65438年至1980年的俄國，反動的書刊審查制度空前嚴格，庸俗無聊的幽默刊物風靡壹時。契訶夫經常以安東莎·契訶夫的筆名向這類雜誌投稿(如《蜻蜓》和《碎片》)。短篇小說《給博學鄰居的壹封信》(1880)幽默小品《小說、中篇小說等最常見的小說有哪些？(1880)是他早期發表的作品。80年代中期以前，他寫了大量的幽默小品和短篇小說，很多都是沒什麽價值的笑話和搞笑故事，但也有壹些優秀的作品，繼承了俄羅斯文學優良的民主傳統，批判了當時社會的醜惡現象，比如寫那些欺軟怕硬的小官(在釘子上，壹個官員的死， 勝利者的勝利)1996虐待弱者的士紳貴族(英國女人1883)，見風使舵的奴隸骨頭(變色龍1884)，專制制度的捍衛者(普裏西拉·貝耶夫中士1885)。 但由於生計和經驗不足，他當時主要是想快壹點，多產壹點。1886年3月，著名作家格裏戈羅維奇寫信要求尊重他的才華。他深受啟發，開始認真對待創作。1886寫的《萬卡》、《苦惱》、《渴望睡眠》，表現了作家對貧苦勞動者的深切同情。1888發表的著名中篇小說《草原》，描繪和歌頌了祖國的自然，思考了農民的命運，表達了人們對幸福生活的渴望。命名日(1888)和公爵夫人(1889)暴露了虛偽、虛榮、庸俗的習氣。這些作品在思想內容和藝術技巧上都有了顯著的進步。而受小資產階級環境影響的契訶夫，此時卻不問政治，只“想做壹個自由的藝術家”，想要“最絕對的自由”。從1886開始，他壹直為反動學者蘇沃林出版的《新時代》撰稿。雖然他得到了評論家米哈伊洛夫斯基的建議，但他仍然與它保持著聯系。1888 10契訶夫獲得了普希金獎的壹半。此時他已是五部短篇小說的作者(梅爾波姆尼的故事，1884；多彩的故事，1886；黑暗中，1887；幼稚的話，1887；短篇小說集，1888)。隨著聲譽和地位的日益提高，他強烈地意識到自己作為作家的社會責任感，並認真思考人生的目的和創作的意義。他說:“有意識的生活，沒有明確的世界觀，就不是生活，而是負擔，是可怕的東西。”這種思想形象在中篇小說《無聊的故事》(1889)中有所體現。
從這個時期起，契訶夫開始創作戲劇。獨幕劇結婚(1890)和論煙草的危害(1886)、傻子(1888)、求婚(1888 ~ 1889)、壹。劇本伊萬諾夫(1887 ~ 1889)批判了80年代缺乏堅定信念、經不起生活考驗的“多余人”。
從1890年4月到18年2月，體弱多病的契訶夫長途跋涉來到薩哈林島，在這裏沙皇政府安置了流放犯和流亡者，並逐壹調查了那裏的所有居民和“近萬名囚犯和移民”。庫頁島之行提高了他的思想覺悟和意境。在1891中，他在信中說:“...如果我是壹名作家，我需要生活在人民中間...我至少需要壹點社交生活和政治生活，哪怕壹點點。”他開始意識到為《新時代》寫作只會給他帶來“傷害”，並最終在1893與這份刊物斷絕關系。他對俄國專制制度有深刻的認識，寫了《薩哈林島》(1893 ~ 1894)和《流亡》(1892)，最重要的是《第六區》(1892)。這部中篇小說指責監獄般的沙皇俄國陰森可怕，同時也批判了托爾斯泰不久前曾經執迷不悟的“不要以暴制暴”的教條。列寧看後受到強烈感染，說自己“感覺糟透了”，以至於“在房間裏呆不下去了”，“感覺自己好像被關在第六病房”。
