王洪凱:又名洪凱，1968 10年6月19出生於河南省登封市，職業畫家。畢業於河南大學美術系，師從著名畫家韓野、曹新林。現為中國國家畫院盧禹舜畫室畫家。
中文名:王宏開。
別名:弘凱
國籍:中國。
出生地:河南省登封市
出生日期:1968 10 10月19。
職業:職業畫家
畢業學校:河南大學美術系
代表作品:十裏荷香，配對圖。
輪廓
王洪凱:又名洪凱，生於和盛，生於松山，生於老屋山，職業畫家。
師從著名畫家盧禹舜、史國良、韓曄、曹新林、丁忠義。其作品清新淡雅，大氣典雅，畫風豐富，意境深遠，風格獨特，傳統技藝深厚，學識淵博。作品和傳記被編入《中國當代書畫家名人錄》、《中國當代藝術名人錄》、《藝術報》、《中國書畫報》、《大河報》等重要媒體。近年來致力於中國水墨蓮的研究，多次參加國內外展覽並獲大獎，得到了國內外專家學者和市場的認可。作品藝術價值不斷攀升，拍賣價格不斷刷新。他的作品被美國、新西蘭、新加坡、中國臺灣省、中國香港、中國日本、馬來西亞的藝術機構和許多國內收藏家收藏。
擔任職務
現為中國國家畫院盧禹舜畫室畫家。
相關工程圖
王宏開作品:
社會評論
荷蘭學生有很高的品格和自尊
——還記得荷蘭著名畫家王洪凱嗎？
□文/王建波
王宏開先生以其立足於當代畫壇的作品《荷花》享譽世界。自古以來，畫荷花的人很多，但成功的很少，水墨寫意荷花的大師更是鳳毛麟角。所以，誰畫蓮花，誰就為大家畫。比如明代的徐渭，清初的八大山人、石濤，吳昌碩、齊白石、張大千、潘天壽、張立辰等。，婦孺皆知，聞名於世。荷蘭留學生磨礪多年，在孤獨、平淡、貧窮中，把心放在廣闊的荷塘裏，春秋再起，幾十年輪回，終於小有成就。
中國人壹直崇敬荷蘭，它意味著“神聖、莊嚴、高貴、清邁、光明”。從上層到達官貴人、文人墨客，再到富商富民，都喜歡在正廳、書房掛荷花，以示人品。對於畫家來說，畫荷花是水墨畫中最寫意的花之壹。看起來是最容易畫的，但是畫好，畫出自己的特色和亮點是最難的。荷蘭學生畫荷花，師古法今，植根傳統，吸收前人精華，註重時代氣象，力求從兩個方面有所創新:第壹是大場面。何生胸懷寬廣，高瞻遠矚，作品構圖大氣，構思清晰。看他的作品，視野開闊，意境悠遠，使蓮花在周圍生機勃勃的環境中栩栩如生。
後面跟著臺詞。荷花畫有葉、莖、花、芽、果、草。荷花同學在作畫時，非常註重用筆線條和墨塊的粗細，如濕、幹、緩、穿插、轉折等，以增強表現力。同時，他強調墨分五色，非常擅長以水破墨，以水換墨。還有人常用“濕墨畫荷葉，幹墨畫蓮莖”，因為濕墨的變化能極大地豐富荷花的意象，產生壹種空靈優美的感覺。但在畫蓮莖時，大部分畫家很難掌握濕墨畫線的方法，只能用幹墨來表現，這就導致了蓮畫往往“莖”來源於“葉”。否則“濕墨畫荷葉，濕墨畫蓮莖”就是荷花的絕活了。所以荷花畫線條靈動，濃淡適宜，意境深遠，氣象萬千。
