《風之谷》、《天空之城》、《龍貓》、《魔女宅急便》、《紅豬》、《幽靈公主》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》、《懸崖上的金魚姬》、《地海戰記》、 《借東西的小人阿莉埃蒂》、《幽靈公主》
1964 少年忍者 TV 原畫
1965 大沖撞 TV 原畫
1966 彩虹戰隊羅賓 TV 原畫
1968 太陽王子霍爾斯的大冒險 電影 場面設計、美術設計、人物設定
1968 魔女莎莉 TV 第77、78集原畫
1969 穿長靴的貓劇場版 劇場 原畫
1969 幽靈飛船（飛天幽靈船） 劇場 原畫
1971 動物寶島 劇場 原畫
1971 阿裏巴巴與四十大盜 劇場 劇本、主要動畫制作者
1971 魯邦三世 第壹季 TV 導演
1972 熊貓家族 電影 編劇
1973 熊貓家族之大雨馬戲團 短片 編劇、美術設計
1974 阿爾卑斯山的少女 TV 場面設定、畫面構成
1976 三千裏尋母記 TV 場面設定、編排
1978 未來少年柯南 TV 登場人物設計、導演
1979 紅發少女安妮 TV 導演
1979 魯邦三世：卡裏奧斯特羅之城 電影 導演、編劇和腳本
1981 魯邦三世 第二季 TV 145集、155集人設
1984 未來少年柯南特別篇劇場版 電影 導演
1984 風之谷 電影 導演、編劇
1986 天空之城 電影 導演、編劇
1987 柳川堀割物語 紀錄片 制作人
1988 龍貓 電影 導演、編劇
1989 魔女宅急便 電影 導演、編劇、制作人
1991 歲月的童話 電影 制作人
1992 紅豬 電影 導演、編劇、剪輯
1994 百變貍貓 電影 制作人
1995 On Your Mark 短片 導演、編劇
1995 側耳傾聽 電影 編劇、制作人
1997 幽靈公主 電影 導演、編劇、剪輯
2001 千與千尋（神隱少女） 電影 導演、編劇
2001 膠卷咕嚕咕嚕轉 短片 導演、分鏡
2001 捕鯨記 短片 導演、劇本
2002 Mei to Koneko basu（小梅與小貓巴士） 短片 導演、編劇
2002 小狗克羅歷險記 短片 導演、編劇
2002 空想的飛行機械們 短片 原作、劇本、導演
2002 貓的報恩 電影 制作人
2004 哈爾的移動城堡 電影 導演、編劇、制作人
2006 Mizugumo monmon（水蜘蛛夢夢） 短片 導演、編劇、制作人
2006 種下星星的日子 短片 導演、編劇
2006 Yadosagashi（尋找棲所） 短片 導演、編劇、制作人
2006 地海戰記 電影 編劇
2008 懸崖上的金魚公主 電影 導演、編劇、剪輯
2009 魯邦三世特別公映版 動畫 導演
2010 酵母君與雞蛋公主（面種與蛋姬） 短片 導演、原作、腳本
2010 借東西的小人阿莉埃蒂 電影 編劇、制作人
2010 竹取物語 動畫 制作人
2011 尋寶 短片 導演、企劃、構成
2011 虞美人盛開的山坡 電影 編劇、制作人
2013 起風了 電影 導演
非宮崎駿導演的GHIBLI其他作品（壹些謠傳總是把這些作品歸入宮崎駿作品中去）
螢火蟲之墓（又名：再見螢火蟲） （火垂るの墓） （1988）劇場 高畑勲；
歲月的童話 （おもひでぽろぽろ） （1991）劇場 高畑勲；
聽見濤聲 （海がきこえる）（1993）劇場 望月智充；
平成貍合戰 （平成貍合戦ぽんぽこ） （1994）劇場 高畑勲；
我的鄰居山田君（ホーホケキョとなりの山田くん）（1999）劇場 高畑勲；
貓的報恩 （貓の恩返し）（2002）劇場 森田宏幸；
