“其實我是個演員。”尹天仇幾乎固執地重復道。換來的，永遠是那句話——“妳個死跑龍套的。”
在《喜劇之王》中，周星馳用壹種荒謬的方式展現了跑龍套演員尹天仇的跌宕起伏。
尹天仇，壹個無名小卒，被人當做下賤，被人嘲笑，被人看不起，被人笑臉相迎。現實中，有多少個“尹天仇”？
6月9日淩晨3點，壹名23歲的特技演員在拍攝《赤壁》時發生火災，不幸遇難。
此前《我的團長我的團》劇組在雲南拍戲也發生過兩次意外。先是壹名煙火師被炸身亡，接著幾名群眾演員被倒塌的廊橋磚塊砸死。
跑龍套、武術大師、特技替身、煙花大師，比起活躍在各大頒獎典禮上的壹線明星，都是不折不扣的“小人物”。鏡頭背後的生存與風光和榮耀無關。他們有自己的“無奈”和“悲傷”，他們也樂觀向上，努力尋找自己的“小花”。
使自己適應不同的環境
北影廠後門的公園。這是趙的“家”。
我今天不能開始工作。這位29歲的年輕人躺在張石頭的長椅上，看著枝葉分開的天空，感覺很失落。
“我拍電視，演員。”在與陌生人交談時，趙習慣用這句話作為開場白。
趙，山東高密人，武術世家。去年，帶著“像王壹樣有出息”的夢想，趙只身來到北京。“大城市，拍戲的人多，機會多。”
“機會很多，但沒有人多。”在京漂泊壹年，趙“變得滄桑、成熟，什麽都能看透。”
他皮膚白皙，頭發有點亂，但能看出試圖梳理的痕跡。“妳看起來年輕20出頭”有人這樣說他，他卻不高興了:“什麽？快三十的人老了。”
趙並不想年輕。“什麽是青春？很嫩，但是不懂事。讓人壹眼就看出年輕是失敗的。”他已經開始長胡子了，淺淺的胡茬整齊得像園丁精心修剪的苗圃。“男人要有壹番滄桑才有味道，要被導演看中，才有機會演，才有機會演好。”
“成熟的男人有機會演主角。”趙說話的時候，嘴裏壹直叼著壹支煙。他不抽煙，就讓它自然燃燒，煙從臉頰滑落。
事實上，他不喜歡吸煙。
“這只是壹種工藝。拍戲的時候需要。妳得在工作日練習。煙太濃了，妳的眼睛受不了。妳必須練習並習慣它。”趙談到了。“妳應該看過新版的《上海灘》。黃曉明飾演的許文強總是抽著煙，還得說臺詞。他不能練嗎？”
“妳演過什麽戲？”
趙席暉壹條壹條的挑眉，臉上浮起壹絲得意:“真不少。”然後他開始手舞足蹈，像個講故事的能手，“農民，土匪，街頭流氓，有壹次他演八路軍戰士，可惜他只帶著槍，壹沖進鏡頭就被敵人的機槍打倒了？那壹次我跟著清兵，躺在紅水裏，裝死屍，有人踩在我背上，我嗆了幾口臟水？”
他基本是在北京電影制片廠門前，混著幾十個同樣在等“角色”的人。“總會有人來摘，摘了就帶走。就看運氣了。”
今年以來，趙的運氣壹直不好。到目前為止，他只等壹個角色。“壹個難民，拿著破竹籃，拄著拐杖，臉上還沾著泥，通過鏡頭快速跟在人群後面。”為了生計，他去工地搬磚過壹陣子，搬了幾天家賺了點錢，然後去北影廠等“角色”。
“我晚上基本都睡在這個公園，涼風壹吹就舒服了。”趙說，到了晚上，公園變得熱鬧起來，來自世界各地的“演員”從北影廠門前下來過夜。"長凳，假山，或亭臺樓閣都在沈睡."
