面對以下對藝術品市場的抨擊:單浩庭告誡藏家、藝術家------藝術不炒作怎麽能體現價值，誰還會去參與沒價值的產業投資？
中國目前最暴利的行業是“當代藝術”。三年前才賣10萬元不到的壹張畫，現在要賣2000萬元。
當代藝術的拍賣天價到底是壹個真實的成交，還是壹場騙局？
當代藝術拍賣天價騙局和暴利內幕
從2006年下半年以來的當代藝術熱，存在著藝術炒作集團在拍賣會上的“天價做局”，大部分天價作品的成交實際上是“虛假”交易。
從價值意義上看，80%的藝術資本投入寫實油畫是壹個嚴重的戰略性錯誤。要麽是壹個很無知的選擇，要麽存在著壹種市場運作集團幕後的故意欺詐。
藝術拍賣的“天價做局”是怎麽玩的
藝術拍賣“天價做局”的暴利遊戲是怎麽玩的呢？假設我是壹個藝術炒作人或炒作集團，首先，找某個在藝術圈有壹定知名度並且市場價格在10萬左右的畫家，簽壹個三年協議，他每年給我40張畫，三年120張，每張以30萬到50萬元左右收購。壹年後開始在拍賣會上炒作，每張30萬元收購的畫，拍賣價標到100多萬，兩年後再標到500萬甚至1000萬元。標那麽高的價格沒有人買怎麽辦？我安排“自己人”和壹群真買家坐在壹起，假裝舉牌競拍制造壹種“很多人搶著買”的現場氣氛。這就叫藝術拍賣會的“天價做局”。
第壹年，我在拍賣會上以高價賣掉十分之壹的作品，就將成本全部收回。剩下的畫在拍賣會上慢慢用天價遊戲“釣魚”，賣出壹張就是暴利。每次送拍把每張以三五十萬買來的畫價格標到1000萬，如果沒有買家接手，就由混在競拍人群中的自己人舉牌“假拍”。這種“假拍”不可能按照10%付傭金，因為壹千萬就算按5%的傭金算也至少要付50萬元，我事先已經跟拍賣公司秘密談好壹個固定傭金，比如我“假拍”的價格不管多高，我都只付20萬傭金。
為什麽賣不掉作品也要玩“假拍”遊戲呢？壹個是有廣告效應。最近兩年中國的新聞傳媒只要壹聽到壹個拍賣“天價”數字，就會壹窩蜂跟著報道，如果要在這些媒體上登廣告的話，恐怕100萬也不夠。
另壹個更重要的原因是“釣魚”：拍賣會上將天價作品賣掉，其實就是壹個“釣魚”的過程。前兩次拍賣會沒有將天價作品出手，到第三次拍賣會也許就會出現壹個不了解行情的新收藏家，壹激動就把天價作品買走了。
“天價做局”壹般都是將“天價油畫”賣給兩種人，壹種是剛入場的新收藏家，另壹種是剛入場的藝術投機商。前者是真想收藏當代藝術，後者是把藝術拍賣會當做股票市場來投機壹把。
這些年壹些藝術炒作集團的策略是跑到紐約、香港的國際著名拍賣行去“天價做局”，手法跟在國內拍賣行“做局”如出壹轍，但更具欺騙性。這種“天價局”主要是忽悠東南亞的華僑和國內的新貴階層，華僑和新貴覺得國際知名的拍賣公司總不會有詐，實際上想錯了。
表演價與天價軸心價值標準鏈
“天價做局”在藝術圈早已不是秘密。但為什麽總是沒有人真正捅破這個事情？原因是買了“天價油畫”的人即使知道被“宰”，也並不想破這個局，因為他還想借這個局將手中的“燙山芋”扔給新買家。
壹些在拍賣會上被包裝成天價明星的畫家為自己申辯，畫被標到2000萬元拍賣，他們沒有分到1000萬，因為這張畫是以前以30萬或者50萬的價格賣掉的。但拍賣天價對這些畫家有好處，因為會形成壹個價格輿論，以及不斷加強的社會知名度，並使他和他的繪畫成為藝術圈的話題中心。
這在藝術圈已經成為壹種潛規則，即拍賣會的標價和場外私下的交易價有時候可以差壹半。
壹個拍賣天價出籠後，全國各大媒體開始不負責任地宣傳“中國當代藝術的拍賣又創新高”之類的報道。然後，各大專業藝術媒體也跟著開始新壹輪分析當代藝術市場下壹步的大好形勢，各種批評文章出籠分析這些天價作品的藝術史意義，各路記者紛紛采訪這些天價明星。壹些三四流畫家以及年輕的70、80後畫家也緊跟著模仿拍賣天價的繪畫風格。
整個藝術圈因此形成了壹個以拍賣天價為軸心的價值標準鏈條，拍賣天價成為真正的學術“權威”，誰的作品成為天價明星，他也就在江湖變成“學術代表”。壹部分拍賣明星畫家早期在中國範圍內還稱得上有語言探索和先鋒姿態，但被資本集團下訂單後，開始將藝術“企業化生產”，或者“成批生產”。訂單太多了，自己畫不過來就找“槍手”畫。有些大哥畫家找出壹些現成圖像拼貼修改，然後出壹摞“電腦效果圖”扔給助手照著畫，助手畫完了，自己添幾筆調整壹下，簽個名，然後壹賣就是幾百萬上千萬的現金。有些沒找助手的大哥畫家，則是畫法越來越簡化，比如“細密畫法”改為“狂草畫法”，壹個人物的臉原來要80筆畫完，現在只用了40筆。這在江湖已經成為不是秘密的“秘密”。
