中文名:路德維希·範·貝多芬。
路德維希·範·貝多芬
國籍:德國
出生地:德國波恩
出生日期:1770 65438+2月65438+6月。
死亡日期:1827年3月26日。
職業:作曲家、鋼琴家、指揮家
代表作品:C小調第五交響曲、升C小調第十四鋼琴奏鳴曲、埃格蒙特序曲等。
目錄
簡介
角色的生活
回憶童年的故事
我行我素的形象
變聾
大師風格的天才英雄交響曲
命運交響曲
幻想奏鳴曲
熱情的奏鳴曲創作
貝多芬的朋友
巴樂育7號
壹頓容易忘記的夜宵。
每天進入這個國家
讓對手無法抄襲。
對作曲的嚴謹態度
激進人物貝多芬和他的前輩
貝多芬雕塑
我的童年，被鞭打了壹輩子，很痛苦。
掙脫束縛，追求自由
壹個聽不見的巨人。
充滿激情的火山
音樂飛入尋常百姓家。
樂聖不擅長人類事務。
最後壹聲春雷響起。
貝多芬語錄
貝多芬作品年表
貝多芬是德國最偉大的音樂家之壹，被譽為音樂聖人。從1796到1800的四年裏，貝多芬的耳朵日夜響，這是耳聾的征兆。貝多芬26歲時聽力開始減弱，晚年失聰。他的音樂作品包括《月光奏鳴曲》和《C小調第五交響曲》。路德維希·範·貝多芬出生在德國波恩，祖籍是佛蘭德斯。我從小跟父親學音樂，很早就顯露出音樂方面的天賦。八歲時，我開始在舞臺上表演。十七歲時，波恩宮廷資助他去了維也納，也正是在這個時候，他與莫紮特有了短暫的接觸。公認最像貝多芬的肖像。
65438年至0792年，在海頓的指導下，赴音樂之城維也納深造，藝術上進步神速，創作了交響樂《英雄》、《命運》、《田園》等壹大批充滿時代氣息的優秀作品。序曲《埃格蒙特》；鋼琴曲悲愴，月光音樂，風暴，熱情，黎明等等。他融合了古典音樂的成就，同時開辟了浪漫主義音樂的道路，對世界音樂的發展起著決定性的作用。他是壹位有創造力的作曲家。德國最偉大的音樂家、作曲家、鋼琴家和指揮家。維也納古典樂派的代表人物之壹，他與海頓、莫紮特壹起被後人稱為“維也納三傑”。他、[1]米開朗基羅、[2]列夫·托爾斯泰壹生都經歷過各種磨難，法國作家羅曼·羅蘭根據他們的生活寫出了《名人錄》。貝多芬19歲的時候，法國大革命爆發，給貝多芬帶來了自由、平等和愛的希望。他所有的九首交響樂都是在維也納首演的。1805年，他唯壹的歌劇作品《費德裏歐》也在維也納國家歌劇院首演。貝多芬被後人認為是有史以來最偉大的交響樂作家。他的英雄交響曲充滿激情。他的第九交響曲是根據德國詩人席勒的《歡樂頌》創作的，現在已經成為貝多芬的父母。
歐盟之歌。貝多芬壹生坎坷。二十六歲時聽力逐漸下降，四十五歲時完全失聰，只能通過壹本談話本與人交談。然而，孤獨的生活並沒有讓他沈默和隱退。在壹切進步思想被禁止的封建復辟時代，他依然堅守著“自由、平等、博愛”的政治信仰。他通過演講和作品，為* * *和理想吶喊，反映了當時資產階級反對封建、爭取民主的革命熱情，寫出了不朽的《第九交響曲》。受18世紀啟蒙運動和德國颶風運動的影響，他的作品個性鮮明，較前人有很大進步。在音樂表演上，他幾乎涉及了當時所有的音樂流派；大大提高鋼琴的表現力，使其獲得交響的戲劇效果；也使得交響樂成為直接反映社會變遷的重要音樂形式。主要作品有九部交響曲(最著名的有《第三英雄》、《命運第五交響曲》、《第六田園交響曲》、《第九歡樂頌》)和歌劇《費德裏歐》等。
編輯這個角色的生活。
貝多芬於1770 65438+2月65438+6月出生於德國波恩的壹個貧苦家庭。貝多芬的父親是當地宮廷唱詩班的男高音歌手，為人平庸，嗜酒如命；我母親是壹個宮廷廚師的女兒，壹個善良溫順的女人，婚後被生活折磨，在貝多芬17歲的時候去世。貝多芬在七個孩子中排行老二。因為長兄早逝，貝多芬實際上成了長子。他的母親第壹次嫁給了壹個男仆，丈夫死後又改嫁給了貝多芬的父親。這種生活剝奪了貝多芬上學的權利。他從小就有音樂天賦，這使得他的父親希望他成為壹名音樂神童。他打罵貝多芬，強迫貝多因人貝多芬在16歲時拍剪影。
芬恩從4歲開始就整天練習大鍵琴和小提琴。八歲時，貝多芬初次登臺，獲得了巨大的成功。他被稱為第二個莫紮特。之後師從管風琴師倪福，開始學習作曲。11歲時發表了第壹部作品《鋼琴變奏曲》。在13歲時，他加入了宮廷樂隊，擔任管風琴師和古代鋼琴家。65438-0787年到達維也納後，開始跟隨莫紮特和海頓學習作曲。1800年，在他的第壹次勝利之後，壹個光明的未來展現在貝多芬的面前。但三四年來，壹件可怕的事情不斷折磨著他，貝多芬發現自己失聰了。貝多芬熱愛練琴，但是對於壹個音樂家來說，沒有什麽比聽力喪失更可怕的了。所以人們可以理解他早期鋼琴奏鳴曲的柔板樂章中這種令人心碎的痛苦。貝多芬的內心總是充滿熱情，但他的熱情是非常不幸的。他總是交替經歷希望與熱情、失望與反抗，這無疑成為他的靈感來源。1801年，貝多芬愛上了Giulietta GuiCadil，他把《月光奏鳴曲》獻給了她。但不懂風情的艾，不懂他高貴的靈魂。1803 Giulietta GuiCadil嫁給了加倫堡伯爵，這是壹個令人絕望的時刻。他寫了壹封遺書。1803年，他走出了陰霾，寫出了光明樂觀的第二交響曲。之後，他的作品中出現了更多更好的音樂。第三交響曲(英雄)、第五交響曲(命運)、第六交響曲(田園)，以及優美歡快的小提琴協奏曲和色彩斑斕的鋼琴協奏曲和奏鳴曲。1823年，貝多芬完成了他最後壹部代表作《第九交響曲(合唱)》。這部作品創造了他的理想世界。1826 65438+2月貝多芬患了重感冒，導致肺水腫。1827年3月26日，貝多芬終於因為肝病咽下了最後壹口氣。在他去世之前，突然下起了暴風雪，雷聲隆隆，似乎連天堂都在哀悼這位偉大音樂家的逝世！貝多芬的葬禮非常隆重。兩萬多人自動跟隨靈柩，他的遺體被安葬在聖麥克斯公墓。壹年後，舒伯特去世，按照遺願葬在貝多芬墓旁，終身未婚。偉大的作曲家貝多芬在世僅57年，壹生完成了100多部作品。主要作品包括9部交響曲；幾十首管弦樂(埃格蒙特序曲最著名)；5首鋼琴協奏曲和1首小提琴協奏曲；其他協奏曲5首；32首鋼琴奏鳴曲(激情、月光、悲傷、黎明、風暴等。都是最有名的)；80首室內樂；歌劇1《弗雷德裏奧》；另壹部劇1；彌撒2等多部作品。年輕貝多芬的肖像
貝多芬(5首)貝多芬的鋼琴
編輯這壹段“逃跑的回憶”
童年
路德維希·範·貝多芬(13歲，1783歲)
貝多芬的祖父和父親都是宮廷歌手。大部分時間，他父親都是醉醺醺的，對家人從來不和善，甚至從來不問家裏是否溫飽。壹開始，壹個善良的爺爺可以讓這個家庭免於太多的苦難；另壹方面，他的長孫的音樂天賦也讓老人大為欣慰，給他取了名字。貝多芬的出生地
但是當小貝多芬3歲的時候，他的祖父去世了。貝多芬的父親過去常常把孩子拖到鍵盤前，讓他在那裏苦練幾個小時，每當他彈錯了就給他壹巴掌。鄰居經常聽到孩子因為疲勞和疼痛而抽泣著入睡。不久，Faifr，壹個貧窮的旅行音樂家，來到這個小鎮，並被帶到貝多芬的家裏。他和老貝多芬曾經在外面的酒館裏喝到半夜，然後回家把小路德維希從床上拖起來，開始上課，有時要到天亮才結束。為了讓他看起來像個神童，他的父親謊報了他的年齡。八歲的時候，六歲的時候帶他出去聽音樂會。但是世界上沒有神童。盡管付出了很多努力，老貝多芬始終沒能把兒子變成另壹個年輕的莫紮特。與莫紮特相比，貝多芬的童年太不幸了。莫紮特在童年時期接受了良好的教育，訓練時間愉快而安靜，有壹個慈愛的父親和壹個心愛的妹妹。而貝多芬則以他的演奏贏得了家鄉人民的尊重，但他的世界範圍的旅行表演遠沒有莫紮特的那麽驚艷。
我行我素的形象
貝多芬雕像
貝多芬不想成為客廳裏的寵兒。他寧願呆在自己的住處，能夠隨心所欲地進出、起床、穿衣和吃飯。他喜歡根據自己的興趣在房間裏擺弄壹些瑣事。有壹次，為了通風換氣，看看窗外的風景，他故意把窗戶切掉壹塊。他總是和地主們鬧矛盾，總是四處走動。每當他創作高潮的時候，他總是把壹盆盆的水潑在頭上降溫，直到水浸透了樓下的房間——我們可以想象房東和其他房客的心情！有時他移動得如此頻繁，以至於他甚至不想擔心把腿放在鋼琴上，只是坐在地板上彈鋼琴。因為他每次租新房都要簽租約，註明租期，所以經常同時交4套公寓的租金。這無疑讓他花了更多的錢，這個本來就沒什麽積蓄的音樂人也越來越窮。
變聾
1796年，痛苦在敲門，壹旦它附在他身上，就不會退休。從1796年到1800年，耳聾開始了他的折磨。他的耳朵日夜耳鳴，聽力越來越差。因為自尊心，他極力隱瞞自己的病情。終於，在1801年，他給兩個朋友——韋格勒博士和阿門達牧師寫信:……“妳們的貝多芬極其可憐，我最高貴的部分，我的聽力已經大大下降了……”耳聾摧殘了他，不僅是身體上的，也是靈魂上的。生活的悲哀常常可以在他的作品中找到，比如《悲傷奏鳴曲》(1799)第13號，耳聾對任何人來說都是災難性的，更何況在那個動蕩的革命年代，貝多芬用頑強的意誌用壹個又壹個月的音樂作品換取面包。用工作換取面包是壹項艱難的工作。我完全聾了。從1815年開始，他與人只有筆到紙的接觸。在這苦難的深淵中，貝多芬謳歌了歡樂。“可惜我在戰爭中不那麽擅長音樂，不然我會打敗他(拿破侖)。”無論我的命運多麽悲慘，我都會被他的意誌所征服。
編輯這種大師風格的天賦
英雄