種山原之夜（種山ヶ原の夜）（2005） 劇場 男鹿和雄；
地海傳說（ゲド戦記）（2006）劇場 宮崎吾郎（宮崎駿的大兒子）；
佛蘭德斯的狗 ；
種下星星的日子 Hoshi wo katta hi （2006） ；
尋找家園 Yadosagashi （2006）。
書籍作品
漫畫-圖本
宮崎駿作品《穿長靴的貓》1969年：《穿長靴的貓》（長靴をはいた貓）；
1969年－1970年：《沙漠之民》（砂漠の民，以“秋津三郎”的筆名）；
1972年：《動物寶島》（どうぶつ寶島）；
1980年：《幽靈公主》1980年原版；
1982年－1994年：《風之谷》；
1982年：《致妹妹》（妹へ）；
1983年：《修那之旅》；
1990年：《飛行艇時代》；
1992年：《宮崎駿的雜想筆記》（宮崎駿の雑想ノート，收錄包含“飛行艇時代”等13個短篇）；
1994年：《在空中用餐》（空中でお食事，收錄於書籍《出發點》）；
2002年：《宮崎駿的妄想筆記》（宮崎駿の妄想ノート，收錄“漢斯歸來”（ハンスの帰還）、“泥沼的老虎”（泥まみれの虎）2篇作品）；
2009年：《水深五尋》（水深五尋）、《妄想ComeBack》（妄想カムバック）、《Blackham轟炸機》（ブラッカムの爆撃機）。
著作?對談集
1992年：《訴說昔事的日子》（時には昔の話を，與加藤登紀子合著）；
1993年：《什麽是電影─關於“七武士”與“不，還不行”》（何が映畫か―「七人の侍」と「まあだだよ」をめぐって，與黑澤明對談集）；
1994年：《遇見巨樹─與千年生命的交會》（巨樹を見に行く―千年の生命との出會い，合著作品）；
1996年：《出發點 1979～1996》（出発點 1979～1996）；
1997年：《時代的風音》（時代の風音，與司馬遼太郎、堀田善衛對談集）；
1998年：《關於教育》（教育について，合著作品）；
2002年：《小蟲的角度與動畫人的角度》（蟲眼とアニ眼，與養老孟司對談集）；
2002年：《風的歸宿點─從娜烏西卡到千尋的思想軌跡》（風の帰る場所―ナウシカから千尋までの軌跡）；
2008年：《折返點 1997～2008》（折り返し點 1997～2008）；
《風之谷─宮崎駿水彩畫集》2011年：《龍貓的家》（トトロの住む家）；
2011年：《迎向書籍的門扉─談論巖波少年文庫》（本へのとびら―巖波少年文庫を語る）。
畫集
1987年：《風之谷─宮崎駿水彩畫集》（風の谷のナウシカ－宮崎駿水彩畫集）。
封面插圖
1984年：《切斯特頓的1984年/諾丁山的拿破侖》（チェスタトンの1984年/新ナポレオン奇譚，G·K·切斯特頓原著）；
1987年：《卡瑞斯的魔女》（惑星カレスの魔女，詹姆斯·亨利·舒茲原著）；
1993年：《夜航》（夜間飛行，聖-埃克蘇佩裏原著）；
1998年：《人類的土地》（人間の土地，聖-埃克蘇佩裏原著）。
作品音樂
熱門歌曲
1 always with me
2 天空之城
3 千與千尋
4 龍貓
5 歲月的童話
6 魔女宅急便
7 君をのせて
8 側耳傾聽
9 ぃつも何度
10 めぐる季節
11 平成貍合戰
12 オープニング（風の谷のナウシカ）
專輯作品
專輯名稱 發行時間 語言
魔女宅急便 魔女の宅急便 2004-9-29 日語
側耳傾聽 耳をすませば 2004-9-29 日語
幽靈公主印象集 1997-3-12 日語
設計作品
三鷹之森吉蔔力美術館入口三鷹之森吉蔔力美術館入口；
電子商Maxell廣告裏的“ワンダーシップ號”；
日立Personal computer H2廣告裏的“ポシェット竜”；
