫和現代意識”“各種字體、書法風格、技法、風格、造型、書法理論、美學等。傳世的應該都屬於書法傳統的範疇。”同時，他又堅持不懈地突破傳統，推陳出新，將魯和吳昌碩的篆書方法運用到自己的隸書創作中；將金農和王宓工廠的布局方法轉移到現有使用；還借鑒了陳洪綬的異形結構，參照易炳綬隸書的文字強烈對比和鄭谷口草書隸書的原則進行了作品。從1984開始，的破爛隸書出現了黑粉色。在人們的審美視野中，有壹種“書極拙”的境界，其代表作《陳毅詠蘭》、《文俠客》等都得到了同行的贊賞；《漢草書屏風詩》獲1988“龍年國際書法篆刻電視大賽”金獎。
在這壹點上，賈凱先生已經跨越了自己的思想障礙，超越了書法藝術創作的藩籬。書圈對他的創作成就給予了充分的肯定，創作經驗和技法趨於成熟，審美趣味正式確立。周俊傑先生評價說:“侯隸書揉入六朝碑帖，構圖闊大，強調不平之間的平衡，用筆緩而急，用筆松而緊，又透著壹股稚野之味。”
天道酬勤，百花齊放。
壹個人要敢於挖掘自己不必要的部分，改正日常生活中的壞習慣，把勤奮變成自己的習慣，才會迎來成功的喜悅。後自學成才，書法遠異於古人和今人。壹個很重要的因素在於他的勇氣和努力。藝術是需要創造的，創造才能創造出新的東西。創作的前提是要“大膽”，這樣才能有勇氣去懷疑前人的金科玉律，打破舊規，建立新規律，發表言論，建立新思想，才不會墨守成規，才不會在藝術上成為前人的奴隸，有時會去水的盡頭尋求本源，或者坐著看百變雲的升起。任何書法作品都是技道結合，是書法家氣質的表現和精神寫照，這是任何人都毋庸置疑的。縱觀侯的書法作品，他的“豪放”主要表現在三個方面:壹是在創作中強調“心畫”的表現。清·周興廉在《臨池管見》中說:“筆本墨情，皆以人之性情，理者為書首。”“心畫”的表達，無非是“達其性情”和“抒其悲喜”。前者作為壹個書法家的氣質、性格、情操的表達，是相對穩定的。後者作為書法家在特定情境下的感受和情緒的表達，因人而異。兩者緊密聯系，相互交織，相互滲透。作為壹種氣質的表達，後先生很少從書法風格的選擇上寫小篆。由於《小篆》結構均衡對稱，線條要求嚴格，在表現性情上很大程度上是克制的。賈凱先生的篆書創作晚於其他篆書。入選第三屆全國中青年書展的作品是他的第壹部篆書作品，後來入選第五屆全國書展，更是壹鳴驚人，藝術風格備受社會關註。在今天的書界，可以說有兩個國王(王庸和)住在北方，壹個“侯”(侯)住在南方。因此，在篆書書法的研究中，他選擇了篆書的豪放風格進行創作。這本書涵蓋了壹切，從印刷，從甲骨文，鐘鼎銘文，全梁聖旨和石鼓文，到鄧，吳昌碩，齊白石和紙片。當然不是“為寫新詩發愁”。大篆創作的選擇與他本人寬厚、坦誠、剛烈的性格是壹致的。只有這樣，他才能最終實現他的境界“書與人的統壹”在他的創作中，賈凱先生經常蘸濃墨，落筆肯定，讓墨水滲出來，隨波逐流，直到墨水耗盡。創作的作品呈現出水墨與色彩的交匯，虛實結合，變化之大。也使其篆書在整體風格上，與其行、草、官壹脈相承。在表達“悲與喜”方面，侯認為書法作品只有通過線條、節結、墨色的變化，才能表達書法家喜、怒、哀、樂等情感。所以他經常玩弄語句的感情，感受胸中的激動，即興創作，寫書來抒發自己的感情。在整體風格基本壹致的前提下，他可以寫出興趣不同的作品，表現出很強的筆墨運用和線條造型能力。第二，在用筆方面，侯認為，只要能達到最佳效果，用筆之間就不應該有界限。