薩拉·布萊曼
莎拉·布萊曼，英國美聲唱法的歷史革命家，世界級天後，1986獲得格萊美當代古典音樂獎，提名格萊美最佳古典女藝人。在西班牙，她被稱為“歌劇天使”；在德國，她被稱為“舞臺劇女王”；在日本，她被稱為“超人氣歌手”；在中國大陸，她被古典圈稱為“歌後”，被流行圈稱為“超級巨星”，被那些記不住名字的人稱為“大眼妹”。她第壹次嘗試在迪斯科舞廳唱歌，並因表演安德魯·洛伊德·韋伯的音樂劇(1984-1990)而聞名。21歲的時候，因為在韋伯著名的音樂劇《貓》中扮演傑邁瑪(壹只可愛的貓)，引起了韋伯的註意，於是莎拉的人生有了壹個非常大的轉折。寫《歌劇魅影》的時候，女主角克裏斯汀的音樂就是以她的音域為基礎的。結果，莎拉·布萊曼和扮演《歌劇魅影》的邁克爾·克勞福德壹炮而紅。後來莎拉也唱了很多韋伯的歌，收錄在專輯裏。她還在1992巴塞羅那奧運會上與何塞·卡雷拉斯合唱了《友誼萬歲》。與中國歌手劉歡合作演唱了2008年北京奧運會主題曲《妳和我》，代表了《告別時刻》、《斯卡伯勒集市》、《歌劇魅影》、《月光女神》、《貓》、《成名之戰》等著名音樂作品。她的聲音像清泉瀑布穿過叢林和溪流。時而是壹匹野馬在塞子下飛奔，時而又飄渺到極致，仿佛帶妳穿行雲端，吸壹口雲的氣息。空靈的表情化作聲音，充斥妳的內心。流行音樂、古典音樂和舞臺劇原本是不可融合甚至對立的音樂空間，但莎拉的演唱創造性地將它們結合在壹起。她用極其罕見的藝術手法來表達她所唱的音樂，而不損害其原有的風味。其色彩鮮艷、造型優美，讓人進入迷戀的夢境。無論在音樂還是視覺藝術上，莎拉·布萊曼都達到了別人無法企及的極致...更令人驚嘆的是，莎拉的演唱能夠創造性地將流行音樂、舞臺劇和古典音樂結合在壹起，用壹種極其罕見的藝術手法來表達她所演唱的音樂，而又不失其原汁原味。表現突出的是西班牙愛情聖歌《Pasión》。著名曲目包括《說再見的時候》和《歌劇魅影》。莎拉也唱過很多原著劇中應該由男演員演唱的歌曲，包括歌劇《圖蘭朵》中的內森·多瑪，以及音樂劇《歌劇魅影》和《艾薇塔夜之音樂》中仍然涉及流行、古典和搖滾。莎拉·布萊曼創造了女性從未創造過的成就——她是第壹個同時達到跨國流行、古典、跨界音樂最高位置的女性，不愧為“音樂女王”。
作為壹名歌手，很少有人能像莎拉·布萊曼壹樣有才華和獨特。帶有個人氣質的歌聲，虛無縹緲，空靈純凈，時而清新甜美，時而嘹亮震撼，營造出無盡的空間錯覺，讓她直沖雲霄的高音不會刺耳，反而被塗上壹層自然的色彩，讓人充滿迷茫和想象，就像海上航行的孤獨水手聽到美人魚歌唱，成為方向的轉換，美聲女神。每當她的歌聲響起，在那些夕陽如血的黃昏，人們總是無可救藥地迷失在那柔美的聲音裏。就像逃離壹顆躁動不安的心的路上，莎拉的歌聲是最好的禦花園。作為韋伯的第二任妻子，莎拉·布萊曼的流行單曲《安魂曲》進入了英國65，438+00排行榜。莎拉布萊曼在2001英國高收入女性中排名第十。
莎拉·布萊曼有著不尋常的音樂生涯。她出生在英國。她從小就有壹個明確的目標，那就是成為壹名藝術家。她3歲開始學習芭蕾舞，並在當地節日表演。11歲時，布萊曼進入壹所藝術學校學習爵士樂和表演。期間，她曾經因為被其他同學嘲笑而逃學，但最終還是回到了學校。