小中和哉電影《紅烏鴉與幽靈船》（赤いカラスと幽霊船）裏登場的幽靈船；
日本電視臺公司大樓掛鐘；
日本電視臺商標角色“なんだろう”；
讀賣新聞商標角色“どれどれ”；
中日龍隊球迷俱樂部吉祥物“ガブリ”；
神奈川第53屆國民 運動會吉祥物“かなべえ”；
小金井市吉祥物“こきんちゃん”；
小金井市東京建物公園吉祥物“えどまる”；
三鷹市吉祥物“POKI”；
三鷹之森吉蔔力美術館；
廣島縣福山市旅店“禦舟宿いろは”。
其他作品
1963 年，《汪汪忠臣藏》《わんわん忠臣藏》《Watchdog Bow Wow》劇場，片長1小時21分，僅做為中間人。
《狼少年肯》、《狼少年ケソ》、《Wolf Boy Ken》TV，僅做為中間人，導演其中11集。
1964 年，《古裏弗的宇宙旅行》《ガリバの宇宙旅行》《Gulliverls Space Travels》短劇，20分，僅做為中間人。《少年忍者》、《忍者風のフヅ丸》、《Boy Ninja Fujimaru The Wind》TV，原畫。
1965 年，《大沖撞》《ハッズル?バソチ》《Hassle Punch》TV，原畫，導演開場。
1966 年，《彩虹戰隊羅賓》《レイソボ—戰隊口ビソ》《Rainbow Trooper Robin》TV，原畫。
宮崎駿作品《太陽王子歷險記》1968 年，《太陽王子歷險記》《太陽の王子ホルスの大冒險》《Prince Of Sun》劇場，片長1小時22分，場景設計和原畫，高——導演。《魔女莎莉》、《魔法使いサ》、《Sally The Witch》TV，第77和78集的原畫。
1969 年，《長靴裏的貓》《長靴をはいた貓》《Puss In Boots》劇場，片長1小時20分，原畫。《幽靈飛船》、《空飛ぶゆうれい船》、《The Flying Ghost Ship》劇場，片長1小時，原畫。
1970 年，《神秘的阿寇》《ひみつのアユちヤん》《Secret Little Akko》TV，44和61集的原畫。《沙漠之民》、《沙漠の民》、《Desert Tribe》，漫畫。
1971 年，《動物們的寶島》《どうぶつ寶島》《Animal Treasure Island》劇場，片長: 1小時18分.劇本，原畫。《阿裏巴巴和四十大盜》、《アリババと四十四の盜賊》、《Alibaba And The 40 Thieves》劇場，片長55分，劇本，主要動畫制做者。《Sarutobi Ecchan》TV，原畫（未完成）。《皮皮的長襪》《Pippi Longstockings》開發，也有參與。《魯邦三世》《Lupin III》23集TV，***同導演6-23集。
1972 年，《Yuki's Sun》（未能公映）。《小熊貓》《パソダ?コパソダ》《Panda Kopanda》短劇，33分.（龍貓的原型）劇本，人物設計，動畫，導演。《Dokonjo Gaeru》TV，為第壹集設計了原型（遭拒）。
1973 年，《小熊貓-雨天雜耍》、《雨ふリサ-カス9卷》、《Rainy Day Circus》短劇，片長38分，劇本，導演。《荒野少年》、《荒野の少年イサム》、《Wasteland Boy Isamu》TV，15集的原畫，為導演。《武士巨人》、《侍ジヤイアソツ》、《Samurai Giants》TV，第1集的原畫。
1974 年，《阿爾卑斯山的少女》、《アルプスの少女ハイジ》、《Girl Of The Alps》52集TV，場景設計，導演。
1975 年，《無所事事的狗》、《フラソダスの犬》、《The Dog Of Flanders》TV，第15集的動畫助理.