機械地、教條式地理解壹些方法，不僅容易使自己僵化，而且不利於書法藝術的發展，所以在制作印章的過程中，他常常同時使用各種筆法。他用得最多的是鄧的“撚指繞鋒”的運筆法。但與鄧用筆慢而圓不同，侯往往用重筆、快筆、果斷的筆觸落筆，從而形成用圓筆畫的線狀，將因扭曲而產生的厚重、幹澀的實邊，以及用筆速度帶來的墨色效果，充分體現了線條的粗細和力度。但他並沒有拘泥於這種方法，而是同時使用了所有的方法，因勢利導，既包抄正面，沿正面拖，逆正面進，隨中心走，甚至還在邊上動筆。這不僅大大突破了以前中心用筆的限制，而且將隸書的筆法帶入篆書，使創作的篆書作品更具趣味性。第三，在結構上，他非常強調密度和分散。“稀疏的地方能讓妳走得快，密集的地方不會讓妳通風。”在這壹點上，也許是受鄧、、吳昌碩和齊白石的影響，的侯與他們不同。鄧和齊白石的密度變化在於上部密度稀疏，重心上移，形體細長。總有壹種又大又細又不穩的感覺，而吳昌碩是通過側面達到的，抑左揚右，但線條變化不大，從而失去了精神。侯創作中的疏密對比是通過線條的粗細、墨色的濃淡、虛實、印刷的組合與粘合等強烈對比的手段來實現的。同時，他大膽增加了文字偏旁部首之間的開合度，重心居中，從而創作出了壹系列險而不險、古而不新的書法作品。
侯先生不僅是我國偉大的文學家，也是影響中國發展的書學理論家之壹。他學到了很多，積累了很多。書法理論先生的研究起源於1979。他是浙江美院書法研究生，所以寫了壹篇文章《感覺、內容、意境——書法藝術之美三題》。他的書法理論家地位的確立，應歸功於他於1993年出版的《侯書法集》。縱觀賈凱先生的書法理論研究，他敢於挑戰權威和陳腐的學術觀點；他善於將中國書法史與歷代書法家的個案研究相結合，並駕齊驅；對新材料和新想法的捕捉敏感；勇於征求他人意見，實事求是，以理服人。他的學術論文從來都不是神秘莫測，高深莫測，而是深入淺出，通俗易懂。天道酬勤，百花齊放，但唯有開放自由。賈凱先生是我所認識的為數不多的獲得創作和研究自由的當代書法家之壹。無論是理論研究還是創作實踐，他也是壹位全面發展、成就卓著、德才兼備的開明負責的藝術家。
不要根據壹個人的成功或失敗來判斷他是否是英雄
每個人經歷的人生都不壹樣，不是成功就是失敗，都是人生中不可分割的片段。沒有這些成功和失敗的片段，完整的人生是無法構建的。面對紛繁復雜、競爭激烈的書法世界，侯先生不是抱著壹種習以為常的心理，而是主張自省。他堅持認為，當今風格的書法藝術研究應該始終貫穿“篆書”的含義。明代中期以後，書法家，特別是朱允明、王充、、黃道周、陳洪綬、倪，以及明末清初的王覺思、程燧、傅山、、石濤，出現了壹大批強調篆書風格的現代書法家，這與當時的書法風格是相悖的。他們反擊“堅持學習”的甜俗之風，推崇“篆書體”。侯先生深知“篆書”在書法藝術中的重要性，從理論研究到實踐創作，從侯氏書法風格的形成到審美觀念的定位，先生摒棄形式透視的束縛，堅持古、筆、真、線、草、官的意境。所以，賈凱的書法有壹個崇高的概念，不會隨著時間而退化。古人寫書自娛自樂，今人寫書更多是為了娛樂他人，通過開卷自娛。在人生的不同時期，賈凱先生有不同的信念來選擇自律。在最初的十幾年的書法學習中，先生盡力按照孫的那句“觀者猶精，畫者如妳”來要求自己，再遵循吳昌碩的那句“可以深造，求其精通”來創作。目前，賈凱先生非常推崇鄭板橋的名言警句，即“學七則棄三則，各有其靈苗可探”和李詠的“若喜我，學我則亡”。