“原來我總是去懷柔，那裏的影視基地很大。”趙說，在附近的村子裏，許多農家樂都被“演員”租去了。“現在條件好點了，但原來很亂。每壹個院子都有頭看著總是打人，賺的錢少得可憐。”
跑龍套的總是對現狀很滿意。地鐵過道下，網吧下，立交橋下，都是臨時的家。“有時候他們邋遢，喜歡乞討，但只要有戲，就壹定要把自己收拾幹凈。”
馬恒在懷柔壹個村子的大院子裏住了壹年。今年35歲，湖南嶽陽人，有8年跑龍套經驗。
“我跑了很多地方，無錫影視城，浙江橫店，雲南。只要有拍戲，我就跟過去。”馬恒說，他就像壹匹牧馬，帶著水草四處遊蕩。
“集團負責人”和中介
和趙相比，就幸運多了。“他演了很多有臺詞的戲，最多的時候對主角說四句話——‘先生，他們來了’，‘是的，我要走了’，‘給我吧’還有‘哎呀，我不行了’。”
“做到這壹點不容易。”趙說，壹般來說，劇組負責找群眾演員的副導演都會有很多“團領導”的電話號碼。這些組長都是自由職業者，負責幫劇組找臨時演員，從中抽取傭金。"這樣更好，我們臨時演員不會被拘留太久."
“有時候劇組會先聯系影視公司，然後公司來找組長，組長會提供熟悉的人在上面走。”馬恒說，壹些所謂的公司只有壹間辦公室和兩張辦公桌。“劇組發的工資大部分都會被這些公司拿走，說是代理費，再有壹部分會被組長扣掉，到了我們演員手裏就少得可憐了。”
“妳必須時不時地尊重那些團隊領導。他們是爺爺。”馬恒和其他“演員”經常串聯見面，互相介紹熟悉的團領導，然後帶著禮物前來拜訪。
“玩壹天，就拿壹天的錢。價格有高有低。如果妳是好的，妳可以有80天。劇組還會提供盒飯，挺好的。”“遇到拖欠工資是必然的。有時候拍了壹個月，看不到壹個‘銀’。我能和誰談？”
“吳宇森完全打亂了群眾演員的市場秩序。為了演好壹部戲，他可以花很多錢在群眾演員身上，但國產電視劇的制作經費和電影比起來少得可憐。目前沒有臺詞的群眾演員每天至少30元，有臺詞的要100元，還實行了8小時工作制。到時候群眾演員會拿起包，按小時補錢。”電視劇制作人張紀中抱怨有點跑龍套，三線演員的無奈。
參與南京的拍攝！南京！群眾演員抱怨說:“摔在泥坑裏真的很難受，現場導演態度也很不好，最後的報酬也就25塊錢。”
“跑龍套的和跑龍套的不壹樣。”的好朋友肖說，在北影園區跑龍套的服務員中，他是高學歷——大專畢業。他把跑龍套的分成幾類:“有的是為了養家糊口；有的想成為有理想的明星；有的是玩票，獲取更多人生閱歷；有的是為了偶像化，任何壹部電影的主演都是他的偶像，所以他會跟著過去當群眾演員。"
在劇組裏，跑龍套是最低級的。拍出來只需要1或者2秒，等戲總是要3、5個小時。馬恒和小雨都有相似的經歷。“很多時候，我們被要求淩晨四五點趕到片場幫忙布置場景，然後坐著等。”
大熱天拍戲，我們演員當然享受不到空調，拍戲的時候只能在簡易帳篷裏等著，渾身是汗，有時候還會頭暈。“但妳必須確保在拍攝時精力充沛，註意力集中。如果因為走神就讓主角跟著翻拍，會被罵的。如果妳遇到壹個脾氣暴躁的導演，妳可能會踢妳。”
伴隨著危險
來自四川達州的17歲小夥何偉童，去年跟著壹個特技隊去了各個劇組。他們是武術家。
武術科在劇組任務很重。“要有警察和土匪，要有槍戰，要有古裝武俠劇。”何偉同說。
在武術家中，有壹個扮演主角的替身，對著鏡子展示了炫目的武功，卻無法表現出自己的真情實感。“那個時候，武術家只是壹個會動的道具。”
“有時候需要大量打手的時候，我們可以出鏡，但大多數都很遙遠，模糊不清。”
“拍攝完爆破場景後，總會有很多粉塵和火藥泡沫進入眼睛，很疼，上面都是黑灰。”香港某知名演員的私人助理老凱說，“開槍射擊時，子彈擊中胸部，藏在衣服下面的爆破袋就會爆開，然後裏面儲存的血就會噴出來。有壹次因為炸藥量太多，槍壹響，爆破袋直接把衣服炸了，燒了壹大塊。我也被扒了壹塊肉，當時就流了血。”說著，他撩起汗衫，露出了傷口。