亞洲演唱會(11)然而，到那個時候，所有人，包括她自己，都堅信她會成為壹名職業舞者。寶拉媽媽還記得，12歲的時候，莎拉在學校的期末演出上唱了壹首《愛麗絲夢遊仙境》的歌。我從來不知道她能唱得這麽好。當她唱到高音時，每個人都為之傾倒。我相信從那壹刻起，她就和唱歌密不可分了。“僅僅壹年後，學校就派小莎拉參加了著名導演約翰·施萊辛格的新作音樂劇《我和艾伯特》的選角，並獲得了兩個角色。這個小小的成功不僅讓莎拉在13歲時第壹次登上了皮卡迪利劇院的舞臺，也激發了她壹生對舞臺藝術的渴望，後來她被倫敦皇家芭蕾舞學院面試，卻被淘汰了。1976年，布萊曼16歲的時候，加入了BBC著名節目《潘的人民》作為舞蹈演員之壹。壹年後，她離開並加入了另壹個組織，Hot Gossip。18歲時，她有了自己的第壹首暢銷單曲《我把心給了壹個右舷騎兵》，銷量超過50萬，在英國單曲榜排名第六。後來，布萊曼作為Hot Gossip的主唱，發表了幾首單曲，但都沒有登上英國單曲榜。
1981——1989:舞臺劇時期
1981，布萊曼當時參加音樂劇《貓》的采訪，結果剛唱了兩句就被打斷了。她被告知，該劇的作曲家安德魯·洛伊德·韋伯邀請她第二天回家采訪。21歲的布萊曼自然知道這次會議對自己的重要性。為
莎拉·布萊曼的海報(16)顯示，她符合劇組招聘要求中“與眾不同”的要求。她精心打扮自己，從上到下壹身綠色，弄了個藍色墨家幹頭，於是出現在韋伯面前，在1976唱韋伯的作品《阿根廷別為我哭泣》。幾個月後，她贏得了傑邁瑪這個角色。傑邁瑪在劇中是壹只非常天真可愛的小貓，莎拉完全展現了出來。壹個21歲的人要表現出純真是不容易的，所以莎拉走紅了。在《貓》呆了壹年後，布萊曼轉而在查爾斯·施特勞斯的兒童劇《夜鶯》中擔任主角。壹天晚上，韋伯決定去看她在劇中廣受好評的表演，結果大吃壹驚:這麽好的天籟之音，竟然讓她白白在自己的劇組待了壹年！這壹夜改變了韋伯和布萊曼日後的事業和生活。從那時起，他們壹直保持的工作關系發生了變化。然而，雖然是戀人，但他們首先要解決的是自己的婚姻——韋伯有妻子；然而，布萊曼的丈夫是壹個搖滾樂隊經理，她是在熱門八卦中認識的。壹時間，他們的關系幾乎成為英國報紙津津樂道的新聞，關註度僅次於查爾斯王子和戴安娜小姐的婚姻。在全國壹片嘩然中，這對戀人終於在1984結婚了，這也讓布萊曼的歌唱事業壹步步走上巔峰。此後，布萊曼出演了韋伯的多部音樂劇，包括《歌舞》和《安魂曲》，後者是韋伯專門為他的聲音創作的。布萊曼憑借這部作品首次獲得格萊美獎提名。布萊曼隨後在韋伯的《歌劇魅影》中飾演克裏斯汀，這個角色是韋伯為她量身定制的，並堅持由布萊曼出演。後來該劇登陸美國百老匯，美國以受歡迎為由要求換掉布萊曼。韋伯甚至威脅要停止演出該劇，以便讓布萊曼繼續下去。最終，雙方達成了妥協。離開《歌劇魅影》後，布萊曼參加了韋伯作品在英國、加拿大和美國的巡演，並在蘇聯演出《安魂曲》。與此同時，她還出版了錄音室專輯，包括韋伯的音樂《愛的方方面面》的單曲《除了孤獨》和兩張個人專輯:《他們長得那麽高的樹》(1988)和《歌曲》(1989)。1990年，布萊曼與韋伯離婚。然而，在離婚後，布萊曼仍然在韋伯的音樂劇《愛情觀》的倫敦卡斯中擔任主角。
1990年代:個人音樂風格時期。
離開音樂舞臺後，布萊曼在洛杉磯開始了他個人的職業追求。1992年，她和卡雷拉斯合唱了巴塞羅那奧運會主題曲《Amigos Para Siempre》，這首歌也是韋伯創作的。布萊曼聽了德國組合Enigma的專輯後，希望與其合作。她的要求在1991得到了肯定的回答。她來到德國，遇到了制片人弗蘭克·彼得森·弗蘭克·彼得森。他們的第壹張專輯是“潛水”，壹張以“水”為主題的流行專輯。除了在加拿大的成功之外，這張專輯的反響平平。1995搖滾專輯《飛》、
