蘇霍姆林斯基
蘇霍姆林斯基(1918—1970)是前蘇聯最著名的教育家。出生在烏克蘭的壹個農民家庭。1936至1939就讀於波爾塔瓦師範大學函授部，畢業後取得中學教師資格證。從1948到去世，他在家鄉擔任壹所農村完全中學——帕夫雷什中學的校長。自1957以來，他壹直是俄羅斯聯邦通信學院的成員。1968起，任蘇聯教育學院傳播學院院士。1969年被授予烏克蘭社會主義功勛教師稱號，獲得兩枚列寧勛章和1紅星勛章。蘇霍姆林斯基在從事學校實際工作的同時，對教育理論問題進行了壹系列研究，包括《給教師的100條建議》、《全心全意獻給兒童》、《帕夫列什中學》、《公民的誕生》等。
贊科夫
贊科夫(лвванков，1901—1977)是蘇聯著名的教育家和心理學家。贊科夫年輕時在農村當過小學教師和兒童教育家。莫斯科大學畢業後，我研究了殘疾兒童的學習特點和心理。1950起，專門從事通識教育研究。他在許多方面都取得了巨大的成就，主要體現在他對教學理論的研究上。他認為蘇聯凱洛夫的傳統教學理論只著眼於如何讓孩子掌握現成的知識和概念。其主要特點是學校至上，課堂教學至上，知識至上，忽視了學生智力的發展，即學生思維、想象、邏輯、記憶等能力的發展。因此，有必要徹底改革傳統教學理論，建立新的教學理論體系。贊科夫通過實驗證明，傳統的教學方法使得低年級學生的發展(他的實驗是在低年級進行的)非常差，而小學生的實際學習能力卻遠高於傳統教學思想的捍衛者，換句話說，小學生的學習潛能沒有得到發揮。教學改革的主要方向是促進學生的全面發展。他認為，壹般發展，“是指兒童個性的發展，其各方面的發展。”壹般發展和全面發展壹樣，是平均和片面發展的對立面。“普遍發展既不等於‘全面發展’，也不能替代‘全面發展’。前者指的是問題的心理方面，後者指的是社會方面。贊科夫通過自己的實驗研究總結出了教學實驗的原則。這些原則是:(1)高難度教學原則；(2)高速教育原則；(三)理論知識的重要作用原則；(4)讓學生理解學習過程的原則；(5)使班內所有學生(包括最差的學生)得到普遍發展的原則。贊科夫非常重視教育實驗，教育實驗是揭示“教學與發展”客觀規律的基本研究方法。贊科夫的教學理論對蘇聯教育產生了深遠的影響。他的《教學論與生活》、《與教師的談話》等著作被譽為“廣大蘇聯教師的必讀之作”。贊科夫的主要著作有:《小學教學論》、《與教師的對話》、《教學與發展》、《教學論關於教學的原理》、《小學新教學體系實驗》、《我們的意見不同》、《小學教學實驗體系》。他的壹些作品被廣泛介紹到美國、日本、中國和其他國家。
凱洛夫
名詞（noun的縮寫）a .凱伊波布(N.A. Kaiipob，1893-1978)，前蘇聯著名教育家，四五十年代蘇聯教育學代表人物之壹。他主編的《教育學》壹書曾經對我國產生過很大的影響。1983凱洛夫出生在俄羅斯聯邦梁贊的壹個教師家庭。1917畢業於莫斯科大學數學與科學系，自然科學專業。凱洛夫基本上是壹個在蘇聯社會成長起來的教育家。他試圖運用馬克思主義的立場、觀點和方法，分析、論證和吸收人類教育史上大量豐富的遺產，實事求是地總結20世紀二三十年代前蘇聯教育正反兩方面的經驗教訓。在此基礎上，出版了《教育學》，這是人類教育史上第壹次試圖從馬克思列寧主義的角度來解釋社會主義教育學的理論。該書出版後被指定為前蘇聯師範院校的教材，權威性很高，對中國、朝鮮等社會主義國家的教育也產生了很大影響。凱洛夫的教育理論代表了前蘇聯教育理論發展的壹個重要階段，反映了20世紀30年代末至50年代末這壹歷史時期前蘇聯教育理論的水平和特點。應該指出，凱洛夫教育理論基本上符合當時前蘇聯教育發展的需要。然而，由於世界科學技術的飛速發展，對教育理論提出了更高的要求。在這種背景下，他的壹些觀點已經過時和落後。比如對教育對社會發展的反作用研究不夠，對學生智力發展重視不夠，鼓吹教育“大豐收”，卻不屑於因材施教，把培養“尖子生”當成資產階級天才教育等等。這些都是我們在借鑒的時候需要嚴格區分的。總之，凱洛夫的教育思想比他的前輩們更加全面、完整、系統。
巴班斯基(最優教學理論代表)
巴班斯基(юрийконстиновичбабанн)1927 65438+10月7日巴班斯基出生於羅斯托夫的壹個農民家庭。偉大的衛國戰爭期間，他在壹個國營農場工作。戰後，他進入頓河上的羅斯托夫師範學院物理數學系。1949畢業後從事中學物理教師工作，期間在職學習，獲得教育學副博士學位。後來調到羅斯托夫師範學院，任教育系主任、副校長、黨委書記。1971成為蘇聯教育科學院院士，1973獲得教育學博士學位，1974當選蘇聯教育科學院正院士。65438-0975年調任科學院附屬高等師範學院院長，以院士秘書身份主持科學院教育理論與歷史研究部工作。65438年至0979年擔任蘇聯教育科學院副院長，直至65438年8月9日因心臟病突發突然去世。他生前還是俄羅斯社會主義聯邦中央委員會主席、全蘇“知識”協會下屬心理學和教育學通訊委員會主席、蘇聯最高學位評定委員會教育科學委員會主席。巴班斯基壹生致力於教育科學研究。20世紀60年代初至80年代中期，他以羅斯托夫地區普通學校為基礎，致力於教學和教育過程最優化理論的研究，形成了內容豐富、具有積極現實意義的完整創新的教學理論，在蘇聯和世界其他國家引起強烈反響。他壹生出版的著作有300多部，由他主編的《教學過程優化-壹般教學論》、《教學教育過程優化-方法論基礎》、《教育學》等，都被翻譯成中文，由人民教育出版社出版。，等等。巴班斯基逝世後，蘇聯教育科學院編輯出版了《巴班斯基教育文選》，以紀念這位在教育理論上做出突出貢獻的教育家。
誇美紐斯
誇美紐斯(1592-1670)是捷克偉大的資產階級民主主義教育家，現代西方教育理論的奠基人，出生於壹個磨坊主家庭。年輕時，他被選為捷克兄弟會的牧師，主持兄弟會學校。三十年戰爭(1618—1648)爆發後，被迫流亡數十年，繼續從事教育和社會活動。他尖銳地批判了中世紀學校教育的第二個號召“把所有的知識教給所有的人”。提出統壹學制，提倡普及小學教育，采取班級授課制，擴大學科門類和內容，強調從事物本身獲取知識。從順應自然秩序原則和感覺論出發，提出了直覺性、徹底性、自覺積極性、系統性、循序漸進、能力性等壹系列教學原則，編寫了多種教材。主要著作有《育兒學堂》、《大教學論》、《語言與科學導論》、《世界圖》等。
布魯姆(掌握學習方法)
布魯姆(B S BLOOM，1913 ~)是當代美國著名的心理學家和教育家，現任芝加哥大學名譽教授。布魯姆整個教學理論的核心內容是“掌握學習”理論。在20世紀70年代初，布魯姆指出，美國現行的教育制度只註重培養少數尖子生，而以犧牲大多數學生為代價，認為當今的教育已經不能滿足於只讓壹小部分學生充分學習學校所教的東西。也不應該有這樣的心理定勢:1/3的學生可以完全掌握老師教的知識，另外1/3的學生成績壹般，另外1/3的學生可以不及格。布魯姆認為，解決上述問題的最佳途徑在於改變我們對學習者及其學習的看法，實施“掌握學習”教學。所謂“掌握學習”，就是在“所有學生都能學好”的思想指導下，以集體教學(班級授課制)為基礎，輔以定期及時的反饋，為學生提供所需的個性化幫助和所需的額外學習時間，使大多數學生達到課程目標規定的掌握標準。
布魯納(發現法)
傑羅姆·塞莫爾(Bruner 1915-)是美國心理學家和教育家，是結構主義教育學派的代表人物之壹。1915 10 10月1他出生在美國紐約的壹個中產階級家庭。1972-1978布魯納是英國牛津大學的心理學教授。1978退役回國。主要教育著作有:《教育過程》(1960)、《論認知》、《教學論探討》(1966)、《教育適宜性》等。在教學方法上，布魯納提倡“發現學習”。他認為，兒童應該在老師的指導下，以自己特有的觀察事物的方式來表現學科知識的結構，借助老師或老師提供的其他材料來發現事物。布魯納強調發現是教育孩子的主要手段。“人類的學習似乎有壹個必不可少的組成部分。和發現壹樣，這是壹個盡可能探索情況的機會。”他還強調:“如果我們要展望什麽對學校特別重要，我們就不得不問如何訓練壹代又壹代的孩子發現和發現問題。”
杜威
美國教育家杜威(1859-1952)是實用主義教育思想的代表人物。杜威以實用主義經驗主義和功能心理學為基礎，對傳統的學校教育進行了批判，提出了他關於教育本質的基本觀點，“教育即生活”和“學校即社會”。杜威認為，教育是兒童現在的生活過程，而不是為他們未來的生活做準備。他說:“生命就是發展，不斷發展壯大就是生命。”所以，最好的教育是“從生活中學習”和“從經驗中學習”。教育是為孩子提供保證他們成長或完整人生的條件。因為生命就是成長，兒童的發展就是原始本能成長的過程，所以杜威強調:“成長是生命的特性，所以教育就是成長。”在他看來，教育不是強迫孩子去吸收外在的東西，而是讓人類能夠增長先天的能力。因此，杜威認為教育過程在自身之外沒有目的，教育的目的在於教育的過程。事實上，他反對把外界強加的目的作為兒童成長的指示性目標。
來自世界各地的音樂家和作品:
1:弗朗茲六翼天使彼得舒伯特
(1)名家介紹:
奧地利作曲家舒伯特(1797-1828)，1797+10月31出生於維也納。我童年時接觸過音樂。舒伯特生活在古典主義和浪漫主義的過渡時期。他的交響樂風格繼承了古典主義的傳統，但他的藝術歌曲和鋼琴作品卻完全是浪漫主義的。他美妙的抒情性讓李斯特稱他為“有史以來最有詩意的音樂家”。舒伯特在傳統室內樂中註入了自己的精神特質。它們也是維也納古典主義的最後作品。在《即興曲》和《音樂時刻》中，舒伯特讓鋼琴唱出了新的抒情風格。它們的隨意性、自發性和意想不到的魅力都成為了浪漫主義的元素。
(2)代表作品
舒伯特流傳最廣的是他的600多首受感情啟發的歌曲。我們也熟悉著名的舒伯特小夜曲，旋律優美，令人陶醉。
2.肖邦(弗雷德裏克·肖邦)
(1)名家介紹:
肖邦(1810-1849)是波蘭作曲家。肖邦在孩提時代就展示了他的音樂天才。19歲時，他寫出了F小調鋼琴協奏曲。1831年，肖邦來到巴黎，與許多傑出的藝術家交往，如音樂家李斯特和柏遼茲，作家雨果、巴爾紮克、海涅和畫家德拉克洛瓦。在與世界著名小說家喬治·桑的交往中，肖邦進入了創作的最鼎盛時期。肖邦是浪漫主義時代最具獨創性的藝術家之壹，風格獨特。在壹流的藝術家中，肖邦是唯壹壹位將創作生命集中在鋼琴上的大師。他巧妙地克服了鋼琴不能演奏任何時長的主要限制。對於現代鋼琴風格的形成是不可或缺的。他第壹次在音樂中突出斯拉夫民族因素，使斯拉夫民族因素成為歐洲音樂的主流。他的作品旋律蒼勁，勇往直前；馬祖卡的俠義榮耀；華爾茲充滿了甜蜜的溫柔。肖邦還寫過幻想曲、諧謔曲、敘事曲、即興曲、前奏曲和奏鳴曲。他的感情神秘而迷人。
(2)代表作品:
F小調鋼琴協奏曲，C小調練習曲革命等。
3:韋伯
(1)名家介紹:
韋伯(1786-1826)是德國作曲家。出生於戲劇世家，對德國民樂和風土人情有很深的體會。這對他以後的音樂創作意義重大。韋伯十歲開始學鋼琴，然後學作曲，十二歲開始寫歌劇音樂。1813後，先後擔任布拉格劇院和德累斯頓交響樂團的常任指揮，對這兩個表演團體的成名起到了重要作用。
(2)代表作品:
韋伯的代表作是歌劇《自由射手》，即《魔法射手》。其濃郁的德國風格和浪漫氛圍被認為是德國第壹部浪漫主義歌劇。此外，他還創作了歌劇《奧伯龍》，以及序曲、協奏曲和奏鳴曲。其中，鋼琴曲《邀舞》最受歡迎。
4:彼得·伊裏奇·柴科夫斯基
(1)名家介紹:
彼得·伊裏奇·柴科夫斯基(1840-1893)是19世紀俄羅斯偉大的作曲家和音樂教育家，被譽為俄羅斯偉大的音樂大師。他於1840年5月7日出生在烏拉爾，壹個充滿音樂氛圍的家庭。他從小就表現出非凡的音樂天賦。1862年，柴科夫斯基進入彼得堡音樂學院，走上了接受真正專業音樂教育的決定性道路。從65438年到0866年，成為莫斯科音樂學院教授，歷時十壹年。他創作了各種優秀作品。從65438年到0877年，柴科夫斯基的創作達到了頂峰。柴科夫斯基是壹位偉大的世界級的俄羅斯人，他總結了整個歐洲音樂發展的時代。他建立了自己宏大的交響音樂體系，成為交響音樂的巔峰人物之壹。柴科夫斯基壹生創作了七部交響曲，其中《G小調第壹交響曲》是他的第壹部交響曲體裁，是壹部真正的俄羅斯交響曲，其特點是註重心理描寫和充滿愛國主義的抒情情調。這部交響曲也是人們了解他的交響樂作品的階梯和“門戶”。
(2)代表作品:
1866創作了前三部交響曲，交響詩《弗朗西絲卡·達利米》，幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》，芭蕾舞劇《天鵝湖》和第壹鋼琴協奏曲等。這是柴科夫斯基創作的第壹個時期。柴科夫斯基的晚年是他創作的巔峰。在1888-1889期間，他訪問了德國、捷克、法國和英國，與勃拉姆斯、格裏格、德沃夏克、古諾、馬斯涅爾結下了友誼。從65438年到0877年，柴科夫斯基的創作達到了頂峰。他開始創作兩部天才作品——歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》和他的名作《第四交響曲》。柴科夫斯基的晚年是他創作的巔峰。在此期間，他不僅創作了《葉甫蓋尼·奧涅金》和《第四交響曲》，還創作了《第五交響曲》和《曼弗雷德交響曲》，歌劇《黑桃皇後》和《伊奧蘭塔》，芭蕾舞劇《沈睡的叔叔》和《胡桃夾子》。還有《暴風雨》、《意大利隨想曲》、《1812序曲》、《D大調小提琴協奏曲》、《洛可可主題為大提琴的變奏曲》，以及各種器樂合奏、鋼琴獨奏和聲樂羅曼史，涵蓋了所有流派。特別是他在1893年夏天寫的《第六交響曲》(悲愴交響曲)是他的代表作。