貝多芬的心中充滿了自由、幸福、平等和博愛的理想。他是1789法國資產階級革命的熱情支持者。1798年，貝納多特將軍(1763—1844)出任法國駐維也納大使。貝多芬經常拜訪他的家，並與他周圍的人有密切的交往。1802年，貝多芬在貝納多特的建議下，開始創作獻給拿破侖的第三交響曲[5]。在他心目中，拿破侖是摧毀專制制度、實現理想的英雄。1804年，貝多芬完成了第三交響曲，並將其命名為拿破侖·波拿巴交響曲。但就在他準備獻給拿破侖的時候，拿破侖稱帝的消息傳到了維也納。當貝多芬從學生李斯特(1784-1838)那裏得知這個消息時，他憤怒地咆哮道:“他只是壹個普通人。現在他會踐踏人權來顯示他的個人野心。他會騎在所有人的頭上，成為暴君！”他壹邊說著，壹邊走到桌前，把獻給拿破侖的獻辭撕了扔在地上，誰也不許撿起來。過了許多天，貝多芬的怒氣漸漸平息，他被允許公開這部作品。但他還是把拿破侖的名字從手稿中劃掉了。1804 65438+2月，這首交響曲在維也納羅布·柯維茨王子的宮廷中首次演出。1805首次在維也納劇院公開演出，貝多芬的贊助人之壹。
由貝多芬親自指揮，節目中說，“路德維希·範·貝多芬先生創作的壹首D大調新交響曲，獻給羅伯·柯維茨王子殿下。”奇怪的是，貝多芬說不是降E大調，而是降D大調。樂譜在1806年6月出版時，扉頁上印著:英雄交響曲——紀念壹位偉人，第三交響曲被稱為“英雄交響曲”。
命運交響曲
貝多芬《C小調交響曲》(作品67)的前四個音符，就像命運敲門的聲音壹樣強烈而沈重。這部作品因此被稱為“命運交響曲”。命運交響曲寫於1805到1808。貝多芬在11年6月給他的朋友韋格勒(1765-1808)寫信，他已經說過:“我要扼住命運的咽喉，它永遠也不能徹底壓倒我！”命運的叩擊出現在1798年創作的《C小調鋼琴奏鳴曲》(Op.10)第三樂章，後來又出現在《D大調弦樂四重奏》(Op.18 No.3)第三樂章和《激情奏鳴曲》(Op.57)中，可見通過鬥爭戰勝命運是貝多芬壹貫的創作思想。《命運交響曲》中表現出來的奮鬥激情有著強烈的感染力。西班牙女低音歌手瑪麗·博蘭第壹次聽《命運交響曲》時被嚇死了，不得不離開。老衛道士拿破侖聽到第四樂章開頭的主旋律，忍不住跳起來大喊:“這是皇帝！”“柏遼茲將《命運交響曲》中驚心動魄的鬥爭場面，視為“奧賽羅聽信小我的讒言，誤以為苔絲狄蒙娜有了外遇時的可怕狂怒。"舒曼說:"雖然妳經常聽到這首交響曲，但它對妳來說總是有壹種不變的力量--就像自然現象總是會嚇到人壹樣。“1830年五六月間，門德爾松在魏瑪待了兩周，最後壹次見到歌德，在鋼琴上為他演奏了古今著名的作品。歌德聽了《命運交響曲》的第壹樂章後非常激動。他說:“這是宏偉的，驚心動魄的，幾乎要把房子壓塌了。不知道很多人壹起玩會怎麽樣。“1841三月，恩格斯聽了《命運交響曲》的演出。在給姐姐的信中，他稱贊了這部作品，並說:“如果妳不知道這個奇妙的東西，那麽妳這輩子就什麽也沒聽過。”他說，在第壹樂章中，他聽到了“那種徹底的絕望和悲哀，那種悲傷的痛苦”；在第二樂章，我聽到了“愛的溫柔哀愁”；第三、第四樂章，“小號所表達的強大、年輕、自由的喜悅”是如此鼓舞人心。
幻想奏鳴曲
月光原名C小調鋼琴奏鳴曲，又稱幻想奏鳴曲、幻想奏鳴曲。寫於1801，接近貝多芬創作的成熟期。這部作品有三個樂章:第壹樂章，那壹聲嘆息的主題融入了他的耳聾和憂郁的思想。第二樂章表現了那種記憶中的甜蜜的夢，也像是未來的藍圖。第三樂章的快板。這部作品最美的是第壹樂章，讓人想起月光。這首鋼琴曲之所以被稱為“月光音樂”，是因為德國詩人路德維希·萊爾斯塔伯格聽後說:“聽了這首曲子的第壹樂章，使我想起了瑞士的盧塞恩湖和1803湖上的貝多芬。
蕩漾的月光。"
熱情的奏鳴曲創作
當辛德勒有壹次問貝多芬D小調奏鳴曲(op . 31 ^ 2)和F小調奏鳴曲(Op.57)的內容時，貝多芬回答說:“請讀莎士比亞的《暴風雨》[6]。”因此，前者被稱為“暴風雨奏鳴曲”，後者被漢堡音樂出版商克蘭茨(1789-1870)冠名為“激情奏鳴曲”。(另壹方面，“熱情”這個稱號是由德國鋼琴家、小提琴家、作曲家、指揮家賴內克(1824-1910)加上的，是英雄交響曲的封面。
這似乎沒有根據。)貝多芬並不認可《熱情》這個標題，但對於這部英雄壯麗的作品來說，這個標題還是挺貼切的。無產階級革命導師列寧曾在莫斯科聽過俄國作曲家、指揮家多布羅萬(1894-1953)演奏這首奏鳴曲，並說:“我不知道有什麽比《激情奏鳴曲》更好的了，我願意天天聽下去。這是美妙而前所未有的音樂。我總是帶著也許是孩子氣的誇耀想:人能創造出什麽奇跡！”1870年10月30日，巴黎在普法戰爭中被普魯士軍隊包圍了三個多月。鐵血宰相俾斯麥在凡爾賽普魯士國王威廉的大本營，與法國資產階級政府首腦梯也爾談判停戰條款。那天晚上，前德國駐意大利大使格特爾在凡爾賽壹架破舊的鋼琴上為俾斯麥演奏了《熱情奏鳴曲》。俾斯麥聽完最後壹個樂章後說:“這是整整壹代人奮鬥的哀號。”他從壹個嗜血野心家的立場理解貝多芬的“熱情”。他曾說:“如果我能經常聽這首曲子，我的勇氣就不會耗盡”，因為“貝多芬對我的神經是最好的”。貝多芬在1801年6月29日說:“我的藝術是用來改善窮人命運的。”如果貝多芬知道地下的東西，聽說他的音樂被俾斯麥用過，那他壹定是死了。
貝多芬的朋友
梅爾策(1772—1838)以發明和制造機械樂器而聞名。1813年秋，貝多芬為梅爾策發明的萬能鋼琴(即機械樂隊)寫了壹首名為《惠靈頓的勝利》或《維多利亞之戰》的戰爭交響曲，描述了同年6月21日，英軍在西班牙北部城市維多利亞擊敗拿破侖的場景。在Winkle發明(1776—1826)的基礎上，Meltzer曾經創造了今天的萬能節拍器。貝多芬第壹次采用它，並根據每分鐘的節拍數來標記他的作品的速度。貝多芬的助聽器也是梅爾策在1810年左右制造的。有壹次，貝多芬派梅爾策去旅行，他寫道，最富有的人是滑稽的大炮，以此來贊美節日機器的創造者。這首象征貝多芬與梅爾策友誼的佳能，後來被貝多芬選入他的第八交響曲(作品93)，成為第二樂章的主題。辛德勒是貝多芬晚年的密友。
巴樂育7號
