盡管郭德綱壹直標榜傳統相聲的復興，但他從未向真正懂得傳統技藝的老藝人學習。他不得不借助錄音錄像的手段用收音機復制，但又不得不流於表面。而且，郭德綱真正的老師楊誌剛其實是偏新相聲的，所以郭德綱自己的根基也是建立在新相聲的基礎上的。說白了，就是用新的相聲手法表演傳統活動。真想和舞臺上的傳統老派實力比壹比。郭德綱的巔峰時間也比80後的邱英俊於丹好，也比現在的巔峰好。
至於培養出來的精英學生，除了何走的是天津馬氏的路子，其他的都是壹個比壹個野。有小品風格的嶽雲鵬，有二人轉風格的張鶴倫，還有秦小仙，壹個不能用曲藝分類的張雲雷蒙湯和。這些人的“相聲技巧”其實只是壹個支持的口號，完全是可笑的。
不過話說回來，傳統的表演技法就那麽至高無上嗎？其實不壹定，任何藝術門類都應該與時俱進，而不是倒退。當時侯壹直在推新相聲，他對馬季有所隱瞞，因為這些舊事並沒有那麽了不起。說白了就是壹種街頭貨色。最傳統最原教旨的相聲，和賣強效藥的騙子沒什麽區別。無論後人怎麽粉飾，都改變不了下三濫的本質。
新相聲可以搬上大舞臺，也可以給相聲演員帶來經濟上的回饋，提高他們的社會地位。那是相聲的方式。打著復興傳統的旗號，郭德綱這麽多年都在針對電視相聲，但實際上是在電視相聲過時之後，他才把劇場相聲當成壹種創新的營銷。談為先人拔瘡，本質上就是拆先人的棺材板。王自健的相聲在德雲社的基礎上進壹步升級。就是相聲已經完全被帶入了更時尚的單口相聲，也就是脫口秀領域。
很多人對諷刺相聲有壹個認知上的誤區，把“諷刺”和“歌頌批判時事”當成壹回事。事實上，相聲的諷刺功能是晦澀難懂的，也是戰略定位的。最早的老藝術家，如新中國的何、等，在相聲中加入了諷刺的成分，都不是針對任何特定的人和事，而是加工諷刺了壹種不好的現象，如《買個猴》中的人浮於事，《賊伴》中的官聊主義。這種諷刺帶給人的不是直接的共鳴，而是後續的思考和感悟。
相聲絕對不會把真實的人和事帶入其中，赤裸裸的諷刺。那是脫口秀的工作。郭德綱的《論相聲五十年的地位》《我要反對三俗》等。，都是走脫口秀的路子，講述真實的人和事，引起觀眾直接的情感共鳴。而315隱密排油事件，郭德綱直接在公園，那連脫口秀都算不上，屬於零處理醜聞。
另壹方面，王自健比郭德綱走得更遠。在相聲第二類的巔峰時期，很多相聲除了名字，基本上和相聲沒什麽關系。王自健總是工作壹個多小時，差不多占三分之二，剩下的三分之壹在工作，而且頻繁加入各種違禁品和破包袱，頻繁跳出人物褒貶時事，而且往往是千真萬確，不加處理不加掩飾直接掛掉。這是典型的脫口秀，就是穿著長衫，說著說著。
當時的王自健火的壹塌糊塗，因為這種新潮又真實的東西，在沒有任何藝術加工的情況下展示出來，往往能最大程度的引起共鳴。但是這種表演的缺點也很明顯，就是表演的尺度極其欠缺。王自健必須靠內容的受歡迎程度來支撐，觀眾也被灌輸了聽犀利言論和爆笑話的審美。所以票房只能靠不斷更新段子，打更驚險的擦邊球來維持。
其實只是王力可子健的《今夜80後脫口秀》和李丹現在的《脫口秀大會》《脫口秀大會》，內容總是新的，沒有新段子的時候，馬上就貼到底。但壹旦失去了犀利的創作土壤，尤其是他的高危言論被相關部門叫停，團隊自身創作達到瓶頸之後，王自健的相聲生涯就陷入了低谷，他在表演上的各種問題被無限放大。但是從巔峰跌落並不意味著王自健不會表演相聲。用低谷期的落寞來否定火爆期的成功，也是流氓的行為。就像我們不能因為郭德綱現在在釣魚和劃水就否定他0506的輝煌壹樣。