荷蘭學生的荷花畫大多以夏荷為主，鮮有表現尖角之雅的，更談不上殘蓮落的頹廢景象。他認為色彩斑斕的夏荷能給人以美的視覺享受，最能表現出物體的張力和生命的旺盛。蓮子的清香，蓮藕的甘甜，都可以在夏荷的繁盛中獲得希望。“夏荷示浴”這個圖形，用擬人化的手法表現了荷花的風韻和神韻。壹朵盛開的荷花紅如火，大如鏡，嬌艷欲滴，俯視蒼穹。鷹嘴花的花蕊裏有蜜蜂和蝴蝶在飛舞。冉彥是微風中的君子，看著雲卷雲舒，似乎女神散了，香氣滿滿。不難發現畫家對未來的憧憬，對生命的贊美和美化世界的藝術追求。以及愛美愛幹凈的審美趨向，這大概也是何生先生區別於古人和現代人的獨特畫風吧。和他的氣質很像。
他從小就喜歡畫畫。他畢業於河南大學美術系。他已經工作了十幾年，但是他離開了自己的根，壹頭紮進了國家畫院學習繪畫。因為這幅畫，他放棄了工作，甘願做壹個窮畫家；正因為如此，荷蘭學生取荷蘭學生二字，心無雜念。荷生知道畫家的路很遠，但他不自量力，很孤獨。畫蓮者，必先心中有蓮，氣質如蓮，方能顯蓮之奇。荷花同學性格隨和，心地善良，有個性，交友廣泛，衣著整潔。他們念“阿彌陀佛”時，外表溫柔，內心堅忍，平靜執著，頗像壹個蓮花君子的產物。荷花同學相互交融，作品體現個性。
最近聽說他出生在登封山野，開辟千畝荷花村，養荷花養荷花，陪伴他出生。我不禁嘆了口氣。生於荷花，荷花所到之處，壹葉扁舟，懷戀荷花，荷花如仙，縱情於荷花世界，成就了“無限荷葉”中的壹代荷花繪畫大師。
(作者是:資深書畫媒體人，書畫評論家，經紀人，長期致力於書畫市場的研究、策劃和推廣。)
才情與情感潑灑入畫卷，荷花別樣色。
荷生愛荷，如癡如狂。他愛嬌嫩的荷花，翠綠的荷葉，嫩脆的蓮藕，清香的蓮子。蓮泥不染的高潔，漣漪不妖的清澈，外直內透，謙和不散漫，成為他的修身準則和藝術創作取向。他常跟人說，蓮花是天然尤物，比牡丹更亮，滿身玫瑰，體態超群，全憑天然雕琢。難怪他在畫蓮花之前，壹定要凈手，屏息，摒除壹切雜念。在內心如鏡的空虛中，他脫得華麗，行動自然，讓情緒自由流淌，讓筆鋒壹揮。墨水潑灑而憂郁，荷花潤澤，荷花婉約，荷花婉約而高貴，這壹切都從他的筆下溢了出來。蓮莖相當多節的時候，盛開的時候，就像山翁的病酒，優雅的像蝴蝶的舞者，謹慎的像陶謙的竹子，涼爽的像乘風的孩子。
蓮生戀蓮不是出於情欲，而是地緣文化的影響和精神感應。賀勝先生的出生地，登封市趙駿鄉，是大禹的故鄉，是壹片有著3000多年歷史的荷蘭文化和文明的土地。北臨宋嶽，南接伏牛山，東臨何英河源，西接洛水。這裏縱橫交錯，千裏脈絡，文化底蘊豐厚，人文景觀遍布。生活在這裏的先民，今天崇奉佛教，篤信宗教，大多喜愛、書寫、贊美蓮花，蓮花早已成為這裏圖騰般的文明象征。就是在這種荷蘭文化的包裹下，荷蘭學生玩起了荷塘，看著盛開的荷花，搖著荷葉，聽著荷花拔節，唱著蓮藕，完全忘記了自己身在何處，身在何時。再過壹會兒，養荷花，畫荷花，看荷花長，和荷花跳舞，鼓勵荷花。壹年四季不戴，在有意識無意識的輪回中與蓮花融為壹體。我像壹朵芙蓉花屹立在本土畫壇。特別是經過河南大學繪畫藝術的進壹步學習和藝三十余年的積澱，“壹切都是珍貴的，壹切都是被尊重的”的感覺從心底產生。立壹個蓮花產品，做壹個蓮花人，成了他壹貫的人生信條。