1976 年，《尋母三千裏》、《母をたずねて三千裏》、《3000 Leagues In Search Of Mother》，51集TV，場景設計，導演。
1977 年，《小壞熊》、《あらいぐまラスカル》、《Rascal The Raccoon》TV，4-6，10，12-22，24-28集的原畫。
1978 年，《未來少年柯南》、《未來少年コナソ》、《Future Boy Conan》26集TV，人物設計，為9-10集導演。
1979 年，《紅發安妮》、《赤毛のアソ》、《Anne Of Green Gables》50集TV，劇本，設計，動畫，導演。《魯邦三世》、《ルパソ三世カリオスト口の城》、《Lupin III -Cagliostro's Castle》劇場，片長1小時40分，劇本，導演。
宮崎駿作品《魯邦三世》1980 年，《魯邦三世》、《ルパソ三世》第145集（"Albatross: Wings of Death"）和第155集（"Farewell，Lovely upin"），TV，導演。
1981 年，《鐵人二十八號》、《Ironman #28》TV，第8集的原畫。《Little Nemo》場景設計（中途退出）。
1982 年，《偵探霍德》、《Sherlock Hound》，後來命名為《大偵探霍穆斯》、《Great Detective Holmes》開發（未完成）。《Kaiketsu Zorro》原畫（未能公映）。《Space Adventure Cobra》原畫助理。《風之谷》、《風の谷のナウツカ》漫畫開始連載。
1983 年，《The Journey of Shuna》水彩版漫畫。
1984 年，《風之谷》、《風の谷のナウシカ》、《Nausicaa Of The Vally Of The Wind》劇場，片長1小時56分，原作，腳本，導演。
1985 年，《大偵探霍穆斯》、《Great Detective Holmes》26集TV，頭6集導演。
1986 年， 美版風之谷《Warriors Of The Wind》劇場，片長1小時30分。《天空之城》、《天空の城ラビユタ》、《Laputa: Castle In The Sky》劇場，片長2小時4分，原作，腳本，導演。
1987 年，《The Story Of Yanakawa Canal》記錄影片，劇場，片長2小時45分，開發、導演。
1988 年，《偵探霍德》、《Sherlock Hound》前六集導演。《龍貓》、《となリのトト口》、《My Neighbor Totoro》劇場，片長1小時23分，原作、腳本、導演。
1989 年，《Miscellaneous Memorandum---The Age of Floatplanes》漫畫。《魔女宅急便》、《魔女の宅急便》、《Kiki's Delivery Service》劇場，片長1小時45分，腳本、導演。
1991 年，《點點滴滴的回憶》、《Only Yesterday》劇場，片長1小時59分，開發、導演。
1992 年，《紅豬》《紅の豚》、《Porco Rosso》劇場，片長1小時33分，原作、腳本、導演。《Sky-Colored Seed廣告》1分30秒，導演。《Nandaro廣告》1則15秒，4則5秒，動畫、導演。
1993 年， 美版龍貓《My Neighbor Totoro》劇場，片長1小時23分。
1994 年，《百變貍貓》、《Heisei Tanuki Battle Ponpoko》劇場，片長1小時58分，計劃、導演。
1995 年，《靜心地聽》、《耳をすませば》、《Whisper Of The Heart》劇場，片長1小時51分，開發、腳本、制作，近藤喜文導演。