Fly(1)是他們的第二張專輯，其中主打歌《壹個榮譽的問題》提高了布萊曼在歐洲的知名度。事實上，《該說再見了》的原唱是由著名的盲人男高音安德烈·波切利·波切利演唱的。1996年，德國著名拳擊冠軍亨利·馬斯克準備了壹場告別拳擊賽，結束他傳奇的運動經歷。他特意找到了他最喜歡的歌手薩拉·布萊曼，並邀請她在他的告別拳擊賽上演唱。布萊曼欣然接受，經過精心策劃和挑選，最終選擇了這首《該說再見了》，布萊曼邀請波切利與他同臺演出。然而，在那年6月165438+10月舉行的拳擊比賽中，亨利·馬斯克意外落敗，令人嘆為觀止。這時，當《該說再見了》的動人動人的旋律響起，當布萊曼和波切利開始演唱時，這壹幕感動了所有的聽眾！《說再見的時候》和《薩拉·布萊曼》這兩個名字深深地印在了觀眾的心中。後來甚至有媒體形容為“壹個拳擊傳奇的告別，造就了另壹個音樂傳奇”！次年，以這首曲目為特色的專輯壹發行，便以巨大的勢頭席卷了古典流行跨界音樂領域，在全球範圍內贏得了廣泛好評。它曾登上歐洲冠軍歌曲寶座，獲得了其他古典音樂無法企及的發行量。這首歌是為拳擊明星馬斯克的告別賽而寫的，由布萊曼和男高音安德烈·波切利演唱。這首歌僅在德國的銷量就超過了300萬，成為德國歷史上最暢銷的單曲，在很多國家也取得了成功。所以在1996轉載《飛》的時候，把《該說再見了》作為第壹首曲目加入。1997出版的專輯《永恒》(美國版是《該說再見了》)，專輯《該說再見了》的主打歌遠比這首歌精彩。整張專輯充滿了迷人的氣質和整體藝術感，管弦樂器由享譽世界的倫敦交響樂團演奏，體現出壹種虛無。除了與波切利合作，薩拉·布萊曼還與阿根廷男高音何塞·庫拉合作了兩首高水準的曲目:愛情箴言《只需告訴我如何愛妳》和《為我而在》。還有其他古典風格，古典歌曲如《誰想長生不老》、《妳會回來》、《Tu Quieres Volver》都有涵蓋。憑借這張專輯，布萊曼在美國的知名度逐漸提高。從65438到0997，布萊曼在倫敦皇家阿爾伯特·海爾舉辦了壹場名為“在音樂會上”的個人演唱會，嘉賓包括安德魯·洛伊德·韋伯和安德烈·波切利。
2000-2003:在主流音樂領域的成功
後宮
後來的專輯，包括《重返伊甸園》、《伊甸園》和《月亮》，明顯不同於《說再見的時候》，融入了越來越多的流行元素。其中《伊甸園》在美國Billboard 200榜單中排名65，《月神》排名17。此外，兩張專輯都榮登Billboard跨界榜榜首。2001，布萊曼出版了經典風格的專輯《黃金精選》《經典》。她的專輯《天方夜譚》和2003年出版的《後宮》開辟了壹個新的音樂領域:舞蹈風格的中東音樂。這張專輯在Billboard 200榜單上排名第29，跨界榜第壹。在發行專輯的同時，布萊曼還發起了全球巡演。她的演唱會以其驚艷的舞臺效果驚艷全場。在2000年和2001年，布萊曼壹直是美國最有影響力的英國音樂家之壹。專輯《月亮女神》《La Luna》在美國巡演，票房達到654.38美元+02.2萬。2004年後宮演唱會，其全球票房達到6000萬美元，其中北美15萬美元。
2006年至今
