我對臺灣省的電影不太了解，看過的電影少之又少，停留在楊德昌侯孝賢大師的電影範圍內，臺灣省的《海角七號》、《蒙嘎》、《九落風》等“新電影”都沒接觸過。逆光飛行是我第壹次感受到臺灣省小清新電影的魅力，加上本身的勵誌題材，真的是壹部佳作。
故事沒什麽可說的，但因為故事本身改編自壹個真實的人和可愛的主人公黃玉祥的勵誌經歷，這讓看似常規的故事顯得不平凡。此外，臺灣省影視作品中的殺手鐧——小清新女主角，被翅膀束縛的兩個人不經意相遇然後解開對方自由飛翔。加上爆笑的桌面大學生活，用醬油和閨蜜來堵嘴，這種電影不好看。
影片最讓我滿意的是極致的視聽體驗。臺灣省的小清新電影基本脫胎於日本電影，是小清新電影的鼻祖。有很多柔光鏡頭，小清新簽名逆光鏡頭符合影片主題，殺傷力很大。校園，人群，花田，大海，藍天，單純的男生和瘦弱的女生感覺十倍的興奮和收益，大概就是這樣吧。
盲人題材的電影或多或少都會強調音效的處理，本片也不例外。導演很用心，每當宇翔聽的時候，觀眾都能感受到世界就在耳邊的感覺。貫穿始終的精彩鋼琴曲，更讓我驚喜的是，放映結束後主人公親自出場為觀眾演奏，超級轟動！
但是說到影響，就不得不吐槽了。南開大學東方藝術樓的影像設備真的不是很強大，滿足不了這樣壹部強調聲音體驗的電影的需求。但是，我非常感謝有這樣的機會看到這部電影和主創人員。感謝文學院和周誌強教授！
來說說性能吧。我分不清臺灣省人的演技是好是壞...可能是口音好造成的。跑龍套的搞笑角色非常出彩，“朱自清”充滿搞笑技巧，大仙占蔔社也很有創意。個人感覺電影裏宇翔和他媽媽的關系處理的不好，母子感情表達的有點膚淺。母親這個重要角色總覺得演員不夠強勢，說服力不夠。女主角張榕容不用多說，是臺省小清新領域的大人物。她的演技堪比任何壹個大陸80後女星的長相，即使沒有可比性。優秀的女演員群體，也讓臺灣省的小青欣電影和日本小青欣電影的前輩們比肩。
最後說壹下影片的不足之處。個人感覺影片中間的兩集沒必要，但是有點太硬，破壞性太大。小清新的電影，對前面略顯血腥的女主角感情的處理可以忽略，但不能對女主角本身的背景掉以輕心。可能是因為真實的故事很難加入女主角。小傑的角色太平淡，是拉票房的噱頭。這兩條故事線索沒有交叉。都是導演的外在努力把他們聯系在壹起，但還是那句話，小清新電影，不用太在意，看著過癮就好。
逆光飛行是壹部故事勵誌、人物可愛、畫面唯美、音樂好聽的好電影，值得去電影院看。如果評分是7.5，如果音樂能更好，達到《花兒與愛麗絲》的水平，而張榕容跳舞的畫面更漂亮，達到Yuu Aoi在《花兒與愛麗絲》中的驚險舞蹈的水平...畢竟比老大哥差，但是臺灣省的感覺給中國觀眾更親切的感覺。
粉絲文兒:“謝謝妳讓我知道。如果不能放棄自己喜歡的東西，就要更加努力，讓別人看到妳的存在。”這是電影結尾壹直縈繞在我腦海裏的壹句話。
電影中的翔宇天生失明。他鋼琴彈得很好，但他不想參加任何比賽。他不想因為同情而被肯定。第壹次離家讀書被排擠的時候，他只是天真的笑了笑。他知道這個世界不欠他任何東西。他想要的只是在靠窗的咖啡店裏喝杯咖啡，像正常人壹樣在壹個陽光明媚的下午聽聽這個世界的聲音。這個平凡的夢，讓熱愛舞蹈的小傑漸漸溫暖起來。她漸漸明白，生活不只是母親的不滿，愛情也不只是男朋友舞跳得好卻不把心放在她身上。在她心裏，那顆很愛跳舞的心，漸漸被溫暖的玉香喚醒。
他給了她勇敢的信念，給了他即使在逆境中也能堅持下去的力量。
她在他背後給了他壹雙眼睛，他想去哪她就帶他去哪。
世界，在玉香的心裏，突然變得那麽大。除了他媽媽，還有壹個人可以這麽真誠地告訴他:“來，把手給我。”他和她為對方的夢想缺陷填上了最真誠的支持。
我恍然大悟，那些被遺忘的夢想總是被歸咎於現實，但太多的犧牲並不是壹種英雄主義。夢想不只是說說而已。說多了只會忘了做。有些事妳現在不做，以後也永遠不會做。放棄是壹種壞習慣，失敗是壹記斷斷續續的耳光。當時可能會疼，但是打了可能就習慣了。人生的決定權壹直都在自己手裏，是做懦夫還是做英雄，有時候就在壹瞬間。妳要接受妳不能改變的，改變妳能改變的。此時抱怨是沒有用的，只會讓妳越來越像壹個想要才華卻得不到滿足的酸書生。選擇自己想要的生活，而不是規劃了半輩子的藍圖，實施的時候發現自己老了。這是人生最糟糕的狀態。當妳要選擇壹條不甘平庸、求變、奮進、奮鬥的道路時，妳卻以安於現狀的方式活著，最後抱怨自己沒有得到想要的生活。