何聲先生的筆墨取徐渭、薛濤之法，合兩派之長，合於我。他用徐渭括的寫意花鳥畫技法和巧妙的筆墨技巧，加強了荷花的意境。荷花借鑒了薛濤花鳥畫的清甜，用濕筆淡雅，營造出空靈的畫境。使筆下的荷花既古樸大方，又嫵媚恬靜。《十裏荷香圖》有蓮葉如林，荷葉奪目，荷葉通透，蓮枝千姿百態，汪洋恣肆，氣象萬千，潮流永恒。荷葉出淤泥而不染，婀娜多姿，風姿嫵媚，形態嬌艷，表現得淋漓盡致。
筆墨是表達感情的載體，也是藝術家表達感情的語言形式。何生先生的成功在於堅持中國水墨畫的傳統，刻意描繪荷花的內涵，借助筆墨語言抒發情懷。用荷花表現妳的性格和繪畫。他作品中的荷花風格各異，風情萬種，有的特點是挺拔挺拔。這種“立”不是壹味的拔高和筆墨堆砌，而是體現了中華民族的美德和多元文化，而是民族精神在世界民族之林的確立、繁榮和崛起。無論是揉皺還是渲染，都毫無保留地服務於其民族脊梁的永恒主題。《高潔圖》以全景構圖展現了壹群荷花競相開放的場景。荷花艷麗而不俗。荷花植物枝繁葉茂，潛力似乎無窮。荷花多角度突出，荷葉參差不齊，俯仰開合，隨秩搖曳，荷花之美，荷花之純，荷花之愛，荷花之姿，荷花之趣，荷花之神，荷花之韻，落花之眼，主題鮮明，寓意明確，分明是壹幅中華民族欣欣向榮的壯麗畫卷。
任何壹個畫家的文化底蘊都是在自己民族的文化土壤中培養出來的，民族文化對於畫家和這個民族的公民來說都是堅不可摧的長城。賀勝先生的繪畫作品才能取得驚人的成功，他以對民族文化的吸收和堅守為榮，更以弘揚和發展民族精神為榮。為了弘揚傳統的畫蓮技法，他自費創辦了《藝術前沿》雜誌和《凱旋國際畫廊》，並以此為平臺進行藝術教學，還經常邀請壹些國內外著名的荷蘭畫家相互切磋，探討荷蘭文化的發展方向，推動荷蘭文化深入生活，走向世界。近年來，他還組織了“荷花畫進軍營”活動，每逢我國重大節日和“八壹”都舉行。這樣才能回報社會，感恩祖國，為民族傳統繪畫藝術的發展做出更大的貢獻。
賀勝先生在中國的文化背景下，繼承和延續了蓮精神的核心和深層基因，在藝術語境中探索和創新了蓮墨的語言和造型風格，開辟了壹種卓越而獨立的繪畫藝術形式。他以莊重的構圖，輕松奔放的筆墨，寫出了荷花婉約而有力的身軀，與氣勢磅礴的蒼穹和飄逸婉約的人文景象相連接，展現了當今多元文化氛圍中最具中原特色的審美風格。願賀勝先生的荷花繪畫藝術再攀高峰，願賀勝先生的荷花暖香五洲。
文/世界藝術家聯合會副主席劉峰
蘇信寫水墨蓮雕，自然而已。
青年水墨畫家王宏開出生於書香門第。他的祖父是熱愛書法的國民黨高級軍官，父親是著名的書法家。受家庭文化的影響，王洪凱教授從小就非常喜歡畫畫。當時流行的連環畫《紅樓夢》、《宋武打虎》和《三國演義》中巧妙的人物和流暢的線條都是他臨摹的對象。
小學五年級的壹次美術課上，壹位美術老師畫的壹朵荷花突然吸引了王宏凱。20多年過去了，以今天的審美來看，這幅畫甚至有點俗氣。但在當時，那是王宏開教授的整個精神世界，是開啟他藝術啟蒙的壹道曙光。