從1890到1900，契訶夫去米蘭、威尼斯、維也納、巴黎療養觀光。自1892起，定居於莫斯科省謝爾普霍夫縣新購買的梅裏霍沃莊園。從65438年到0898年，患有嚴重肺結核的契訶夫搬到了雅爾塔。1901年與莫斯科藝術劇院演員奧爾加·克尼比爾結婚。在雅爾塔，他經常會見列夫·托爾斯泰、馬克西姆·瑪克西姆·高爾基、布寧、庫普林和列維坦。
19 20世紀90年代和20世紀初是契訶夫創作的鼎盛時期。當時，俄國解放運動進入了無產階級革命的新階段。在革命階級的鼓動下，學生和其他居民中的民主精神越來越活躍。契訶夫也逐漸克服不問政治的傾向，積極參與社會活動:1892年，救助下諾夫哥羅德、沃羅涅日兩省饑荒；1892至1893，參加謝爾普霍夫縣抗擊霍亂工作；1897參與普查工作；1898支持法國作家左拉為德雷福斯辯護的正義行動，並因此疏遠了與蘇沃林的關系；1902為了抗議沙皇當局取消馬克西姆·瑪克西姆·高爾基科學院名譽院士資格的決定，他和科羅連科放棄了1900年獲得的科學院名譽院士稱號；1903他資助被迫害的青年學生爭取民主自由。他的民主立場越來越堅定，對社會生活的觀察越來越深刻，對醞釀中的革命的預感越來越清晰，逐漸從黑暗的現實中看到了壹絲微弱的“火光”。他的創作進入了壹個新階段。他強調藝術作品要有清晰的思路(海鷗這出戲，1896)；他在壹系列作品中接觸到了重大的社會問題。如《農民》(1897)以清醒的現實主義反映了農民物質生活和精神生活的貧困:極度貧困、愚昧落後、野蠻；《在峽谷裏》(1900)也描寫了農村資產階級——富農對財富的瘋狂掠奪和殘酷本性。這些小說是對美化農村公社生活的民粹主義者的有力駁斥。揭露資本主義的主題也可以在《女人的王國》(1894)、《三年》(1895)中找到。《訪問》(1898)表明，資本主義“魔鬼”不僅壓榨工人，而且折磨工廠主後代的良心。他們意識到生活毫無意義，毫無道理，所以他們深感沮喪。話劇《萬尼亞叔叔》(1897)描述了沒有真正理想和嚴肅目標的知識分子的悲慘命運，他們誠實無私的工作最終成為毫無意義的犧牲。《養狗的女人》(1899)以愛情為主題，揭露庸俗和虛偽，喚起讀者“對渾渾噩噩、半死不活的生活的厭惡”。《有閣樓的房子》(1896)《我的生活》(1896)否定了上世紀八九十年代盛行的“瑣碎”理論，批判了自由派的進步思想，認為需要“更強大、更勇敢、更快速的鬥爭方式”才能從日常活動中走出來。他的創作逐漸響起“不能再這樣活下去了！”聲音。在《陷阱人》(1898)中，揭示了80年代反動勢力對社會的壓制及其保守性和軟弱，鞭撻了當時存在的陷阱人習氣。在《醋栗》(1898)和《姚內奇》(1898)中，他描繪了壹個自私而卑微的人蜷縮在個人幸福的小世界中的心靈的空虛和墮落，指出“人們需要的不是三俄尺的土地，也不是壹個莊園，而是整個地球，整個自然，以及那個廣闊世界中的人才。”
隨著20世紀初社會運動的進壹步高漲，契訶夫意識到壹場強大的、席卷而來的“風暴”即將來臨，社會上懶惰、冷漠、厭惡勞動等惡習將被壹掃而空。他贊揚勞動，希望大家用自己的勞動為美好的未來做好準備(三姐妹，1900 ~ 1901)。《新娘》(1903)，寫於1905年革命前夕，表達了“洗心革面”，走向新生活的願望。劇本《櫻桃園》(1903 ~ 1904)表現了貴族的必然沒落及其被新興資產階級取代的歷史過程，同時表現了堅決告別過去、向往幸福未來的樂觀主義:櫻桃園伐木的斧聲伴隨著“新生萬歲！”幹杯。但由於契訶夫的思想立場始終沒有超出民主的範疇，他筆下的新人並不知道創造新生活的唯壹途徑，他們所渴望的“新生活”始終只是壹個朦朧的願景。
1904年6月，契訶夫因病情惡化，前往德國巴登維爾治療。他於15年7月在那裏去世，遺體被運回莫斯科安葬。
契訶夫創作了壹部風格獨特、藝術簡潔細膩的抒情心理小說，他截取平凡的日常生活片段，以細膩的藝術細節對生活和人物進行真實的描述和刻畫，從中展現重要的社會內容。這類小說抒情性強，表達了他對醜惡現實的不滿和對美好未來的向往，將褒貶之情、歡樂與痛苦融於作品的意象體系中。他認為“天才的姐姐是簡潔的”，“寫作的能力就是刪除拙劣文筆的能力”。他主張“客觀”敘事，說“越客觀，印象越深”。他信任讀者的想象力和理解能力，主張讀者從形象系統中去揣摩作品的意義。
契訶夫戲劇創作的主題、傾向和風格與他的抒情心理小說基本相似。他不追求離奇曲折的情節，而是描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。契訶夫的戲劇具有豐富的潛臺詞和抒情色彩。他的現實主義充滿了鼓舞人心的力量和深刻的象征意義。《海鷗》和《櫻桃園》是他獨創的藝術符號。斯坦尼斯拉夫斯基、丹琴科和莫斯科藝術劇院(成立於1898)與契訶夫進行了創造性的合作，在舞臺節上有了很大的創新。
契訶夫在世界文學中占有壹席之地。他和莫泊桑壹樣因他的短篇小說而出名。歐美很多作家都談到了契訶夫的創作對20世紀文學的影響。在中國，契訶夫去世後不久，《黑衣牧師》、《第六病房》等小說被譯介。他的戲劇《海歐》、《萬尼亞舅舅》、《三姐妹》和《櫻桃園》分別由鄭振鐸和曹靖華於1921和1925翻譯成中文。後來魯迅藝術院在延安演出《傻子》、《求婚》、《紀念日》。瞿秋白、魯迅、茅盾、郭沫若、巴金都討論過契訶夫。他的小說和戲劇幾乎都有中文翻譯。契訶夫(1860—1904)是9世紀俄國偉大的批判現實主義作家。他出生在壹個普通市民的家庭。他以家教的身份讀完了中學，1879在莫斯科大學學醫，1884畢業後開始寫文學。
他早期的作品多為短篇小說，如《胖子與瘦子》(1883)、《壹個小公務員的死》(1883)、《苦惱》(1886)、《萬卡》(1886)，主要再現“無名之輩”。但在《變色龍與普裏西拉·貝耶夫中士》(1885)中，作者揭示了忠實捍衛暴政的奴隸及其專橫暴戾的醜惡嘴臉，揭示了黑暗時代的反動精神特征。1890年，他遊覽了政治犯流放地庫頁島後，創作了表現重大社會問題的作品，如《第六區》(1892)，猛烈抨擊了沙皇的暴政。《帶閣樓的房子》(1896)揭露了俄羅斯社會對青春、才華和幸福的摧殘。他的小說短小精悍，簡潔樸素，結構緊湊，情節生動，風格幽默，語言生動，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默的情節進行藝術概括，塑造完整的典型形象來反映當時的俄羅斯社會。他的代表作《變色龍》和《避孕套裏的男人》，前者已成為見風使舵的代名詞，後者擅長偽裝和投機；後者成了墨守成規者的象征，膽小怕事，害怕變化。
契訶夫創作後期轉向戲劇，主要作品有《伊萬諾夫》(1887)、《海鷗》(1896)、《萬尼亞舅舅》(1896)、《三姐妹》(1901)等。他的劇作充滿了抒情的味道和豐富的潛臺詞，令人回味無窮。
1904七月15死於肺病。
工作內容
《第六病房》無疑是契訶夫壹生中寫得最叛逆的小說之壹。它揭示了沙皇俄國像監獄壹樣嚴酷，批判了不以暴力對抗邪惡的思想。
充滿汙濁空氣的第六病房與其說是病房，不如說是監獄。黑暗的監獄酒吧，殘酷的毆打，是對病人的“治療”。這些不幸的“瘋子”其實是囚犯。都是來自社會下層被壓迫被侮辱被欺負的人。引人註目的是，其中壹個叫格羅莫夫的病人似乎頭腦清晰，見解深刻。他是病人？還是被迫害的囚犯？讀者不禁疑惑。更不可思議的是，主持這家醫院的善良正直的拉京醫生也被當成瘋子抓起來關在這裏。這真是壹場驚心動魄的悲劇。正是以這樣犀利的筆觸，契訶夫通過兩個知識分子的悲劇，以極大的憤慨，高度概括地描繪了沙皇俄國的黑暗現實，深刻揭露了專制統治的罪惡。
格羅莫夫是壹個小職員。他壹生吃了很多苦。他熱情真誠，充滿智慧和理性，對黑暗殘酷的現實有著清醒的認識。有壹次，他看到由他押送的壹群囚犯，非常激動。他突然明白，自己已經住進了沙俄的大監獄，再也逃不出來了。於是他再也無法安穩的活著，無時無刻不感到窒息。在這裏，在第六病房，他憤怒地喊道:“我不能呼吸了！””“開門！不然我砸門了！“格羅莫夫的經歷總結了具有正義感的下層知識分子的經歷。他憤怒的抗議在黑暗中回響，宣布殘酷的獨裁統治不再存在。
拉京也是壹個正直的知識分子。剛來醫院的時候，他也想在身邊建立壹個合理健全的生活秩序。但他深深感受到自己在黑暗的現實中是多麽的弱小。於是他幹脆采取了逃避生活的方式，躲在家裏喝酒看書。但作為壹個有思想的知識分子，他需要獲得內心的平衡和寧靜，為自己的人生態度找到壹個解釋。久而久之，他通過向現實妥協，形成了壹套完整的自欺欺人的哲學。然而，殘酷的現實讓拉京越來越壓抑和矛盾。在與格羅莫夫的爭論中，他不由自主地被對方激烈的言辭和憤怒的抗議所吸引，逐漸有所覺悟和醒悟。但他很快就被當成瘋子關了起來。拉京的悲劇表明，俄國的專制制度不僅毀滅了像格羅莫夫這樣對現實強烈不滿的知識分子，還迫害那些溫順善良、不求反抗的人。
小說結尾，拉京被迫害致死。格羅莫夫和其他人仍被監禁和折磨，暴政仍在繼續。雖然作者相信沙皇俄國的大監獄會被摧毀，但由於世界觀的局限，他也無法指出通向光明未來的具體道路。因為作家看不到出路，所以在激烈批判時流露出憂郁的口吻。
這部小說和契訶夫的很多作品壹樣，人物不多，情節復雜緊張。它以壹間病室為主要場景，以壹對知識分子為主角，以他們的爭論為主要情節，卻揭示了極其深刻的主題。
病室主場景具有雙重功能，壹方面是壹個具體的病室，另壹方面是沙皇俄國暴政的壹個縮影。作品壹開始就描述了病房外的環境:銹跡斑斑的屋頂，半歪的煙囪，破敗的臺階，完全是壹種悲壯陰郁的氣氛。病房內是:腐爛的惡臭，鉛灰色的地板和冰冷的酒吧。這壹切構成了壹種冰冷、壓抑、令人恐懼的基調。讓人感覺這就是典型的沙皇俄國的環境。小說有意讓人物在病房有限的空間裏活動，暗示第六病房是俄羅斯監獄的縮影，這裏的“病人”代表了所有受苦受難的俄羅斯下層民眾。因此，小說具有很大的藝術概括力。
小說的主要情節是拉京和格羅莫夫之間的爭論。在拉京的心目中，格羅莫夫不是壹個精神病人，而是壹個有著深刻見解的人。所以，格羅莫夫的聲討並沒有讓他難受，反而贏得了他的好感，動搖了他本已虛無縹緲的人生哲學。作家正是通過這壹主要情節，批判了拉京“不要以暴制暴”的思想，肯定了格羅莫夫的清醒和反抗。同時也真實地刻畫了拉京壹方面不滿黑暗現實，向往光明，另壹方面又深深感到自己的軟弱，向往自我麻痹的復雜心態。