1995 年，《On Your Mark》音樂電視，片長6分40秒，原作、導演、腳本。
宮崎駿作品《幽靈公主》1997 年，《幽靈公主》（魔法公主）。
1999 年，《 鄰居家的山田君 》。
2001 年，《千與千尋》。
2002 年，《貓的報恩》。
2004 年，《哈爾的移動城堡》。
2008 年，《懸崖上的金魚姬》。
2009 年，《地海戰記》。
2010 年，《借物少女艾莉媞》該作是由宮崎駿擔任企劃與腳本寫作，並交由新的監督米林宏昌執導，米林宏昌在1996年加入吉蔔力工作室，並參與過《幽靈公主》、《千與千尋》、《懸崖上的金魚姬》等過去許多宮崎駿帶領制作的動畫作品。
2011 年，《來自虞美人之坡》企劃（腳本）。
榮譽記錄
編輯本段
年份
獎項
1989年
電影旬報十佳電影- 第1位
1990年
東京都民文化榮譽章
1994年
日本漫畫家協會獎
1998年
第26回安妮獎、生涯功勞獎、山路文子文化獎、澱川長治獎
2000年
第3回司馬遼太郎獎
2001年
第75屆奧斯卡最佳長篇動畫
2002年
朝日獎、法國國家功勞獎、巴黎市勲章。 Business Week- Star of Asia - 發明家部門
2003年
埼玉縣民榮譽獎
2004年
第16屆薩格勒布國際動畫片盛會 - 功勞獎、Sitges國際電影節- 特別審查員獎
2005年
第62屆威尼斯電影節“榮譽金獅獎”、國際交流基金獎
2012年
2012年度日本“文化功勞者”稱號
人物評價
編輯本段
《時代》評價
宮崎駿獲獎《時代》雜誌作者：TIM MORRISON 評論宮崎駿 ：”宮崎駿--在壹個高科技的時代，這位動畫電影導演用老方法創造出不可思議的作品 “。
20多年來，日本動畫大師宮崎駿所創作的動畫，其美妙的畫面與令人驚喜的想像力往往比電影中其它任何事物都要多-----例如眾多的幽靈，會走動的城堡，飛行物體，貓巴士，龍貓（只有小孩才能見到哦）。他是壹個“可怕”的手工藝術家，從寫劇本到畫草圖到糾正最後的故事結構，宮崎駿都參與了。而且全是用人手去完成。他簡直是沃爾特迪士尼、史蒂芬-斯皮爾伯格和奧森威爾斯的合體，而他作品中美輪美奐的山水風景又有壹點克洛德·莫奈的味道，其調皮的程度與對孩子的無比了解又要比羅爾德·達爾本強壹些。
宮崎駿並不是日本動畫之父，日本動畫第壹人是手冢治蟲，他是標誌性角色如鐵臂阿童木的創造者，同時也是倡導日本動漫走向“大眼”風格的先驅者。他靈感豐富，想像每個擁有大釘似的發型的英雄舉起手臂去與巨大的機械人戰鬥。但是，相比於其他大部分動畫家，宮崎駿的名字以及他的工作室吉力蔔，更能成為日本動畫的代名詞。“他是壹個很出色的故事創作人，他很自然地便能把心中的故事告訴了大家，而這種才華使他成為壹個讓人難以忘懷的導演。”《動漫百科全書》的合著者喬納森·克萊門茨這樣說，“參與他的作品創作的小人物全都因作品而取得壹鳴驚人的成功。”
《幽靈公主》，壹個以遠古日本為背景講述生態環境的動畫作品，在1997年電影《鐵達尼號》上映前，壹直占據著日本電影史票房的第壹寶座。2001年，宮崎駿創作出與幽靈公主主題相似的作品——《千與千尋》，這部作品獲得了奧斯卡獎，講述壹個十歲的女孩尋找方法去破解令她父母變成豬的詛咒的故事。跟宮崎駿許多作品壹樣，《千與千尋》深深地強調自力更生、無私奉獻以及向成長中的困難挑戰的重要性。這個主題的豐富性就是重點，吉力蔔的制作人鈴木敏夫說：“要為孩子們創作怎麽樣的動畫？我們的作品就是對這個問題認真思考過後的成果。”
第十放映室影評