他沒有因為在碼頭當搬運工而向往書法藝術殿堂，也沒有因為經濟困難而放棄從愛情中尋找書法藝術殿堂的權力，更沒有因為“沒有資格”考讀法研究生而動搖對書法藝術的信念。先寫文字，自古人寫奇書。他深信，在人生的道路上，無論成敗，都只是暫時的。如果把壹時的當做壹貫的，把瞬間的當做永恒的，那將是壹個人最大的錯誤。成功和失敗不是永恒的，它只是人類生活中的必然，生命是由成功和失敗的交替支撐的。貧窮是培育幸福的土壤，失敗是成功的基石，開放的心態是人生幸福的天堂。賈凱先生經歷了自己的心境，堅持努力，努力，再努力，練習，再練習。他成功了，作品入展，論文公開發表，獲得書法家協會會員資格。集體企業轉為國家單位，工人身份轉為幹部待遇，他的業余愛好也提高了。後賈凱熬過了壹切，但他依然簡單而滿足地活著，冷靜、寬容、有野心將是他永恒的信條。
對學習漠不關心
人總是空手而生，空手而死，也帶不走出生時擁有的任何財富和名聲。當我們明白了這個道理，人們就會看不起很多東西。只要能以壹顆淡然的心對待得失，無論事情如何變化，大家都不會被內心所傷。隨著改革開放的深入和市場經濟的成熟，書法藝術這壹世外桃源般的清靜之地也被熾熱的商海淹沒，急功近利、忘義、招搖過市、投機獲利、勾心鬥角的風氣壹時甚囂塵上。同時，在學術研究方面，這是壹個多元而善變的時代，西風兇猛。對此，後先生不屑壹顧，壹頭紮進書的世界，把自己泡成了“泡菜”。《時代·時代法與書評準則》《清代碑學研究》《千古不易用筆》之類的文章？《新解“唯軟文作怪命”》、《通俗書法與隸書的雙線發展規律》、《題書興衰史》、《篆書發展與創作的思考》等學術論文相繼問世，壹時震驚書壇。因此，陳振濂先生說，他的寫作和創作“在川軍中是獨壹無二的。“就賈凱先生而言，他雖然窮，卻能打破舊文人窮而樂的思想，努力工作，敢於創新。他的成就引起了社會的關註，得到了很好的回報，最後他從壹個小工變成了壹個專業的書法家。他壹直窮困潦倒，所以他不能保住自己的位置。他致力於學習，挑戰古人和權威。最後從壹個只有高中文憑的書法家走向大學講壇，成為為國家培養書法碩士生的導師。
侯賈凱先生並沒有沈浸在個人的成功和滿足中。早在1983擔任宜賓書畫院常務副院長時，他就致力於培養書法家，發掘書法人才。在擔任四川省書法家協會常務理事期間，他翻山越嶺，跋山涉水，到四川各地講學，不遺余力地為川中書法發達的地區做出自己應有的貢獻。與此同時，賈凱先生壹直致力於家鄉宜賓書法人才的培養。通過他的努力，湧現出了壹大批國家級會員和省書法家協會會員，可謂碩果累累，人才濟濟。更值得壹提的是，賈凱先生的書法理論研究成果在書法創作實踐中實現了良好轉化，發揮了重大而深遠的教育作用。
雁田辛苦不稅，瀚海有浪行船。欣賞賈凱先生的書法作品，給人壹種人與書為壹體的感覺，深刻而巧妙，其精品猶如山川河流，蒼茫的空氣打在人的臉上，振奮人心，增長誌氣。如果我們能夠理解賈凱先生在書法理論研究中的矛盾統壹性和叛逆的革命人格魅力，那麽我們就不難理解和欣賞賈凱先生的書法作品。對事物漠不關心，沾沾自喜。賈凱先生對奇異事物的熱情和他對古代的研究不亞於他對新奇事物的專註和對變化的堅持。如果說賈凱先生在他不容置疑的壹年前後是在“奮不顧身”，那麽他在順從的壹年前後就開始努力“書貴而公道”了。如今，侯先生已年逾古稀，但仍不辭辛勞培養書法藝術高層次人才，馳騁在高等學府的講壇上。(本文轉自《文史》雜誌2007年第2期，作者陳默吾，題目:《不離不棄率真大家》)。