瓦格納稱貝多芬的第七交響曲是“舞蹈的極致”，“舞蹈的最高形式”，“身體運動按照理想形式的最美妙體現”。1938年，俄羅斯編舞家馬鑫將這部交響曲編成芭蕾舞劇，以表現壹個寓言式的故事——世界的創造與毀滅:第壹樂章:創造——在創造精神的指引下，混亂的世界變成了動植物有序的居所。有男人和女人，還有危險的蛇。第二樂章:大地——仇恨和強奸出現在大地上。壹群男男女女哀悼被謀殺的少年。第三樂章:天空——天上的神和女神對地上的騷亂無動於衷，依然自得其樂。第四樂章:放蕩與毀滅——人們沈溺於放蕩。上帝看到他們拙劣地模仿著上層世界的歡樂，因憤怒而用火毀滅世界。1938年5月，這部芭蕾舞劇在摩納哥蒙特卡洛首次由俄羅斯的巴西雷芭蕾舞團演出。
壹頓容易忘記的夜宵。
壹天，貝多芬來到壹家餐館吃飯。點餐後，他突然有了靈感，於是抓起餐桌上的菜單，在菜單背面做了壹首歌。不壹會兒，他完全沈浸在美妙的旋律中。看到貝多芬如此投入，服務員也不敢打擾，打算等會再為他服務。大約壹個小時後，服務員終於來到貝多芬身邊:“先生，您準備好上菜了嗎？”貝多芬像剛從夢中醒來壹樣，立即付了帳。服務員是張耳那樣的和尚——迷糊:“先生，您還沒吃飯呢！””“不！我確定我已經吃過了。”貝多芬根本不聽侍者的反復解釋。付了菜單上的價格後，他抓起寫滿筆記的菜單沖出了餐廳。
每天進入這個國家
晚年，貝多芬曾聽壹位朋友演奏他的C小調變奏曲。聽了壹會兒，他問:“這是誰的作品？”“妳的。”朋友回答。“我的？我寫了這麽笨拙的歌？”然後他補充道:“啊，貝多芬是個傻瓜！”歌德對席勒的評價完全適用於貝多芬:“他每周都在變化和成長。每次見到他，總覺得他的見識、見識、見解都比上壹次有所提高。”貝多芬甚至壹度想毀掉自己年輕時寫的歌曲《阿德萊德》和《降E大調七重奏》(Op. 20)。這絕不是偶然的。像貝多芬，真的可以說是“五十知四十九錯”。
讓對手無法抄襲。
貝多芬在18歲時(1788)與波恩的布勞寧家族交了朋友。這個家庭的女兒叫ereo nole(1772-1841)，兒子叫Rolenc (1777-65438+)。10月，貝多芬離開波恩去了維也納。因為臨行前的壹次爭吵，貝多芬到了維也納後有壹年沒有給埃羅諾爾寫信。1793年，他把自己在維也納發表的第壹部作品(其中壹部分是在波恩寫的)的書名獻給了《愛若諾勒》。這部作品是莫紮特歌劇《費加羅的婚禮》第壹幕中以費加羅詠嘆調為主題的小提琴和鋼琴變奏曲。1793 165438+10月2日，貝多芬給艾倫諾勒寫了壹封信，在最後談到鋼琴部分技術難度較大的顫音，他說:“維也納有些人聽了我晚上的即興演奏後，會把我風格獨特的東西錄下來，第二天就據為己有。如果不是看透了他們的行為，我是不會寫出這種音樂的。我知道他們的音樂很快就要出版了，所以我決定先下手為強。但我還有壹個原因:我想打敗那些維也納鋼琴家，他們中的壹些人是我的死敵。我想用這個來回報他們，因為我預料到我的變奏會到處遇到所謂的紳士，讓他們看起來壹塌糊塗。”不久之後，貝多芬公開演奏了這首曲子，顯示了他高超的鋼琴技巧。
對作曲的嚴謹態度