宮崎駿與作品人物 繪畫讓我們從《哈爾的移動城堡》回溯至開始便可以非常客觀的承認：宮崎駿是日本動畫產業的中流砥柱，壹個最優秀的折中主義者，從手法來看，它的藝術語言壹點也算不上前衛，他壹直是在別人的實驗基礎上耐心打磨，然而就是這樣，他的技巧反而讓更多的人領略到。或許宮崎駿這樣做的目的在於:他明白要想讓世人警醒，那他的語言反而要溫和，因為過分刺耳的吶喊有時會讓脆弱的人類掩起耳朵。或許宮崎駿吃了折中主義的虧，那使他不能成為壹個耕耘者，但宮崎駿更多的占了折中主義的便宜，他成了壹個收獲者。其次，他完美的把握了現實和想象的平衡，他讓人知道想象世界的美好，壹切如天花亂墜。看他的作品，就好像在人類狹窄的後腦上開了壹扇廣闊的天窗，讓人不由自主的相信夢想的力量，因為夢想的存在是借以人與神比肩的理由。從開始到現在的所有作品，宮崎駿思想是壹以貫之且辯證發展著的，他的世界觀，歷史觀，人生觀和藝術觀都有著明晰的脈絡，最終都為了構建那個完美的宮崎駿世界而努力。
搜狐網評價
1922年，法國影評家埃利·福爾滿含感情的預言：“終有壹天動畫片會具有縱深感，造型高超，色彩有層次會有德拉克洛瓦的心靈、魯本斯的魅力、戈雅的激情、米開朗基羅的活力。壹種視覺交響樂，較之最偉大的音樂家創作的有聲交響樂更為令人激動。”八十年後，世界動畫界最接近埃利·福爾夢想的，首推宮崎駿。
宮崎駿的動畫片是能夠和迪士尼、夢工廠***分天下的壹支重要的東方力量。宮崎駿的每部作品，題材雖然不同，但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息，融合其中。他這份執著，不單令全球人產生***鳴，更受到全世界所重視，連美國動畫王國迪士尼，都有意購買宮崎駿的動畫電影發行版權(亞洲地區除外）。
宮崎駿可以說是日本動畫界的壹個傳奇，沒有他的話日本的動畫事業會大大的遜色。他是第壹位將動畫上升到人文高度的思想者，同時也是日本三代動畫家中，承前啟後的精神支柱人物。宮崎駿在打破手冢治蟲巨人陰影的同時，用自己堅毅的性格和永不妥協的奮鬥又為後代動畫家做出了榜樣。
人物語錄
編輯本段
宮崎駿我們別無選擇，只能從這個流感盛行的世界出發。——宮崎駿談《On Your Mark》
我們用毒品、體育競技或宗教等逃避對現實的關註。——宮崎駿談《On Your Mark》
即使是在憎恨和殺戮中，仍然有些東西值得人們為之活下去。壹次美麗的相遇，或是為了美麗事物的存在。我們描繪憎恨，是為了描寫更重要的東西。我們描繪詛咒，是為了描寫解放後的喜悅。——《幽靈公主》企劃書
蒙古人就是靠草為生的，各種生物吃了草，然後人再從生物身上取得鹽分、肉和皮。死亡的生物屍體也歸給其他生物、歸於土，而滋養了草。蒙古人在這個巨大的食物鏈和生命循環體系中生存，也看到自己的存在。和他們的精神生活相較，我們現在的精神面是何等的貧乏？——宮崎駿談《幽靈公主》（《日本文摘》）
當我決定成為壹個動畫師時，我決心絕對不抄襲任何人。
我們的孩子們生於壹個艾滋病和毒品遍布的世界，誰又會知道還有其它什麽別的東西。即使世界的人口高達100億，我們仍然將生存下去——我們或許會不安、掙紮、尖叫，但是依然會活著。
當我開始做《風之谷》時，我的觀點是壹種滅絕的觀點；當它結束時，我的觀點是壹種***存的觀點。人們不能夠太自大。我們必須意識到我們只是這個星球上眾多物種中的壹個小物種。如果我們希望人類再生存上壹千年，現在就必須為它創造壹個環境。那正是我們正在嘗試做的事情。
宮崎駿談論日本當前的教育：
有壹只不在母貓身邊長大的小貓，長大後自己也生了小貓，小貓壹爬出窩，它就緊張地把孩子叼回去。漸漸地小貓的活動範圍越來越大，但它還是想辦法將它們叼回去。到最後，小貓根本就不聽它的話了，它竟然發了瘋，在屋裏狂奔而死。（摘自《出發點·國家的前途——宮崎駿與築紫哲也的對談》）
“即使前路茫茫無盡 但我的雙手依然懷抱著光明”——（《千與千尋》宮崎駿）