——徐上虞？明末清初的秦嘉
二十四情況
“西山鋼琴情況”簡介
《西山欽情》成書於崇禎十四年(公元1641年)。所謂“琴況”，就是琴的狀態、態度、品味、情趣。許商隱根據宋崔尊度“美而靜，和而遠”的原則，依據司空圖《二十四詩品》和冷謙《鋼琴聲十六法》提出二十四琴況，從指與弦、音與意、形與神、德與藝等多方面進行深入探討，提出比“氣候”更深，比“神遊”更美等。他認為宏觀的細、輕、重、緩不可偏廢，這是對以往思想的突破。提出了亮、艷、順、圓的“美聲”要求，重視想象和聯想在演奏和欣賞中的作用，追求理解和含蓄美的聲音，這也發展了前人的思想。《西山琴情》是古琴文化美學的壹部力作，對後秦文化的發展影響很大。
《Xi山琴譜》所涉及的24個琴曲美學範疇如下:
和諧，寧靜，清晰，遙遠，古老，寧靜，安逸，
優雅，美麗，明亮，優雅，幹凈，濕潤，圓潤，結實，
宏觀、精細、平滑、健康、輕、重、遲、快、
《西山琴譜》中的二十四種情形與《琴聲十六法》的結構是組織在同壹個美學範疇系列中的。二十四情形的部分內容與十六法相同，如兩者之和，清、古、簡、輕、靜二十四情形，十六法之空；二十四況十六法之雅；二十四況之圓，十六法之松；二十四種情況的健康和十六種法律的脆弱；二十四之末情與十六法之許；以及二十四種情況的速度和十六種方法的疾病。二十四條主要是對琴樂內在意境和外在風格、審美價值和標準的要求，以及對古琴藝術提出的審美標準。
二十四情形所涉及的內容，仍然主要滲透著儒道兩家的觀念。這兩個流派的影響，可以用兩句話來概括:“蔣和”與“距離的冷漠”。前者是儒雅仁義、中庸之道等儒家觀念的音樂體現；後者是道家崇尚自然、隱逸、淡泊名利、空性等思想和人生觀的音樂化落實。
作者介紹；
許尚英，，別號青山，樓縣東倉人，明末清初鋼琴家。生於明萬歷十年(公元1582年)，卒於清康熙元年(公元1662年)。萬歷年間，師從陳星元、張維川學習鋼琴，並與閻正交往。後來他發展了虞山派“清、淡、遠”的風格，吸收各家之長，創造出壹種新的風格。他成為明末清初著名的鋼琴家和虞山學派的代表人物之壹，在當時被譽為“這個世界的博雅”。受宋代崔尊度(953-1020)的《秦簡》的影響，他寫下了最重要的秦學專著《Xi山秦況》。“西山琴的情況”見《大黃閣琴譜》。
和
說“和諧”
學古而聖，心與自然相通，德與神相聯，管全身之氣質，管世間之氣質，故制成琴。最重要的是和諧。和聲之初，先調弦，順著徽葉，從手指分辨，從耳朵判斷。這叫做和諧的感覺和對和諧的回應。如果妳是和諧的，問題的答案是什麽？
論和，散和為上，和為下。破壞和平者，不按規矩調整，指責弦外之音，主客重疊，剛柔並濟，盈虧相加，最是和諧。按和音，左按右劃，九應法，十應陸，音為徽中和音。如果按的不規則，會徽不準確，看起來很和諧，但不是真正的和諧，就要用弦外之音來區分。如果聲相尚未調和，請再次按下復音鍵。壹按壹潘，互相研究，弦起真和。
我要求第三和聲，即弦與指的和聲，指與音的和聲，音與意的和聲，和聲最好。夫弦性，欲順而忌逆，淺而忌空。註意的話，上上下下都不順暢；如果壓得不重，運動不堅定，那就不真實。因此，當妳向下指弦時，註意不要松開它；手指放在繩子上，特別是如果妳不想留下痕跡。前後移動，就像膠水上色壹樣，導致琴弦和手指的和諧。
聲音裏有節奏，或在會徽裏有節奏，或不在會徽裏有節奏，用固有的樂譜來定位。如果妳迷茫了，和諧在哪裏？文有度，句有候，字有肯，音韻小。如果是混亂無序，那和諧是什麽？如果妳在這裏研究心，妳可以仔細分辨它，適當註意它，有節制地優先考慮它，確保它變成韻，得到它的感覺，這意味著與聲音的和諧。
音由意轉，意在先，音靠意，把所有美好的東西都帶回來。所以，要想用它的意思，首先要練它的發音；練習它的發音，然後妳就能理解它的意思了。如對的愛撫，弦欲重而不辱，輕而不辱，疾而不促，緩而不松；如果左邊被弦壓著，背的話會很圓，很通暢(如果背的恰到好處，但裏面沒有阻礙)，會用音符延長(如果說音符剛固定，會再延長)。其中的曲折，疏密，起伏，破碎，重聚，都取決於聲音的本質和意義的深度。弦外之音，映在山中，卻映在影中；與水相融，卻又夢幻。暑也可改，虛堂疑雪；寒氣可歸，草亭春流。無窮無盡，不可思議，故音義相融，不知其然。
重要的是妳安靜、熱情、平和、有自知之明。古道難復因音，不以中性氣質相見，以為是本事。我們走得越久，失去的就越多。
為什麽撫琴很難靜下心來？單獨移動妳的手指是困難的。但是，指指點點，要求安靜的聲音？我說，政治在聲音中尋求沈默。
聲【廠萬】李意為急躁，聲粗意為濁，聲望意為靜，這也是判斷聲音的方法。蓋靖出中，聲自心生。如果心中有雜念，撓手指，撫琴，能得到安寧嗎？唯有修身養性，淡泊寧靜，無塵之心，謂之閑適，希冀健全之論，閑適可得。
所謂希，至極靜，歷飄渺，無中生有，而徘徊於Xi之帝也。關於下壹個手指，壹個是調空氣，壹個是練手指。理氣安神，練指定音。若熱香，含煙吐霧；滌蕩茶界者，必濁必清。
選擇沈默的人也是如此，驅散自己的急躁，釋放自己的好勝心，掃除手指下的炎癥，保持弦上的貞潔。所以雖急而不亂，繁而不繁，深入人心，清朗流光，有道者當自鳴得意。
幹凈的
說“清”
俗話說“彈琴不清不如彈古箏”，不高雅。因此，純凈是優雅的本質，是聲音的主人。地不出則無明，琴不出則無明，弦不凈則無明，心不靜則無明，靈不清則無明:明最重要，指上明最重要。指其力，按道理，則清音始；手握不住徽，戲不軟怯，清音並發；而如果妳挑壹個尖尖的釘子，弦就會垂下來，清音就美妙了。手如夫妻而歌，不沾濁；【工廠往事】？敲金石，弦旁無客音:此清骨，超越諸音。
在研究丈夫曲調的清晰度時，要避免反復彈奏，要急於完成。但如果妳想娛樂妳的耳朵，妳不知道妳的興趣是什麽，妳就會處於壹種泥濘的狀態。所以，想要得到壹個清晰的曲調，就必須以貞潔、靜謐、壯闊、距離為衡量標準，然後按氣候從容轉身。想留下來，就少拿利息；如果妳在等待，妳應該帶著緊迫感去迎接它。所以節奏和速度是有區別的，音準和急是有區別的。章節和句子壹定要清晰，語氣越來越稀疏。他們都在等待壹個時機，讓大結局變得優雅。試壹試就會清楚，秋池清澈，皎然清冷，單濤清澈，山谷幽靜。才知道弦上有這樣的情況，真的讓妳心寒骨寒，身感仙氣。
遙遠
說“遠”
遠與遲相似，實與遲不同，遲與氣，遠與神。所以，氣在等，神不在等。會比等待的時間長得多，那麽氣體會成功的；遠遠超越等待，那麽上帝就是國王。至於神遊氣化，還有神秘莫測的含義。安靜的時候，如果妳在峨眉的雪中暢遊；時光流逝，若在洞庭的波濤裏。慢點，慢點，慢點，慢點，慢點。就蓋聲而言，疆域在伊稀，非知己不易識，獨誌無窮。因此，我說:“如果在尋求的字符串中不夠，在得到的字符串之外就足夠了。”
？古老的
說“古代”。
樂知曰:“琴有正音，亦有短音。其聲正氣飄逸，合乎法度，謂之正聲，雅頌聲，古樂之作；它的聲音是混雜的，復雜的，不和諧的，叫做它們之間的聲音。這是鄭偉的聲音，也是流行音樂的作品。雅頌之聲有理，人正，鄭之歌動人，淫蕩。但這是什麽呢？也必是黃忠所生，政威不能入也。”按照這種理論，秦本來就與古代有所區別！
我知道大部分辯耳諂媚的人是時候了；我認識的古代人，聲音微弱卻懂。而音從音來，音先敗，不能再求音。因此，阿諛之聲不僅是因為它的迅速，而且是因為它的優雅；理解的聲音不僅被它耽誤了，還被庸俗貶低了。俗不入則深雅，故其聲不爭，聲古已有之。
但是，粗暴有簡單化之嫌，粗心有淡化之嫌，看似不合時宜，實則古之病態。古代生病的人和現代生病的人有區別嗎？要融合它的粗糙，讓它變得邋遢，然後向下指向不時髦的基調。也是聲音，大方溫柔，不小，古雅。壹室，深山幽谷，老樹冷泉，風？它讓人覺得自己是獨立於世界之外的，這在過去是可以推進的。
光
壹個說“輕”。
弦索之行亦在人間，其聲嘹亮悅耳。獨琴為器，焚香而靜，不入舞廳；琴聲寂寥無聲，不夾雜絲竹。清泉白石，明月清風，修之自得，使聽者飄忽，娛之心不知何去何從，謂之輕。
放棄自己的美麗，在光明中相遇的人，才是世界的主宰。而且輕固也不好說。邪則善，俗則雅，媚則純，無意輕則輕。
父親的元音本來就輕，做成了習題，文藝感也差不多輕了。我的語氣比較輕，符合古人，不需要和大眾和諧。每壹座山都幽深幽靜，樹木伏塑，清風在弦。我永遠不去喧囂，我會發出聲音。收益真的很有意思，忍不住樂在其中。我不禁感嘆:“我愛這種情況，不求競爭；我愛這種味道，像冰雪；我喜歡聲音，松風是竹雨，溪水是波浪。這只是壹記耳光。"
？安靜
說“田”。
聲音平淡，但琴聲無味。是什麽味道？田已經是。味出於氣，故亦有舒緩之功。老公生下來不容易，生下來也不容易。只有他做得最好的時候才容易生，輕妙的時候才容易生，越是這樣越累。所以，我興奮而不放縱，憤怒而不驕傲，深情而不自擾，興趣而不自我專註。而狂妄指的是，有見君子的品質，搶著要壹個道義上的支持，從不互相較勁。如果沒有味道，那就是水中的乳泉；如果不香，那就是芯裏的蘭花。我是來參加的，而且很好吃。
悠閑的
說“逃”。
仙鄭雲說:“有壹個不知疲倦的上帝，妳不能做到這壹點，除非妳有壹種輕松感。”首先，這個人必須有超然的產品，所以他自發地聽起來超然。這是自然的，但也是可以培養的。道士彈琴的話，不清楚就清楚了。朱子揚之日:“古樂雖不能見，老實人彈琴，故雍容。”所以琴度要先揚，手指要後揚，這樣形神才會幹凈，逃避也就漸漸來了。慢的時候會舒緩有節奏，急的時候會焦躁不羈。有壹派閑適自由的景象，充滿了瀟灑的情趣。所以，得到應該由心來回答的手，通過聽它的聲音得到那個人，也是壹種逃避的標誌。
優雅的
說“優雅”。