開明的父親非常重視這個熱愛美術的兒子，他開始為兒子訂閱當時乃至全國的專業、權威的美術刊物，該刊物曾刊登過傅抱石等名家的作品。據王鴻凱教授回憶，他連續十幾年收藏保存《美術》刊物，開始將所有關於荷花題材的圖片進行碎片整理。
從河南大學藝術系畢業後，為了繼續提高自己的藝術修養，王洪凱多次到美術館參觀大師的作品，尤其是在省外的展覽。他不會錯過國家畫院和中國美術館舉辦的黃、、等人的畫展。為了節省時間，他經常不吃不喝地在美術館外等上幾個小時。他還在面臨被保安指責的“危險”時，偷偷拍攝展覽的作品。
“我看過很多展覽，但很少照本宣科，刻意抄襲。這就好比張大幹的那句話:“像我的人死，跟我作對的人活。“我希望通過系統的理論和實踐的思考，形成壹套自己的藝術風格，完成壹個從‘有法’到‘不行’的轉變。畫面傳達的是畫家自己內心的自然表達，他可能把自己局限在壹個圈子裏，出不來。”王洪凱教授說。
就繪畫而言，荷花是常見的題材，從古至今，畫荷花的專家不計其數。比如明代的徐渭，近代的張大千，都有自己成熟的蓮花風格。
佛雲蓮花地是藝術和神聖的最高境界。從最初的啟蒙開始，王宏開就壹直對荷花情有獨鐘，每年都會出去寫生。他作品中的墨荷花大多盛開在盛夏的荷塘和秋冬的蕭瑟景象中，象征著壹種生命力和對生命的不懈追求；蓮花的枝幹筆直挺拔，寓意勇往直前，奮起自強；全景構圖和諧完整，清新淡雅，看似無跡可尋，實則也暗藏規律。
在王鴻凱教授的經紀人傅暢先生看來，荷花又叫蓮花，荷花物美價廉。《荷花》的主題非常適合當下清正廉潔的社會環境。傅勇先生還講了壹件小事:壹天晚上，王鴻愷翻來覆去，竟然壹口氣寫了36首贊美荷花的詩，讓別人難以置信。
王宏開教授筆下的荷花清新淡雅，脫俗濁麗，迅速在藝術界掀起熱潮。軍界朋友、政界朋友、商界精英、拍賣界、收藏界、藝術媒體都把目光聚焦在這位年輕的藝術家身上。
“他整天只知道為別人付出，還不停的跑來跑去，真的太瘦了，太瘦了。”說著說著，與王洪凱教授有著深厚感情的傅昌先生，臉色慢慢紅了。
吳倫是壹個默默無聞，潛心研究荷花的傻逼，也是壹個被大家熟知和看重的藝術家。王鴻凱教授壹直謙遜，迷戀荷花，畫荷花，寫荷花，並在家鄉登封建立了千畝荷花畫基地——仙鶴灣。
曾師從韓曄、曹新林、陳、、等人，並為老師舉辦畫展，將陳老師歷年收藏的百余幅作品無償捐贈給老師家庭。對於壹些來這裏學習藝術的同學，他也是免費指導，悉心教導，解惑。
王宏開教授成名後，壹些富人花了很多錢，希望贏得阿莫保，他總是盡力滿足它。汶川地震，同胞受難期間，王洪凱教授慷慨解囊，捐贈畫作，組織大型義賣活動。他常說:“在當今物欲橫流的世界裏，人們不能過分關註利益。有些事情比金錢更值得關註。有些感情和錢無關。”佛雲，當妳付出到壹定程度，收獲的自然收獲自然而來。
盛夏荷花開，美得無語。衷心祝願王鴻凱教授的藝術之路四季常青。
文/雅昌藝術網高級編輯王碩
創作作品
王宏開作品: