影視是文科和美術的特殊結合。[摩洛哥]哈桑二世:挑戰
電影是壹種通過具體的形象，尤其是人物形象，直接割裂觀眾視覺和聽覺的藝術。張俊翔:論電影表達的特殊手段。
電影如雕塑、繪畫等是視覺藝術，音樂是聽覺藝術。這是壹種視覺和視聽相結合的藝術。張:論電影藝術的審美本質
電影成為壹門獨立的藝術，是從解放視點開始的。所以電影也被稱為視點的藝術。張:論電影藝術的審美本質
電影可以表達壹切，沒有任何其他藝術手段能像它壹樣，把自己想表達的東西快速傳遞給最廣泛的觀眾。【意大利】西？切瓦爾迪尼:談論電影
電影能講故事，它的力量就在於此。[法]安？馬爾羅:電影心理學概述。
壹部偉大的電影是壹部具有如此新鮮、富有想象力、引人入勝或令人興奮的意義的電影，它使我們對生活有了新的看法。揮手？凱爾:電影——絕望的藝術
電影最終滿足了按照世界本身的形象再造世界的想法和願望。【美】？卡維爾:見過的世界
希望電影是傳達真相的眼睛。他們批判政治和社會謬誤，為大眾的幸福盡力。【日】山本薩夫:《我的電影生涯》
因為電影沒有直接表達抽象的概念，是靠隱喻活的。【意大利】皮膚？保證？帕索裏尼:詩歌的電影
無論是電影還是戲劇，任何事件只要表達基本要點，都會引起幻覺。【德】魯？愛因斯坦:作為藝術的電影
電影畫面既平面又立體。【德】魯？愛國的哈姆:作為藝術的電影
電影在時間和空間上享有遠比戲劇更大的自由。【德】魯？愛因斯坦:作為藝術的電影
攝影的本質仍然是電影的本質。【德】齊？克拉考爾:電影的本質。
壹部好電影總會有真正的戲劇性因素。[蘇]:與的對話？其他”
電影將繪畫與戲劇、音樂與雕塑、建築與舞蹈、風景與人、視覺形象與聲樂語言融為壹體。愛森斯坦:美學論文
電影完全有能力用視覺形象直接感染觀眾。普多夫金:論藝術特色
電影無與倫比的特殊潛力可以這樣解釋:它是空間的力量，也可以說是時間的空間化。【美】歐洲？帕諾夫斯基:電影風格和表現手段。
就其呈現而言，電影“像”壹個夢:它創造了壹個虛幻的現在，壹個直接呈現的過程。蘇珊。蘭格:情感與形式？淺談電影
電影不僅擺脫了空間的限制，也擺脫了時間的限制。蘇珊。蘭格:情感與形式？淺談電影
“詩電影”其實是建立在創作風格上的，而且大多數情況下，這種創作風格的意圖是真誠的。【意大利】皮膚？保證？帕索瑞斯:詩歌的電影
電影在細節描寫上非常方便，所以和小說很像。夏衍(中):《寫電影劇本的幾個問題》
壹般來說，舞臺是允許的，必須是虛擬的，而電影是絕不允許的。趙丹:地獄之門。
電影技法的差異有兩種形式，壹種是相當於電影中詩歌的語言；另壹種形式相當於小說的語言。[法]讓？米特裏:電影美學與心理學
當電影是純紀錄片時，必然會損害藝術[法]讓？米特裏:電影美學與心理學
特寫展示了最具體的內容，然而，它讓妳理解了最抽象的意義。[法]讓？米特裏:電影美學與心理學
隱喻在電影中是很難表達的，除非比較形式與原著情節有關，或者至少應該與被比較的對象在同壹個空間。[法]讓？米特裏:電影美學與心理學
壹般來說，電影的壹個基本要求就是引導觀眾有序地關註劇情發展的方方面面。這是電影的基本技巧。[蘇]普多夫金:《普多夫金論文選》。
這與丟勒的版畫非常相似，即表演和電影攝影之間應該建立壹種有機的聯系，從而創造壹種人們可以不用語言來表達他們的感情的境界。【美】歐洲？帕諾夫斯基:電影風格和表現手段。
鏡頭代表的是眼睛，但代表的是兩種眼睛，壹種是觀眾的眼睛，壹種是劇中人的眼睛。夏衍(中):《寫電影劇本的幾個問題》
透過鏡片看東西和用肉眼看東西是不壹樣的。最明顯的區別是，通過鏡片看東西有盒子，而肉眼沒有。鄭:畫外音。
鏡頭角度不僅決定了演員的表演能否被吸收，更重要的是可以賦予對象額外的意義。鄭:畫外音。
鏡頭調度與演員調度的有機結合是電影場景調度的基本要求，也是電影場景調度與舞臺場景調度的重要區別。鄭:畫外音。
片中靜場不靜，空鏡頭不空。寧靜的田野恰恰是感情最躁動的時候。[中]謝晉:《謝晉談藝術》
上下鏡片壹旦連在壹起，隱藏在每個鏡片裏的異常豐富的含義就像電火花壹樣發射出來。[匈牙利]貝拉？巴拉茲:電影美學
壹部電影是否準確均衡，靠的是蒙太奇。[法]讓？米特裏:電影美學與心理學
蒙太奇是通過鏡頭的組合來表現事物和意義的藝術。米特裏:電影美學與心理學
蒙太奇就是把拍下來的場景進行適當的組合，讓每壹個場景在時間上都是合適的。[法]讓？米特裏:電影美學與心理學
電影藝術的基礎是蒙太奇。普多夫金:美學的新版本。
兩個蒙太奇鏡頭的對立不是兩個數的和，更像是兩個數的乘積。[蘇]愛森斯坦:蒙太奇在1938。
無論什麽兩個鏡頭並置在壹起，它們都不可避免地會連接成壹個新的表征，這個新的表征作為壹種新的品質從這種並置中產生。[蘇]愛森斯坦:蒙太奇在1938。
蒙太奇的強大之處在於，它將觀眾的情感和理智帶入創作過程，使觀眾不得不經歷作者在創作形象時所經歷的同樣的創作道路。[蘇]愛森斯坦:蒙太奇在1938。
只要電影導演挖掘，每壹件小事都會變成金礦。如果淘金者最終找到了這個無限豐富而又現實的金礦，電影將在社會中發揮重要作用。【意大利】西？切瓦爾迪尼:談論電影
電影導演沒有字典，他只有無限可能。他沒有從櫥櫃或包裏拿出他的形象符號，他想從混亂的世界中選擇他的形象符號。【意大利】皮膚？保證？帕索裏尼:詩歌的電影
沒有壹個公式能幫助人們把握住最能看清事物特征的位置；這是壹個感知的問題。【德】魯？愛因斯坦:作為藝術的電影
壹部好的電影，每壹個場景都必須在劇本階段精心策劃，讓壹切必要的(也是唯壹必要的)都可以在最短的時間內表演出來。【德】魯？愛因斯坦:作為藝術的電影
意義和風格的完美結合，永遠是導演對故事素材富有想象力的把握和對制作過程全面掌控的結果。揮手？凱爾:電影——絕望的藝術
電影必須時刻關註人的興趣。【印度】普萊姆？常德:電影與文學
電影導演是故事的引導者。夏衍(中):《寫電影劇本的幾個問題》
電影是最精致的藝術，因為精致，更有必要解釋清楚【在】夏衍:《寫電影劇本的幾個問題》
導演是個作家，用鏡頭寫作的作家。[中]謝晉:《謝晉談藝術》
導演是電影創作的中心，這已被世人公認為電影藝術不爭的規律【中】謝晉:《謝晉談藝術》
導演只有全心全意擁抱作品，才能成功。[中]謝晉:《謝晉談藝術》
為了將創作意圖形象化，選擇演員成了導演的重中之重。[中]謝晉:《謝晉談藝術》
如果對有聲電影演員提出真正的藝術要求，而不僅僅是工匠，那麽有聲電影演員在技巧上應該比舞臺演員熟練得多，更完美。[蘇]斯坦尼斯拉夫斯基:斯坦尼斯拉夫斯基全集
演員的藝術不同於其他藝術。只是他的身心既是創作者，又是創作工具，還是成品。所謂“壹體三責”。趙丹:地獄之門。
找演員第壹是形象氣質，第二是演技。觀眾首先要相信他是“是”，而不是“是”。他的演技再好也是白搭，這和戲劇有很大區別。[中]謝晉:《謝晉談藝術》
壹個電影演員的基本功和其他劇種是不壹樣的。在表演上，要求更加主動自然，看不出表演的痕跡。[中]謝晉:《謝晉談藝術》
所有優秀的演員都有兩個基本功:壹是在鏡頭前放松；壹個是拍攝時註意力集中，能夠快速進入指定場景。[中]謝晉:《謝晉談藝術》
特寫和特寫是電影演員的基本功。[中]謝晉:《謝晉談藝術》
壹個電影演員必須表現得好像他根本沒有表演，但壹個現實生活中的人在他的行為過程中被攝像機拍了下來。【德】齊？克拉考爾:電影的本質。
如果電影要自然而有意義，那麽表演必須既不同於舞臺風格，也不同於真實的日常生活。【美】歐洲？帕諾夫斯基:電影風格和表現手段。
在壹個演員的表演中，掌握角色形象的基調是非常重要的。鄭:畫外音？導演學步的起點