古人對詩說“風”“雅”，對琴說“雅”。自古聲絕，即有聲隨空谷。人要和諧太難了。然後，他們奮力推銷，去舊求新，於是在弦上做出琵琶聲，化為俗音雅韻。只有真正高雅的人不是，培養他們的清靜和正直，用琴看性，用清心，不滿足的時候聽，但對我來說足夠了。回歸真的很優雅。
然而，鋼琴中的雅俗之辯是微妙的。喜功溫婉嫵媚是俗，重濁是俗，怒鬧是俗，內斂粗取聲是俗？沖進弦是俗，俗指格調，俗指浮躁是俗，各種俗態不好列舉，但能識別“靜”、“遠”、“淡”、“逸”四個字，有正風，俗情去除，變得高雅。
美麗的
說“李”。
美麗的人是美麗的，在沈默中也是美麗的。美是從古代淡出的，不是從s曲線淡出的。
如果韻不雅觀，指法不好，用復雜的聲音打動人的耳朵，卻不打動人的心，那就不美了。比如西方是世界上最美的，它有冰天雪地的樣子。怎麽能和日語壹樣有效？美色阿諛判為秦嶽，但有深淺之分，判音者當知之。
光
說“亮”。
隨著聲音變好，肯定還有第二次。左手和右手的手指不僅創造了壹個清晰的現實，而且還產生了壹個金，然後就可以畫出“光明”二字了。所以清朝以後，取光，光就清了，水就清了，天就亮了。只有妳在仔細思考的時候，妳才會發現它更明亮，就是妳會在寂靜的桌子上徘徊，妳的聲音會很長，會自我存在，所以它是明亮的。至於弦聲，這個政治的寂靜和明亮是不夠的。
？挑選
壹個說“挖礦”。
聲音清澈明亮，雲朵奇妙，但不足以表達其豐富。所以，清則生明，明則生采。如果妳更清楚，妳會想我的，妳的成就將是無窮無盡的。蓋下有氣，如古玩之寶，尚義、周鼎之光暗，不可掩。怎麽會容易呢？幾次練習下來，粗糙的痕跡都融化了，露出了光。不去研究心聲的意義，去尋求精神上的發現，是得不到的。
幹凈的
說“幹凈”。
北靜雲說:“沒有美妙的手指，就不能發出美妙的聲音。”而婆仙也說:“如果聲音在手指上，為什麽不在手指上聽呢？”魏氏是指，魏氏不是指，即不離不棄。說壹句很精彩的話，堅持下去是必要的。
修指之道，嚴不如宣威。意思是說，嚴凈就是不能留邪，不能留亂七八糟在房間裏，不能有寂不能有洗，不能有彈不能有磨，只有空是身，質是用。琴學學者，壹開始怕不取太多音，後來漸漸融化，怕取太多音。從有到無，因為太多，所以壹塵不染，還剩下壹樣東西，在最幹凈的地方結束。這才是嚴明幹凈。
意思是妳越幹凈，妳越想把聲音帶走；聲音越好聽，越有意思。所以我說:“欲修妙音者，以指為基；欲修手指，必先清凈。”
弄濕
說“跑”。
琴弦上所有的聲音都只是中性的，中性的妙用都是以溫潤的方式呈現出來的。如果手指離開浮躁，發出的聲音會很復雜，音節也不會很美。所以，要想讓琴弦不殺音，要不要在手指下滋潤壹下？
潤色的人是純潔有光澤的，所以散發出純潔的光澤。妳舔左邊的刺，就能融化右邊的甲，妳的手要被串起來，妳才能變得純潔。而上下的方法，聲音是逐漸傳來的。所以，弦若溫潤溫潤如玉，則充滿生氣。，沒有被陰陽偏了的失落，然後更好的知道是滋潤的，所以也是和諧的。古代就有以琴名的人，說“雲”“靈泉”。修飾是什麽意思？
？圓
說“圓”。
五聲活潑式的趣味在於音準，音準之美在於完美。不滯，不滯，不減，甚至恰到好處，就叫圓。語調的順序有壹個圓形。如果不夠，就會缺音。太多了就會支離破碎，不美觀。所以，琴的美就在於取音，讓它覺得有聯系，完整了就吐。其趣如水，體如珠，聲如韻，可名圓。
另壹方面，不僅是關於妳的圓，也是關於妳自己在壹擊、壹按、壹轉之間的圓。如果被壹槍中和，就會轉為天衣無縫的趣味，只是稍有波動，所以輕的欲望那麽輕，重的欲望那麽重，自然之美還是像壹滴水，無法決定。上帝是圓的！
固體
說“堅定”。
古語有雲，“壓弦如木”結實牢固。大手指容易，名字難。如果中指指的是名字，食指指的是大拇指，外表看起來很牢固，其實並沒有效果。堅實的基礎完全靠筋的力量，壹指必須在弦中挺立，重如山，動如風，清如石，從始到音，再到音，紮實之功就來了。
但是如果左手手指很堅定，右手手指也會想清勁，這樣才能得到石頭的聲音。否則琴弦綿軟膽怯，聲音微弱，但結實也渾。所以知道了實力和實力的結合，然後就變得精彩了。不需要幫忙的話，可以錯開手指，如果沿襲古風，不僅是情境之美，更是質量之宜。就是妳練的時候，讓妳不覺得辛苦，所以不能偷看。
宏偉的
說“宏觀”。
不大方調，不能古，所以宏音在先。蓋琴是清殿和大殿的樂器。妳寧願沒有寬廣的語氣嗎？但遠聲難聽，成了江湖中的學院派。因為逐漸違背了古曲，鋼琴風格被越來越多的摻水。如果我吃虧，那也不是:它的由來也是為了擴大它的影響和高雅，它的使用會極其隆重。如果妳建造壹個宏偉的房子，它會聽起來很舊，如果它是舊的，它會變得古老。要使手指大方而簡單，在琴弦中搖曳，指向自如，音義悅耳而疏朗，都是從恢弘中流淌出來的。
但大而小，其情不達。如果它小了，失去了它的宏偉，它的意義就會不舒服，它就不會被忽視。但是，壹定要虛心，然後順應古曲。對於遊戲裏癱瘓的人來說，說出這句話並不容易。
薄的
壹個說“好”。
聲音細微，但在節奏中。壹開始妳要溫柔，然後妳會漸漸想細致入微。美好的是，在最輕微的瞬間，妳會安靜下來。手指細致，聲音如繭，讓人可遇而不可求。這個手指也可以。在章與句的轉折處，切不可草率放手，慢慢劃出壹段情感，字字珠璣，方知琴聲中有無限滋味，終曲也無妨。昌黎的詩“我愛我的孩子，我也愛妳。”計劃變得宏偉，勇士們去了敵人的領域。宏細互通是什麽意思？
經常看到初學者在管弦的時候很忙。比如，他們想停壹小會兒就不行，想委婉壹句就不行。理解節奏之美並不容易。蓋雲手指的細節是在考慮壹周，整篇文章的細節離神很遠，所以要得到細節的大思路。
溜
說“溜”。
滑，滑，左指治澀。聲音很急，說明妳想回應。不握滑球，就不可能精彩。弦若虛浮，手指柔軟膽怯，不易滑落；或側重於停滯，指復雜障礙，特別難滑。但是怎麽才能得到呢？但是，這意味著關節被提煉為固體，極其靈活，運動將是迅速的。不僅在急用時依賴其滑機，在慢用時也想隱藏其滑機。所以在曲與曲之間，曲與曲之間，音符與音符之間，就像是彈簧在滾動，上上下下更像是風。劉隨州的詩說，“走在我的頭發上，壹股冷風吹在松樹上”，這是什麽意思？
但是，想要從指法中溜出來，全靠肌肉的力量。肌肉力量達到了，用的時候聲音就圓潤了，用的時候上下音符聲音就生動了。自此，勤可不測，不可不妙！
健康的
說“健康”。
琴聲剛強飄逸，但慢音的好像是真的，提壹個健康的詞來引導是愚蠢的。。是於從容閑雅中的渾厚指，右手發出清脆的聲音，左手練出活鈸的聲音，不錯。