“拍爆破或者拍鏡頭的跑龍套的自然比拍文藝劇的跑龍套的片酬高。”按照鏡頭結算，壹個鏡頭200元的很多，危險系數高，最多也就600元。”老凱說。
不幸的是，壹名特技演員在《赤壁》劇組的火災事故中喪生。事發時，他正在仿制古戰艦上拍攝火災現場。結果火真的燃起來了，把他困在船上燒死了。此前，在《我的團長我的團》拍攝過程中，有壹名火工因為放置火藥而身亡。
“既然是戲，那麽戰爭就是假的，應該不會造成人員傷亡。關於煙花場景的拍攝，《電影法》中有非常嚴格細致的規定。當然，因為人的因素，有時候事故是不可避免的，但如果火工自己受傷了，只有壹種可能，就是違規操作。”珠江電影制片有限公司影視技術制作部主任(原煙花車間主任)李誌向說。
李誌向說:“為了保證演員的安全，五年的火工只能做助手，十年的火工可以獨立操作，必須從小場景做起。”
“有的劇組為了節約成本，只請壹兩個專業的特技演員和火工，然後找壹大堆跑龍套的來代替。”老凱坦言，壹個專業的煙火師或者武術家帶領壹群隨機的跑龍套演員，經過簡單的教導，就進入了工作狀態。
北京壹家影視公司的負責人張剛告訴《新世紀周刊》，“導演通常希望畫面盡可能完美，要求往往很高。但有些武打選手能力有限，不想被導演罵，就硬著頭皮讓跑龍套上陣，做壹些高難度動作，容易出事。”
壹些業余愛好者勇敢地投入戰鬥，在鏡頭下不斷爆炸的煙火之間奔跑，或者從幾十米高的樓上跳下，墜入氣墊。“槍林彈雨和爆炸的現場非常危險。拍攝這些鏡頭時，每壹步都要控制好，與導演緊密配合。做不好就會受傷。”“有時候會有很多炸點。哪裏還記得那些不專業的bit選手？傷腿傷手是常有的事。”
“壹些沒有經驗的火工，爆破裝置沒有安裝正確。有幾次沒跑幾下就受傷了。”老凱說起自己參演的壹部槍戰片，說:“後來，我狠狠罵了煙火藝術家壹頓。”
“在《我的團長我的團》中，為了營造逼真的效果，用軍用炸藥來代表道具炸彈。前者爆炸後會有單片飛來飛去，造成人的生命，而後者沒有。結果煙花師傅被殺了。”老凱說，雖然火工不壹定要出現在鏡頭裏，但是需要第壹個實驗爆炸點，壹個戰爭場景，比如埋100個爆炸點。每壹個點，火工都要經過壹遍，測試炸藥量。如果太小，就不行。太多了不行，會傷人的。“在劇組裏，煙火師是最差的，不是被其他演員罵，就是被炸傷。”
跑龍套演員馬恒最危險的表演是在浙江橫店。“當時導演讓我玩火，穿上防護服，全身澆上汽油。我壹開拍就渾身是火，在鏡頭裏大喊大叫，跑來跑去。”
“當時是晚上，天已經黑了。拍攝時間不到3分鐘。脫下防護服，發現頭發被燙了不少。怪不得我當時覺得疼。”馬恒說，事實上，起初現場並不是他的工作。有專業技術人員，但該男子以防護服不夠安全為由拒絕拍攝。
“當時煙火技師專門穿了防護服，自己點了火，給他看，表示沒有危險，但專門技師建議多付鏡頭錢。最後導演給我打電話，我便宜了壹半。”
“如果是遠程爆破，那麽火工沒有任何危險，不需要離開現場。跑龍套的演員甚至主角的危險系數都很高。”
小李自稱參與了《集結號》的拍攝。“有壹場巷戰，炸點很多。為了真實，導演沒有告訴妳炸點在哪裏，然後遙控按。當時心就懸著，炸了好幾次的磚頭都砸到我了。還好是從韓國請來的爆破隊。它很專業，也很熟練，沒有傷害我們。”
無處抱怨
“很多國產劇中，那些跑龍套的太不專業，在鏡頭裏散漫，遊離於戲外。妳看外國大片，哪個跑龍套的不是全身心投入？”在百度的“群眾演員”欄，有網友抱怨。
馬上有人給出了答案:“人家外國對跑龍套的保障很全面，待遇不錯。他們自然在演技上下功夫。不像在國內，很多跑龍套的不斷被騙，被勒索或者得不到報酬，他們的傷得不到必要的治療。”