2006年，布萊曼在北京新年音樂會上表演:Les Filles De Cadiz，Anytime Anywhere，West Side Story，I Feel Pretty and Tonight。是時候說再見了，音樂劇《窈窕淑女》,我可以整晚跳舞。出版了出道以來的首張MV合集《Diva:視頻合集》。與此同時，她最暢銷單曲的壹個合集《Diva: The Singles Collection》也壹同亮相，再次登頂美國Billboard跨界榜。2006年6月25日，布萊曼在南寧舉辦演唱會:隨時隨地，該說再見了，艾薇塔，不要為我哭泣。2007年7月，布萊曼參加了“紀念戴安娜王妃逝世十周年音樂會”的演出，在英國有超過654.38+05萬觀眾觀看。同月，她來到中國上海出席Live Earth演唱會。她唱道:今夜無人入眠，尼森·多瑪，月亮，月亮，該說再見了。8月，布萊曼在大阪舉行的世界田徑錦標賽開幕式上演唱了《奔馳》和《奔跑》。5438年6月+2008年10月，布萊曼發行了她五年來的第壹張專輯——交響樂，略帶哥特式風格，是德國Silbermond樂隊的專輯Verschwende Deine Zeit中的交響樂的翻唱。Canto Della Terra是與跨界男高音安德烈·波切利的又壹次合作；《Sanvean》是《Sanvean(我是妳的影子)》的翻唱；)”由暗潮團死者能舞；《我會和妳在壹起(逝去的人去的地方)》是壹首來自西塞爾的同名翻唱歌曲，與克裏斯·湯普森合作單曲(希爾德斯的神話推薦)，這張專輯由《吻》主唱保羅·斯坦利重新錄制。《施瓦雷Tr》？《陽月華》改編自奧地利作曲家、指揮家馬勒的作品；《Sarai Qui》翻唱了菲絲·希爾演唱的電影《珍珠港》主題曲《There You 'll Be》，並由意大利男高音亞歷山大·沙費納演唱；《愛情故事》(Storia D'amore)似乎來自意大利的同名電影；《讓它下雨》真的不是翻唱曲目；Attesa是壹件受彼得羅·馬斯卡尼的《鄉村騎士》啟發的作品。《Pasión》源於墨西哥電視劇《Pasión》的主題曲，西班牙情歌，與費爾南多·利馬合作演出。單曲《奔跑》改編自霍爾斯特的《飛機》。薩拉·布萊曼·莎拉·布萊曼的聲音總是那麽出眾，除了贊嘆，只有聆聽！第二張專輯也創造了布萊曼已發行專輯在Billboard 200榜單上的最高排名——第13號，其同名巡演也於2008年11月在墨西哥啟動。本次巡演北美總票房超過10萬美元，成為2008年北美最成功的巡演之壹。從2009年2月到4月，巡演被轉移到東亞和巡演城市中國大陸。同年，她還在電影《回購！基因歌劇扮演了盲人Mag的角色。2008年8月8日，北京奧運會開幕式上，布萊曼和中國歌手劉歡用中英雙語演唱了主題曲《妳和我》。165438+10月4日，布萊曼發行了她的首張聖誕專輯《壹首冬天的交響曲》。2009年6月5438+10月，布萊曼被任命為2010上海世博會英國推廣中心。
2009年音樂會現場(20)大使。7月，布萊曼在電影《阿瑪菲:梅加米No 50-Byou》中扮演了自己的同名角色，這是富士電視臺成立50周年的特別制作。與此同時，日本人還發行了壹部布萊曼的選集——《阿瑪菲-薩拉·布萊曼情歌》。同年，布萊曼在蘇格蘭拍攝了喜劇浪漫音樂電影《柯西》，她在片中飾演壹名女指揮家。5438+065438+2009年6月10月，布萊曼首次用日語演唱了日本NHK電視臺歷史劇《阪本上的雲》的主題曲《孤獨》，該劇的原聲音樂由日本著名音樂人久石讓演唱。2010二月，莎拉布萊曼的新單曲獻上最真摯的祝福。這是她在冬奧會上與某廠商合作演唱的歌曲《應當完成》。MV裏，有壹個聲音從森林裏傳過來，越過群山，越過田野，傳到孩子們的耳朵裏。壹個孩子打開窗戶，探出頭來，壹個孩子停下來，轉過身來。大家都好奇縹緲的聲音在哪裏，紛紛前往神秘森林尋找聲音的來源。歡迎您探索森林的秘密，參與湖南衛視2011春晚。