端木孟茜(1899 ~ 2000)，九歲河南人，中國著名畫家。他學習元代王冕的筆法，把“文人畫”和“院體畫”結合起來，創造了壹種獨特的畫種。成為中國美術家協會會員、國務院文化部中國畫創作組成員、湖北省美術家協會常務理事、江漢大學名譽教授、東湖書畫院院士、中國國際文化交流中心湖北分會理事。端木孟茜出生在壹個普通的農民家庭。少年家境貧寒膽小數年，勤奮好學，誌向遠大，剛毅獨立。1923河北邢臺第四師範畢業後，在北京榮巷胡同18號小學教美術。1928缺席選舉為南樂縣教育局局長。他上任後提倡革新，重用有進步思想的年輕人，大力發展小學教育，多次提高助教，縣內學校數量劇增。他倡導體育，先後三次舉辦全縣學生運動會，開創了南樂縣官方體育的先河。當時社會動蕩，公務日益不規範。孟茜哀嘆自己沒有權力澄清，也不願與貪婪的人交往，決定專攻美術。1929年毅然辭職，考入北京京華藝術學院，師從丹青大師，與美術結下不解之緣。畢業後，我被武漢大學錄用。“七七事變”後，武大被疏散到四川，孟茜也住在四川。不久，他在樂山創辦了“樂嘉小學”，並親自擔任校長。後來又到成都南虹藝術學院任教，舉辦了多次個展，展現了他的尖角。後來應武漢大學校長周雨生邀請，回到武漢大學擔任事務主任。近年來，他領略了三峽、劍門的美景，觀察了峨眉、秦嶺的氣勢，陶冶了情操，開闊了心胸。1945隨學校回漢，住在珞珈山，屋內種梅竹。“屏華麗雜，專攻花鳥。”當時人們稱其為“絕頂天才”，“集才於規範，返優於沈倩，成就驚人”，從而成為畫壇“北方最強之壹”。中華人民共和國成立後，孟茜壹直在武漢從事教育工作，壹生從事美術工作。擅長花鳥，尤畫梅、掌、蜀葵。但梅花是他畫得最多、成就最高的壹朵，被譽為“丹青梅花王”。《唐梅·塗妍》是他的代表作之壹。他的筆法淡雅質樸，構圖、設色嚴謹自然，畫風清新淡雅，充滿生活氣息。在風格上，他繼承了元代以來中國畫的優秀傳統，師法自然，博采眾長，有所創新。他在中國畫壇獨樹壹幟，為中國畫的繼承和創新做出了巨大貢獻。武漢大學文學院著名教授、臺灣省著名作家、藝術理論家蘇女士曾專門發表文章，對他的藝術大加贊賞，“梅子是最好的花，密密麻麻，都是最好的姿態。每次展覽都像壹張飄香的紙，雖然王元璋和金東信都怕它。其次，棕櫚和蜀葵也是他們的特產。先生雖北方強勢，筆墨變態於，風韻絕世，但文筆絕不會弱，相信也能從氣質上得到幫助。”他是壹個真正的“專註於上帝而非野心”的藝術家。端木孟茜深諳真草書法，其詩古樸含蓄，典雅雋永，耐人尋味；書法蒼勁古樸，美觀大方，不落俗套，詩與書法融為壹體，相得益彰。他技法嫻熟，經常在公共場合炫耀自己的技藝，對花鳥畫充滿興趣，並通過事物來表達自己的感受。早年作品在京、津、寧、成、漢等地展出，並出版了畫冊《端木孟茜》。20世紀50年代，作品《棕櫚》參加第壹屆全國美展，與齊白石、黎雄才的作品壹起發表在《文藝報》上。作品《紅梅》被國家藝術局送往蘇聯展覽，並入選蘇聯出版的《人民中國的藝術》壹書。作品《蜀葵》曾在法國巴黎和捷克斯洛伐克布拉格展出。自20世紀70年代以來，在武漢、長沙、桂林、新加坡、日本、香港、西德等地舉辦了10多次大型個展，影響深遠。1979年夏天，孟茜應國際友人的邀請，在新加坡舉辦了個展，在東南亞頗有名氣。當年8月，受委托為國務院和文化部作畫，供國家博物館收藏。1980、1988年，在80歲和88歲時，受武漢市政府委托，兩次前往日本參加中日文化交流活動，在日本享有良好聲譽。公元65438年至0985年，日本漫畫家查文健男來到中國，向他學習繪畫。65438年至0989年，湖北省政府和武漢市政府舉辦了端木孟茜90壽辰展和老壽星為他舉辦的畫展，全面展示了他的繪畫藝術，觀者無不贊嘆不已。1979年5月，端木孟茜在漢陽歸元寺舉辦個展，所得款項全部捐給兒童福利基金會。在新加坡舉辦畫展，為國家創造了65438+多萬元的外匯，他個人收入的70%捐給了武漢市美協。後又將作品捐贈給廣西詩詞書畫出版社和湖北江漢大學，致力於祖國教育事業的發展，支援國家建設。他的藝術成就和高尚風度贏得了國家和人民的尊敬。1989，國家授予他“做好工作國家頂級精英獎”。端木孟茜是中國民主促進會的成員。歷任民進黨武漢市顧問、湖北省政協委員、武漢市政協常委、市助殘基金委員會主任。年近百歲，精力充沛，富有創造力，“忠實於妳的藝術，妳不知道年齡”。“池塘春草茂盛，老梅生花傍晚更紅；老年人就像盛開的鮮花，鞭撻四化，再立新功。”他的這首詩是他自己形象的生動寫照。
端木蕻良師從丹青大師，與傅抱石、齊白石、張大千等大師交了好朋友。端木孟茜先生擅長花鳥畫，尤以梅花、棕櫚、蜀葵、墨竹見長。他繼承了宋元以來中國畫的優良傳統，以自己的風格創造了新的境界。作品以花鳥為題，通過景物來抒發感情，構圖嚴謹，古樸清新，飄逸靈動。