門德爾松曾經公開了壹份貝多芬的手稿。這張稿紙上，有壹個地方改了又改，貼了十二張小紙片。門德爾松把這些小紙條壹張壹張地打開，發現最裏面的紙條(最初的想法)和最外面的紙條(第十二次重寫)壹模壹樣。當初，中國北宋文學家王安石為了“春風綠於江南岸”這句話中的“綠”字煞費苦心，也設想了幾十種方案才最終敲定。正是因為古今中外傑出藝術家的創造精神，後人才能欣賞到如此感人的藝術作品，作曲對於貝多芬來說是壹項非常辛苦的工作。當他創作歌劇《費德裏歐》時，他為其中壹首合唱曲草擬了十種開頭。人們熟悉《命運交響曲》第壹樂章的主題動機，在他的草稿中發現了十幾個不同的想法。貝多芬經常帶著筆記本，走路的時候也不忘記錄下自己突發的靈感。
編輯這段文字的偏旁部首
貝多芬和他的前輩們
“交響樂之父”海頓曾是貝多芬的老師，但老師和學生之間總是因為意見不同而產生分歧。海頓非常欣賞貝多芬的才華，但無法容忍貝多芬大膽創新的精神和不羈的個性。所以兩人分手只是時間問題。德國文豪[7]歌德和貝多芬1812年在波希米亞相遇，在壹起度過了壹個月。兩人都給對方留下了深刻的印象，卻沒有建立起友誼。貝多芬非常欽佩歌德的天才，但他不能容忍歌德的壹些做法。壹天，他們壹起出去散步。在路上，我看到奧地利女王領著壹群王室成員和他們朝相反的方向走去。歌德沒有理會貝多芬的壹再勸阻，立即恭敬地站在路邊。貝多芬對歌德說:“妳不必這樣做。貴族們的作風愚蠢，只能說明他們的平庸和無能。.....他們可以把勛章別在任何人的胸前，但這個人永遠不會變得更好。他們也許能用七三件產品使壹個人成為平民，但在任何時候他們都不能使歌德或貝多芬……”然而，歌德不僅僵硬地站在路邊，臉上也開始露出謙卑的笑容。貝多芬意識到無論他說什麽都是徒勞的。於是，他昂著頭，繼續往前走。結果認出貝多芬後，奧地利的皇後和王儲率先向貝多芬致意，並脫帽致敬。當他們經過歌德身邊時，歌德早已脫帽鞠躬，連頭都不敢擡。事後，貝多芬悲傷地對歌德說:“...妳太尊重他們了。”即便如此，貝多芬仍然對歌德非常尊敬。人們在他晚年全聾時使用的談話本中發現，他禁止別人以輕蔑的口吻談論歌德；他曾告訴人們，他願意為歌德“犧牲生命十次”。但歌德壹生都無法原諒貝多芬，態度冷淡，有時甚至冷酷無情，令人十分費解。
編輯這個貝多芬雕塑
貝多芬，埃米爾·安托萬·波德勒的銅像，創作於1888。貝多芬的面部雕像
貝多芬是壹位偉大的德國音樂家，他壹生寫下了許多不朽的音樂篇章。1820他是聾子，但命運無法征服這個壯漢。這位在藝術上反對封建專制，為自由解放進行頑強鬥爭的鬥士，繼續創作了大量充滿激情的音樂，為全人類留下了寶貴的文化遺產。布德爾非常熱愛貝多芬的音樂，對這幅貝多芬銅像傾註了極大的熱情。因為創作這部作品時他還在羅丹的工作室工作，所以他的風格和羅丹有些相似。整個雕塑充滿了激情，粗獷的線條，浪漫的情調。雕像中的貝多芬似乎在低頭沈思，也在專心演奏。作者善於抓住最能體現音樂家個性的外在特征，並加以細致刻畫，如貝多芬蓬亂的頭發、緊閉的嘴唇、微簇的眉毛和下垂的眼瞼，甚至他那不堪入目的大鼻子，都充分顯示了作曲家的巨大熱情和迫在眉睫的實力。在雕像的底座上，作者還刻了壹句話:“為人類釀造美酒的狄俄尼索斯”，以表達對貝多芬的敬仰。布戴爾在不同時期為貝多芬創作了12座不同的雕塑，而這壹座是最傑出的。