1，幾何素描造型訓練。
我們應該從立方體、圓和組合等幾何圖形開始。只有理解了幾何，我們才能把壹些復雜的東西簡單化，更容易畫出來。學生在開始階段很難掌握幾何的形狀、比例和透視關系，而且很容易畫變形，因此需要大量的練習和學生之間的比較研究和修改。
2、簡筆畫的學習。
它類似於漫畫，相對容易掌握。在教學過程中，首先，教師安排學生畫壹幅比較簡單的人物插圖，並將有關五官、頭、腳和手的壹些信息發送給學生參考。其次，在繪畫過程中，學生發現手是壹個很難畫的部位。教師運用結構知識進行講解，並采用圖片欣賞和繪畫演示的方法使學生了解關節的結構。
3.素描訓練。使用簡單的線條對人物場景進行簡單的概括訓練，豐富自己的庫資料。經過這些基礎訓練後，人物畫就會出現困難，尤其是在背景或內容的表達上。教師逐壹演示和點評，讓學生更快地理解和接受並解決問題，將來的設計和創作也會容易得多，從而為手繪插畫打下堅實的基礎。
第二，材料
1.手繪筆:繪圖鉛筆、自動鉛筆、針管筆和簽字筆。這些筆是繪制設計初稿時最常用的工具。
2.繪圖儀器:直尺、丁字尺、曲線尺、卷尺、放大尺、刻度尺、三角板、切割尺、萬能繪圖儀、指南針等。繪圖的工具應該是準確、精密和高質量的產品，小誤差是良好的繪圖工具。
3、配色設備:調色盤、盤、筆洗、色標等。
4.手繪工具:裁紙刀、各種用於雕刻的美工刀和雕刻刀以及膠帶。
擴展數據:
插圖是壹種藝術形式。作為現代設計的壹種重要視覺傳達形式，它以其直觀的形象、真實的生活感和優美的感染力在現代設計中占有特定的地位。它已廣泛應用於現代設計的許多領域，涉及文化活動、社會公共事業、商業活動、影視文化等。
插畫藝術的發展歷史悠久。從世界上最古老的插畫洞穴壁畫到江戶時代的日本民間版畫浮世繪，它們都展示了插畫的發展。插圖最初是隨著19世紀初報紙和書籍的變化而發展起來的。
它真正的黃金時代始於20世紀50年代和60年代的美國。當時剛從美術作品中分離出來的插畫明顯是畫出來的，從事插畫的作者大多是專業畫家。後來，受抽象表現主義流派的影響，他們從具象轉向抽象。直到20世紀70年代，插圖才回歸寫實風格。
參考資料:
-插圖
16種技巧讓妳制作精美的婚紗手繪插畫！為了更好地反映服裝繪畫的不同風格並顯示穿著者的整體氣質和完美效果，在繪制原始手稿之前必須進行仔細考慮。當1繪制禮服和婚紗時，它選擇身體扭曲並突出曲線之美；只有選對了，才能通過模特的姿勢準確完整地展示設計意圖！其次，在婚紗設計和繪畫中，我們必須區分主次，這主要是展示婚紗，因此人物必須用簡單的線條表達，婚紗應註意細節。既然是壹種時裝設計，材料的性能就非常重要。婚紗主要由薄紗、蕾絲、鉆石等材料制成，繪畫技巧非常重要，必須體現婚紗的不同材料。當然，要想熟練地畫出不同風格的時尚插畫，就需要了解服裝繪畫的各種繪制技巧。以下是16的繪制方法~1淺色法-主要是勾線，並簡要地將顏色應用於時裝插畫的主要部分。在這種著色方法中，采用了水彩畫，因此經常使用水彩或水粉色。可以選擇鋼筆、鉛筆、炭筆、毛筆、馬克筆等。這種方法簡潔、易掌握、速度快。2平塗法——常用的時尚插畫技法之壹，簡單易學。它采用每塊顏色均勻塗色的方法，顏料多采用具有壹定遮蓋力的水粉顏料或馬克筆。平塗方法有兩種:壹種是勾線平塗，另壹種是無線平塗（也稱為無骨平塗）。十字線平塗是壹種將平塗與線條相結合的方法，即在色塊的外圍，用線條來勾勒和組織圖像，這是十字線平塗最常用的方法。有各種用於標記線的工具，並且還可以根據需要更改標記線的顏色。Wireless flat coating使用色塊之間的關系（亮度、色調和純度）來產生整體圖像感，並且不依賴線條來組織圖像。通過鉤線的平塗很容易獲得裝飾效果，可以根據需要適當留下飛白以產生輕盈感。點和線等裝飾也可以疊加在色塊上，以增強裝飾性。噴塗法-包括兩種方法:壹種是噴漆法，另壹種是彩色噴塗法。噴墨法是壹種基於噴墨工具（如鋼筆）的繪圖方法。由於噴墨工具繪制的顏色精美而均勻，因此它不僅可以繪制具有寫實風格的時尚插畫，還可以使畫面達到壹種神秘的效果。色彩噴灑是在畫面上噴灑色彩的壹種方式。