他在日本動畫界絕對舉足輕重。宮崎駿其人的大部分作品都很有想象力，但卻有著深遠的影響。這個道德其實是從對現實的不滿開始的。宮崎駿其人曾經說過，東京(日本)是壹個拜金主義者，人們拒絕放棄“金錢萬能”的意識。為此，宮崎駿其人說:“我希望再次借助有壹定深度的作品來拯救人類墮落的靈魂。”因此，盡管宮崎駿其人每壹部作品的主題不同，但它整合了這些反思的信息，如夢想、環保、生命和生存。
宮崎駿其人的堅持不僅讓全世界的人尖叫，也讓日本動畫吸引了全世界的目光，就連美國的動畫王國迪士尼也不例外。我們不僅爭取動畫電影在宮崎駿其人(亞洲除外)的發行權，還計劃7月底在美國上映《幽靈公主》。可以說是宮崎駿其人讓日本動畫享譽世界。
宮崎駿其人的作品富有想象力。不知道是不是和他愛看童書有關。宮崎駿其人在1995年接受《東方周刊》采訪時曾說:“我喜歡讀兒童寫的書，而不是成人寫的書。當然，我們也應該看反映現實的電視和電影，有時也看看其他年輕漫畫家的漫畫，試圖了解他們的想法。”也許是宮崎駿其人的童心，只有轉化成形象後，才能打動妳我的心。
簡單的人，簡單的故事
很多人會試著比較宮崎駿其人的世界和迪士尼的世界的異同，甚至懷疑這個東西方最大的動漫花園能否合作。然而，宮崎駿其人在采訪中壹再表示，他不希望他的作品只是快樂和夢幻。50年前和50年後看，只能達到同樣的娛樂效果。雖然他把自己的作品定位為壹個簡單的人講述的簡單故事，但他也自信自己永遠不會放棄自己的理想，做壹個現實主義者。
飛翔、異國和年輕女孩是宮崎駿其人許多動畫世界的基本元素。通過飛貓，《我的龍貓》裏的小姐姐們可以去醫院看望媽媽，《天空之城》和《風之谷》的主創們通過飛行來保衛家園。紅豬在騰飛的歲月裏度過了輝煌的青春，重拾了失去的信心，更是《魔女宅急送》的琦琦。
將許多故事的舞臺放在異國，宮崎駿希望超越日本人的生活方式和民族主義，傳達他想講述的故事。宮崎駿其人承認，選擇女孩作為主人是時代的反映。年輕女孩比男人更有活力，更有理想，男人也確實背負了很多負擔，陷入了“男人真倒黴”的窘境。
反城市性格與故鄉情結
在都市引領潮流的現代社會，宮崎駿其人的作品充滿了“反都市”性別。雖然《壹點壹滴的回憶》的女主角習字早在十歲時就在東京長大，但她對“故鄉”的期待只是為了暑假。10歲時，事業和感情處於瓶頸，她選擇在姐姐的農村婆家體驗農家生活。在《快樂觸摸》中，我無法保護自己的自然家園，只好變身人類在城市裏謀生，而我回歸森林、群舞的願望也從未被現實的殘酷抹去。在利己主義和個人主義盛行的時代，宮崎駿其人在作品中不斷提醒人們美好而溫暖的理想人際友誼。在《我的龍貓》裏，鄉下人像照顧自己的孩子壹樣照顧新來的小妹妹，為失去的心焦慮，就像壹家人壹樣。女巫的送貨上門服務琦琦在壹個靠海的城市遇到了壹個聰明又有愛心的面包店老板，在自力更生的歲月裏交到了互相傾訴互相幫助的朋友。
愛的深度和愛的廣度。