“謊言***同體”之下的“大腕”文化
由於中國特殊的歷史原因，公眾和藝術投資人在藝術知識的掌握上與專業藝術圈有壹個“時間差”。藝術圈不認為是前衛的東西，社會公眾和新貴階層這幾年剛剛開始覺得很前衛；藝術圈不認為國際雙年展是很重要的學術標誌，社會公眾和藝術投資人才剛剛開始對威尼斯雙年展產生敬仰。這就為各種“偽前衛藝術”、“偽當代藝術”和誇大自己藝術的國際地位和影響力的藝術群體預留了欺世盜名的空間。
以北京798等藝術區為代表的當代藝術，不斷地將藝術創造變成壹種符號生產的個人產業。從網絡、雜誌、藝術史、民間藝術、卡通漫畫、影視劇照，甚至從醫學、生物學、軍事武器書上尋找壹個個現成的圖像，然後抄襲西方藝術的語言方式，將別人或集體發明的圖像修改成自己的符號，通過資本和市場炒作變成“知名符號”，只要這個“知名符號”出現在畫布上就很好賣。然後在藝術市場上做價格。利用國內的新收藏家不太懂藝術，讓他們以為這是原創的前衛藝術。完成了這壹輪資本和名聲的原始積累後，再利用資本蓋更大的工作室，請助手幫自己做作品，參加各種國內外展覽和買各種學術雜誌版面學術包裝，利用新收藏家和國內不了解國外情況，誇大自己在國外展覽的重大影響。在搞定國內市場後，進壹步打開歐洲、美國、亞洲的藝術市場。
這就是當代藝術資本化之後的“大腕”文化，這描述起來太像馮小剛的電影《大腕》。行外人也許不信，當代藝術圈實際上的商業遊戲和“大腕”作派其實比馮小剛電影更牛。
東早
藝術家投資自己“做自己的局”（專家訪談）
“當代藝術的'天價做局’其實就有藝術家本人的參與，這幾乎成為藝術圈壹種大家都心照不宣的方法。”壹位業內人士接受記者采訪時說，考慮到被訪人的要求，此處隱去他的真實姓名，被訪人是壹位資深藝術投資顧問。
問：目前這種在拍賣會上“做局”的現象已經非常普遍了？
答：對於很多拍品，在落槌之前大家就已經知道大概能拍多少錢，誰會買了。基本上現在市場上價格超過100萬美元的都會有所謂的“局”在裏面。因為壹個高價的產生，並不是沒有理由的。
問：壹般都會有哪幾種方式？
答：其實，做局的“托”也分幾種。有壹種方式是藝術家自己參與炒作。可能在壹場拍賣會之前，這個藝術家的遍布各地的收藏家或者經銷商會接到電話，內容大致是：如果妳幫我買下這件作品，那我會再送妳兩件。這對藏家來說非常合適，比如這個藝術家給經銷商的價格是100萬人民幣，經銷商通過畫廊或者二級市場賣到150萬，中間他可以賺到50萬。如果這個經銷商能在拍賣會上以300萬的價格買下這件作品，藝術家還會送給他兩件，這樣,用300萬的成本，拿到三件作品，壹轉手就能賺150萬，所以壹些藏家或者經銷商也願意做這樣的事情。
問：妳知道的這樣操作的藝術家大概有多少個？
答：不會少於五個。像壹些畫大臉系列的，嶽敏君、俸正傑、祁誌龍、尹朝陽，他們都做過這種局。目前已經有愈演愈烈的趨勢，這樣下去很容易失控，今年的春拍已經顯現出這種做法的惡果了。
問：也有畫家自己把作品買回去的情況嗎？
答：坊間流傳說這壹“優良傳統”是從曾梵誌開始的。曾梵誌早已是商業上非常成功的藝術家。很多畫家本身就是投資家，投資的是自己。
問：以張曉剛為例，他的作品拍賣價格已經到了幾千萬了，但是他真正能拿到的有多少？
答：他最近兩年的畫應該還沒有出現在二級市場上，他的風景系列(新作)，按照壹平方米算的話，他大概能拿到100萬人民幣。壹張大畫好點的話也是在100萬美金之內。
問：“F4”的莊家都是西方人？
答：對，西方的莊家手裏有“貨”。像張曉剛和嶽敏君，都在幾年前參與了美國壹個基金會的計劃，這個基金會的老板據說是開夜總會的。他們買斷了幾個畫家兩年內的所有作品，價錢應該每人不超過100萬美元。然後這家基金會就開始在二級市場上大幅度拉升這些藝術家的價格。有的藝術家像嶽敏君，國內的藏家很少有他的作品。
問：妳覺得中國藝術家的拍賣價格很快就會過億嗎？
答：按我們國家現在經濟發展速度和整個經濟規模來看，過億是遲早的，也是理所應當的。只要這個過程是合理的，作品是優質的，讓各方面都心服口服。因為很多人用在這方面的錢還沒有花完。我擔心的是幹擾這些熱錢做出決定的因素。
單浩庭：沒有藝術機構的炒作，顯現不出藝術的珍貴，誰還回去掏錢收藏藝術，藝術品市場還會火熱嗎？格力空調、海爾冰箱本身就保質保量，為什麽還要花幾千萬在央視做廣告？
過度的抨擊就是扼殺市場！藝術家、藏家跟著起哄就是搬磚砸腳！