5:羅伯特·舒曼
(1)名家介紹:
羅伯特·舒曼(1810-1856)是德國著名作曲家、音樂評論家。他出生在德國茨維考，從小熱愛音樂和文學。舒曼生性敏感，有民主思想。1834年創辦《新音樂》雜誌，對改變當時陳腐的音樂風氣，促進浪漫主義藝術的發展起到了重要作用，他關心和支持不知名的音樂家，如肖邦、柏遼茲、李斯特、勃拉姆斯、瓦格納等。
(2)代表作品:
舒曼的代表作有:鋼琴曲《蝴蝶》、《嘉年華》、《交響練習曲》、《幻想曲集》等。65，438+0，840年，他寫了65，438+0，38首歌曲，被稱為“歌曲文學精品”，還寫了四首交響曲、A小調鋼琴協奏曲和《曼弗雷德序曲》。
6:卓阿基諾羅西尼
(1)名家介紹:
喬治·羅西尼[1792-1868]，19世紀上半葉意大利三大傑出歌劇之壹，誕生於意大利貝薩洛。十歲時，他向蒂瑟學習和聲，然後學習歌劇。《塞維利亞的理發師》是意大利喜劇歌劇的代表作，語言生動，形式自由，充滿幻想。他的創作繼承了意大利註重旋律和美聲唱法的傳統，他的音樂充滿了耀眼的裝飾和幽默的精神。他還吸收了同時代作曲家貝多芬的技法，用管弦樂代替並豐富了古代鋼琴僅用於音高提示的伴奏。65438年至0829年，羅西尼創作了《威廉·泰爾》，反映了民族自治的願望，促進了大歌劇體裁的形成。
(2)代表作品:
羅西尼寫了近四十部歌劇，包括《塞維利亞的理發師》、《威廉·泰爾》、《灰姑娘》、《偷東西的喜鵲》、《奧賽羅》和《摩西》。
7:裏姆斯基·科薩科夫
(1)名家介紹:
裏姆斯基·科薩科夫[1844-1908]是俄羅斯作曲家、音樂教育家。他是公認的“海上山水畫”的最佳大師。但首先他是俄羅斯著名的作曲家，尤其是俄羅斯歌劇藝術的大師，他出生於貴族家庭，從小就受到家庭音樂氛圍的熏陶。他六歲開始學鋼琴，十壹歲開始嘗試作曲。186565438+二月首演他的第壹部交響曲，獲得成功。1871成為職業音樂人。從事教學工作30年，學生非常優秀，包括阿倫斯基、阿薩菲耶夫、格拉祖諾夫、利亞多夫、伊戈裏托夫·伊萬諾夫、茹亞科夫斯基、普羅科菲耶夫等200多位著名音樂家。在他生命的最後二十年裏，他幾乎沒有用純粹的交響音樂來寫作。他的交響音樂創作具有標題化、敘事化、視聽化的傾向。他的交響音樂作品的情節與俄羅斯英雄歌曲和傳說、東方民間故事和人民生活場景密切相關。他的交響音樂作品具有強烈的民族特色和濃郁的東方色彩。他也是《和聲聲學實踐課程》、《管弦樂配器與配器》和他的傳記《我的音樂人生》的作者。
(2)代表作品:
他的主要作品有:十五部歌劇，包括音樂劇、史詩歌劇、神話歌劇、抒情喜劇和超自然音樂劇，其中最著名的有《少女普斯科夫》、《五月之夜》、《雪姑娘》、《平安夜》、《薩特科》、《沙皇的新娘》和《薩丹國王的故事》。他的最後壹部歌劇《金雞》是壹部辛辣的諷刺作品。他的交響音樂作品數量不多，但非常精彩:60年代的作品主要有《第壹交響曲》、《交響組曲安塔爾》和《交響圖畫薩特科》。80年代有交響組曲《謝赫拉查達》、《西班牙隨想曲》、《第三交響曲》。