在宮崎駿其人的作品中，彼此了解和珍惜是最重要的元素。熱戀中的男女主角幾乎從來不說“愛”字，卻被那種深刻博大的愛所感動。紅豬和海邊酒店的老板娘是戀人，也是知己。他們只要擡頭看看飛行的姿勢，就能知道其中的含義。女巫的家助琦琦和壹個熱愛飛行的少年，因為對飛行的向往和探索，培養了青春健康的愛情和友誼。《回憶》中的女主角習字遇到了同樣淳樸自然的農村青年，愛情在友情中自然生長。
宮崎駿其人去年的最新作品《心之谷》是壹幅簡單的“少女漫畫”速寫。通過壹個男孩和女孩之間的愛情故事，宮崎駿其人希望告訴現代人什麽是愛。大師對對方的傾慕，促使他拿出壹份人生超越自己的成就清單。在考場上，我在晨光中看到了片尾的小主人公，鼓起勇氣對小主人公說:“也許我們現在做不到，但以後我們結婚吧！”嘲笑這種純潔而高不可攀的愛情的大都市人，他們的笑聲裏可能有壹些失落和孤獨。
代表作品
★風之谷(1984)也是宮崎駿其人繼雷朋三世《偽鈔堡壘》之後再次登上大銀幕的作品。影片深刻闡述了人類破壞自然、自相殘殺的愚蠢嗜血行為。這部電影也是宮崎駿其人的第壹部國際知名作品。
★《天空之城》宮崎駿其人是繼《風之谷》之後的又壹力作。影片講述了少男少女的冒險故事，節奏明快；冒險情節也講述了年輕人的飛行夢想。這部電影和《風之谷》壹樣，在歐美上映時大受好評。
★《龍貓》以20世紀30年代的日本農村為背景，講述了兩姐妹與壹種名叫龍貓的奇怪生物相遇的故事，帶出壹個溫暖的農村生活故事。影片還描繪了戰後日本很難見到的山村美景。
★幽靈公主(1997)是日本票房最高的，當年票房超過90億日元。
其他作品
《阿爾卑斯山的少女》、《飛天紅豬人》、《黑成與海貍之戰》、《女巫之家幫》、《魯邦三世》、《未來少年柯南》、《聽海浪聲》、《用耳朵聽》、《螢火蟲之墓》、《大提琴家的旋律》、《太陽王子福爾摩斯歷險記》、《神探夏洛克》、《歲月童話》、《熊貓》、《小熊貓》
《懸火之墓》是高格在吉蔔力執導的第壹部電影。它獲獎無數，在國內外享有很高的聲譽。
整部電影完全沈浸在壹種陰郁悲傷的氛圍中，靜靜地進行著。故事講述了二戰時期的日本，兩兄妹在戰爭中成為孤兒。因為無法與被迫照顧他們的遠房親戚相處，他們住在附近廢棄的防空洞下，最終難逃饑餓的折磨，相繼死去。
哥哥姐姐去世的時候，幾乎帶走了所有觀眾的眼淚。事實上，整個故事是壹場悲劇。影片壹開始，悲劇的故事就被兩兄妹的靈魂和倒敘在他們身上的螢火蟲帶出，觀眾的心立刻沈了壹大半。
創作者通過這部電影，控訴戰爭的殘酷，警告人們戰爭的禍害。我希望我們能盡力避免戰爭。
《歲月童話》也是壹部漫畫改編的動畫電影。漫畫本身並沒有太多的精彩。只講述了壹個60年代的壹所小學，以壹個小學生為主角的有趣故事。但是高潔娥導演這部電影的時候加入了原創元素，把背景延遲了十幾年。如題，女主角快三十歲了，壹點壹滴回憶起以前的小學時代(原直譯是“回憶的點點滴滴”)，還加上主角終於找到了。
影片以回憶日本上世紀60年代的小學往事為主，通過回憶將碎片化的故事串聯起來。同時為了真實，把過去的社會背景，氛圍，流行的東西都壹壹回復，重現在觀眾面前。可惜國內觀眾可能很少有機會去體驗那個年代的日本，無法充分體會制作方的原創，失去親切感。