跑龍套演員缺乏保障和組織，越來越受到關註。
中國人民大學勞動人事學院博士、國務院法制辦勞動合同立法課題組成員邱傑對此做過專題研究。她認為:“用工方式不規範，壹旦發生意外維權困難，缺乏專門的工會組織，都是亟待解決的問題。”
張剛在2006年成立了壹個藝術家自助中心。他導演過很多電視劇，熟悉影視圈的各種問題。
他告訴《新世紀周刊》，據文化部統計，目前中國有30多萬演員。除了在國內有正規單位或者知名度比較高的藝人，其他的都在20萬左右。籠罩在這個“大多數”頭上的，不是演員華麗的光環，而是影視中介的欺詐，生存環境的惡劣，內心的孤獨。
“農民工被拖欠工資，別人管事，跑龍套的演員，或者跑龍套的，誰不入流，拿不到工資，但是投訴無門。”自助中心主要幫助在拍戲中受傷，被團體或個人欺騙，不願意繼續從事影視行業，想找其他工作的人。任何人都可以免費來到自助中心。
自助中心曾經有壹條24小時熱線，在離北京電影學院不遠的地方有壹個辦公室。第壹年，張剛和他的自助中心幫助了30位藝術家，通過法律途徑解決了他們的困擾。
“演員是壹個特殊的行業。中國基本上每個人都各走各的路。很難組織在壹起。船員流動性大，組織工會不容易。有些跑龍套考生的確定本身就相當隨意。如果妳今天用它，明天妳可能就不需要它了。不可能簽勞動合同。”張剛坦言。
“我們在這個中心沒有常設機構。通常是即時援助。如果有人來尋求幫助，我們會幫助。其實很難。我們要做自己的工作，精力有限，資金有限。很多事情不是我們能解決的。”張剛說，個人的能力是有限的。在這種情況下，他們最近開始接觸壹些政府職能部門，希望得到壹些幫助。但他們“驚訝”地發現，北京沒有壹個政府部門能真正幫助演員。
“我們已經聯系了北京市文化局、國家廣電總局、北京市政府辦公廳等部門。北京市文化局跟我們說演員的問題不是他們的責任，讓我們找廣電總局。廣電總局的官員告訴我們，他們只是政府職能部門。他們只負責電影的審批。演員，尤其是外地來京的，沒有單位，屬於外來人口，應該由當地政府管理。"
“無奈之下，我又去了市政府。對方告訴我，目前國家沒有相關政策，政企分開，政府無法幹預演員公司的運營——對於那些騙人的演員公司來說是個好消息。誰想快速致富，開個演員公司，年盈利20萬？我做了7年的演員公司，太了解這個行當了——我也建議我可以建立壹個。
“後來我給中華全國總工會打電話，問有沒有可能在中國成立壹個演員工會。某辦公室大姐說，我國工會組織以單位為單位，主要負責職工福利。工會沒有先例。張剛說，“幸運的是，我姐姐給了我壹個主意，以我公司的名義申請工會。我公司有6個人，我再請壹個工會主任。妳做夢去吧。"
張剛曾計劃在北影附近設立“演員超市”，吸引口碑好、服務好的影視公司為演員提供全方位服務。“更重要的是，應該有法律顧問和類似的監督機構來監督這些公司的運作。希望以此帶動演員市場走向規範。”然而，這些美好的理想至今未能實現。
“跑龍套的演員可以考慮‘派遣工’的方式。”專家邱潔提出了自己解決問題的方法。
她解釋說:“很多人把跑龍套的演員歸為‘臨時工’，但在新勞動法中，根本沒有‘臨時工’這個概念，所有受法律保護的用工方式都應該是合同工。群眾演員最基本的問題是他們的聘用方式不規範，因為他們大多是由類似於‘包工頭’的‘團頭’召集的，他們與劇組沒有建立合同關系，‘團頭’起的是中介作用。”但是按照規定，用人單位應該是事業單位才有效，自然人不能用人。“派遣工”是指群眾演員與有資質的單位建立合同關系，由該單位向各大制作劇組派遣員工，保障員工權益，支付工資。
“這個‘雇主’就是跑龍套的演員公司或者工會。橫店有這樣的群眾演員工會，比較有組織，法律規範。”