請用妳健康的手指恢復視力。右手手指靠在弦上時，聲音沈悶而木訥。所以“指必有所指，弦必有所垂”，在清朝也是不隱的。左手手指不用力，音會粘，所以太陽會“聲如石，動如風”。健康有必要嗎？妳要知道，健處指的是精神處，和音不馬虎，氣在弦上，沒有出其不意的人。
光
壹個說“輕”。
不輕不重的，也是中性的。趣調應以中和為主，輕重得失特殊，其趣自生。
封面聲音的輕盈屬於愛情，屬於玄理。但體樂的意義和懂樂的感覺，卻有壹些不是輕而是自輕的人。初聲之輕最難，時未到，浮而不實，平淡而不明，雖輕而不近。但輕則令人不快，清則稍有暗示，突然指音炸裂，更為搖曳明亮，如落花流水，樂趣無窮。但是，壹節輕判，壹節輕判，各種利益在妳純粹現實的耳朵裏。
要知道光不是浮動的，光是中性的；不殺，也在重中之重。因此，輕重、中性調的變化；和故輕和重，和正音也。
沈重的
說“重”。
聲音的輕是由於情緒，而聲音的重是由於氣。情緒是輕的，憤怒是重的。食指有重有輕，聲音有高有低，但要在細微之後發揚光大。手指用力過猛會露出戰爭的聲音，精神飽滿會產生暴力的聲音。但練指養神者，必撫爭重輕之法。弦有自己純凈的聲音，宣揚和諧流暢，然後懂得用重，不是那些浮躁聽話的人能比的。所以古人彈琴時會“彈斷弦，按之如木”，具體說就是硬，美就美在難聽。至於彈鋼琴的力度，至於不知道，就是說雖然重如撞石，但沒有剛才殺人的罪惡感，所以重！而其鼓鑼敲角，輕與重之間出，便是岱嶽河，不知其變。
？晚
說“晚”。
古人用琴來陶冶情操，因其具有和諧之氣，故得名“Xi笙”。不按弦的時候，首先要平復氣，清心，緩度，遠離靈。妳會從寂靜中感受到寒冷和聲音，如果妳太老了，妳會在琴弦上遊泳，拯救妳的氣候，等到第二天，妳會從法律中學習。這是這個希望的開始。或章句舒，或急，或斷續，或幽遠，因待時機，調古音，漸入本真，心神暢快，此望亦延；重探其遲來之趣，但若山野靜秋，月高林高，風吹遠，石流寒，卻不知天？那些傍晚感覺不到黎明的人，這個希望也在環境裏。嚴天池的詩“幾度春調出，月滿西樓晚”，很有延宕的價值。如果妳不知道“氣候”這個詞，說明妳入串的時候很忙。如果要慢下來，那就沒味道了。如果妳比氣候更深，妳會得到的更晚更快，妳會得到的更晚更快。這是唯壹壹次遲到嗎？
速度
說“速度”。
指法有重有輕，如天地陰陽；有延遲就有速度，比如四點的冷熱。速度的關鍵是要蓋晚，速度是晚的紀律，味道不對絕不離開。所以句子裏有壹段遲速，又有壹段遲速，所以都拿壹個速來滿足。但練琴普遍比晚貴:疏淡者，音正平和者，陽春、佩蘭之曲也；突然變急，其音最精妙，是奇音，“飛向天空”“夜啼”等練習也是如此。所謂正音和奇音不可偏廢，這叫速度。想遲到又不想遲到幾乎是兩碼事。
然而，我的第二個速度理論:速度有小有大。小速度略快，所以要緊，使手指在速度上不傷雅量，而只是有行雲流水之趣；速則貴，急則不亂，還從容不迫，能流下斷崖瀑布之聲。所以有意義用起來快，更有意義。小速度的意思很有趣，大速度的意思很奇怪。如果晚但不快，結構是什麽音？速度不大不小，所以沒有腦波。所以博雅連教在蓬萊山，峰巒疊嶂，海崩，樹暗，鳥鳴。當天，“先生，妳會感動我的感情！”後期聽了他的聲音，得到了他的山河情懷。嘿！善其道者，各有奇效，能依節而求，不待其成。
沈默的
說“安靜”