它使用畫筆、海綿和其他工具來應用顏色並將其灑在畫面中需要的地方，以實現不規則的點狀紋理效果。這種方法可用於時裝插畫中壹些點狀織物的紋理和背景處理。4.暈染法——暈染法是從中國工筆畫技法中吸收而來的壹種時尚插畫技法。兩把刷子交替使用，壹把塗色，壹把蘸清水，顏色由深到淺均勻染色。這種技術可用於時尚插畫中的人物、光澤織物和薄材料。5.撇——這是中國畫和染織圖案設計中的壹種技法。用刷子上色後，將筆尖放在壹邊，形成有間隔和長度的不規則扁平線。這樣，我們可以繪制出皮膚的長發紋理和絲綢。6重疊法-逐層添加顏色以產生另壹種具有不同色調、亮度和純度的顏色。這種效果通常是透明的或需要加深的，可以多次完成。添加顏色的次數可以是三次或四次甚至更多。壹般來說，這取決於紙張的耐用性、顏色覆蓋範圍和要表達的效果。例如，在展示紗線的效果時，可以使用重疊方法，由淺入深，逐層進行，並逐漸塗抹以產生透明效果。7剪貼法——壹種根據畫面需要將可用於編輯和拼貼的織物、報紙、彩紙等材料拼接粘貼的時尚插畫技術，可作為織物應用整體效果的間接預覽。這種方法常用於時尚廣告、時尚趨勢預測等形式。8.染料封閉法——利用油性顏料（油畫棒、蠟筆、油性記號筆等）之間的不相容性。）和水性顏料（水粉色、水彩、水性鉛筆等。），壹種顏料用作紋理，另壹種顏料附著在紋理上，因此導致兩種顏料分離。這種方法多用於處理深底淺色織物，如藍印花布、蠟染織物和鏤空織物。9拓印法——拓印法是將棉花、海綿、布等材料做成壹定的形狀，然後將顏料塗在畫上形成壹定的紋理效果。妳也可以準備壹個由紙或塑料材料制成的所需形狀，然後使用摩擦方法形成所需形狀的特殊紋理效果。10轉印法——采用轉印紙上的圖案，用刮墨筆將這些圖案轉印到畫上。轉印的圖案具有整潔和快速的優點，但它受到轉印紙圖案的類型和大小的限制。時尚預測、商業設計等多用途轉印方法。11凹凸法——利用壹定的外力，將畫面中需要加工的部位敲擊壓出，產生凹凸效果，從而產生立體效果。例如，這種方法可以用在按鈕，口袋，裝飾品和其他需要突出的部分。但需要註意的是，使用這種方法時，顏色的選擇不要太多，最好處理色塊上的凸起，單色色塊，甚至無色。凹凸部分的面積不宜過大。使用凹凸法時，要註意程度的大小，以及紙張的彈性和厚度，以免損壞畫面。12摩擦法——使用幹燥的鋼筆、海綿、橡膠、布等具有阻力的粗糙材料，塗上壹點顏料，摩擦畫面，或使用砂紙和牙刷等工具摩擦畫面，產生壹種相當朦朧和陳舊的痕跡效果。這種方法稱為摩擦法。如處理牛仔布、皮革和單品、毛皮等常用的摩擦方法。13流色法-流色法常用於壹些織物紋理或壹些特殊紋理的效果。這種方法利用顏料的流動性來達到表現的目的。首先，用適量的水濕潤需要處理的部分，然後用壹定量的水將其放入顏色中，並仔細翻轉圖片以使顏色流動，直到滿意為止。幹燥後會變成流動的畫面效果。妳也可以事先在鏡子和水（需要油性顏料）的光滑表面上制作顏料的流動顏色紋理，然後用繪圖紙覆蓋，將流動顏色印刷到繪畫中，最後進行編輯。14起皺法-根據需要揉搓圖片，將其折疊成皺紋，然後用顏色進行著色以產生紋理效果，這種方法稱為起皺法。這種方法用於表現特殊織物和背景的紋理效果。15復制方法-復制方法是壹種更快的方法。利用已有的資料，進行多次復制、拼接、復制再拼接，達到預期效果。在使用這種方法時，要註意時裝與人物的聯系，以及畫幅大小、表現形式、風格和材料版權的聯系。16刮畫法-這是壹種通過使用壹些堅硬的物體、尖銳的物體或刀來刮畫以產生特殊效果的方法。例如，在處理或表達被攻擊的皮毛時，經常使用尖銳的物體，可以適當地刮擦皮毛紋理，這可以顯示皮毛的蓬松和逼真。由於刮削法對紙張有害，在使用這種方法時，需要考慮刮削的深度和紙張的質地和厚度，以避免切紙。如果能熟練運用這些方法，妳還怕畫不出漂亮的時尚效果圖嗎？（圖片來源網絡，版權歸原作者所有）妳想畫壹件漂亮的婚紗嗎？妳有設計師的夢想嗎？現在學習服裝的小夥伴越來越多了。很多人問我有沒有信息。第壹本書讀什麽比較好？根據妳的需求，我整理了壹些服裝的基本材料，希望妳能在服裝行業有壹個光明的未來。如何獲取信息:關註頭條號，然後發送私信回復“信息”即可獲取。—結束—