雖然背景不同，但小學生的往事總是驚人的相似。也許我們也能在這部電影中找到過去的記憶。
《貍貓之戰》是由高切執導的原創動畫。拍完《紅豬》後，宮崎駿其人突然把果子貍作為下壹部動畫的主角，於是果子貍應運而生。
在日本人眼裏，貍貓是神秘的動物。他們會用壹種類似煙幕的方法制造假象。他們的身體可以變成任何形狀，或者樹葉可以變成錢來騙人。在《果子貍》中，壹群生活在東京附近的果子貍想用這種幻覺來嚇唬人，以便擱置新的社區項目。可惜由於種種內外原因，結局頗為無奈。
劇中貍貓的思想和人沒什麽區別。可能是制作方有意影射某個階層的人(可能是知識分子)。
動物沒有辦法和人類壹起生存嗎？
《紅豬》是根據宮崎駿其人在壹本模特雜誌上連載的漫畫故事改編的動畫電影。這幅漫畫是宮崎駿其人《隨想錄》中的短篇小說之壹，名字叫《飛空舟的時候》，用水彩編繪，***15頁。(電影最後播放的插畫就是出自這部漫畫。)
《紅豬》以20世紀20年代的意大利為背景，也是帶有歐洲風味的背景和音樂。為了更真實地表現歐洲的風土人情，制作委員會到亞德裏亞海岸進行了實地考察。中期場景，亞得裏亞海黃昏，遠處點綴著波爾戈的紅色飛機，畫面十分誘人！據說制作中最難的壹件事就是表達飛機在天上飛的畫面。傳統的方法是將飛機的靜態畫面在背景中移動生成動畫，但是《紅豬》中有很多飛機的空戰場景，所以制作組最終決定將飛機的具體動作壹個壹個的畫出來，增加了不少制作成本，但是大家看完電影後都覺得值得。此外，影片由吉蔔力工作室的年輕新人制作，因此影片風格略有不同。
《紅豬》是宮崎駿其人的自傳體電影。宮崎駿其人將自己描述為劇中的主人公波爾戈，並將自己在世俗世界中的矛盾構思成波爾戈的傳奇故事。其實，在世俗的世界裏，有幾個人不是身不由己的？
整部作品情節連貫，緊湊，輕松。幾場空戰的場面緊張激烈，為了讓觀眾獲得超越時間的速度感，多次使用重疊鏡頭的方法。結局別出心裁，讓人覺得有些意外，但仔細想想也在情理之中。壹句典型的具有宮崎駿風格的雙關語，巧妙地將沈浸在憂郁和情感中的觀眾拉回現實，給他們壹點重拾希望的懸念。真的是高手寫的。
帶著激情暢遊藍天碧波，有名望和榮譽，也有孤獨和遺憾。這是波羅克·羅索，亞得裏亞海上的“紅豬”。
傾聽海浪:宮崎駿其人的遺產。壹個穿著泳裝的美女倒在地上的照片讓杜琪想起了她在初中抗議取消畢業旅行時的密友劉。他們壹直保持著非常好的友誼。然而，在17年的夏天，因為父母分居而隨母親從東京搬到高知的美麗女孩林家嘉，轉到了宋風的班級。竟然激起了杜琪的好感。
宮崎駿其人的作品。《遊》以日本中世紀的室町時代為背景，描寫了人、神、妖之間的鬥爭。故事發生在壹個舊鋼鐵廠堡壘——達達拉。這部電影給許多觀眾帶來了震撼的沖擊。《有》的劇本醞釀了16年，影片總數高達1.35萬，可以說是史無前例。熒光巨人，魔神等。也用過CG數字合成技術(不像壹部動畫只是用二維動畫和三維背景拼湊)。雖然有壹系列的視覺震撼，但主要的震撼還是來自精神。
這些我收集了很久，找到了。很多都是拼湊出來的。雖然整理過了，但是還是有點亂。原諒我！！