永遠不要成為那樣的人。
電影的最後，當所有人都在為舞臺上四個人的表演而瘋狂的時候，舞臺突然停電了，那壹刻壹片漆黑。就是在這種黑暗中，只有宇翔的琴聲沒有停止。在他的世界裏，沒有黑暗。只有當我習慣了這壹切，我才能忘記周圍的壹切，只記得我是壹個鋼琴演奏者。人群漸漸安靜下來，那些溫暖而強烈的鋼琴聲，每壹個音符都充滿了撫慰的力量。他終於得到了母親雷鳴般的掌聲和如釋重負的淚水。
那壹刻，心裏有壹種感覺，好像就要出來了。
生活不可能有妳想的那麽好，但也不可能有妳想的那麽差。“誰說小提琴壹定要拉，誰說壹定要拿了獎才有人看，誰說不能按自己的方式生活，誰說壹定要向著光飛，才有出口。我不想按照別人的定義去生活。我想用自己的方式定義這個世界。”
翔宇用音樂實現了自己的夢想，蕭傑用舞蹈獲得了芭蕾舞團的資格。這麽多翔宇人都在努力工作，我們還有什麽理由抱怨生活呢？我們要做的就是冷靜下來，慢下來，再慢下來，聽聽妳心裏的聲音。
然後，做自己想做的事，對得起夾在期待和回憶之間的扭曲青春。
範文三關註電影《逆光飛行》，原來是王家衛推薦的。
墨鏡之王是我無與倫比的超級偶像。《壹代宗師》中“壹個新人要脫穎而出”“今天我把名聲留給妳”的臺詞曾讓我疑惑。果然，最近上映的兩部作品都與此有關:他鼓勵楊采妮堅持寫《喜瑞多》三年；也是臺灣省新人張榮基電影處女作《逆光飛行》的重要幕後推手。
逆光飛行是基於張榮基之前的短片《天黑了》的基本概念框架，改編自擴展創作。講述了兩個有夢想的年輕人的故事。碰撞之後，他們重燃信心和愛情，逆光飛行，追尋兩個已經偏離初衷的夢想。與原著短片相比，在人物設定上還是有很大的變化:生活背景、家庭環境、兩條夢想線，以及親人友情線的加入——最終演繹出“逆光”的主題，讓原著短片成為壹部更有昂揚意味的電影。但相比之下，短片雖然缺乏資金，焦點單壹，但更為簡單純粹。
看到片頭演職員表，春光華英澤東影業有限公司(王家衛)和銀都經紀有限公司(杜琪峰)聯合出品。我深深熱愛香港電影，印象深刻。這應該是壹次很棒的出道，何德何能有幸得到兩個香港超堡的聯合助陣！(如果我是妳，我會死而無憾= =)正如張榮基所說“我們看了太多過山車電影，不如靜下心來感受壹下摩天輪”。嗯，幸福的摩天輪，全片沈浸在輕微的過度曝光，卻溫柔溫暖的陽光裏，受傷卻沒有被拋棄，惆悵卻沒有崩潰，而是被愛加強。
背光其實是暖的。背過身去，沒有直射的強光，洗個熱水澡，強有力的前傾姿勢都是美好的，是上帝的禮物——
母親的愛，無微不至的關懷，心疼又放不下，期待每壹個慈祥的目光幫助她愛這個輕微殘疾的孩子；支持他的音樂，為他的每壹個成就歡欣鼓舞。養壹個寶寶有多辛苦，但是這個寶寶是奶奶的寶寶！天下奶奶有心，日常生活中的小事都讓我感動。。
朋友的愛讓宇翔走出了不適應在北方讀書、格格不入的境地，融入了集體，互相關心支持，壹起玩耍，壹起成長，壹起追逐夢想。
熱愛舞蹈卻受困於繁忙工作的奶茶女孩小傑，在老師迷人的芭蕾身姿的感召下，重新煥發了藝術的心；兩顆善良而真實的心意外碰撞，相互激勵，生活制造純粹的快樂，既撫慰了彼此的痛苦，又讓夢想壹直閃耀！
-當上帝關上壹扇窗時，他也會打開壹扇窗。還好，謝謝！
關於夢，我並不熱衷於煽情的告白，但有壹些對話是有韻味的。
在別人只是唱反調的地方，我們有多少自我否定。慚愧，所謂飛天。
這部片子乍壹看挺普通的，但是挺耐看的。多拉幾次，肯定能感受到裏面的力量。
我始終相信，什麽樣的人拍什麽樣的作品，想來在張榮基身上是壹種非常有魄力和珍貴的品質。還記得姜文《陽光燦爛的日子》裏同樣的過度曝光嗎？；賈在的電影總是苦澀的，糾結的要死。哈哈題外話，不要糾結了。前天，張榮基帶著新作出發去米蘭電影節，隨後是戛納。呵呵，祝妳好運！
所謂勵誌，其實就是愛情！愛是內心聲音的來源，充滿力量！
有愛的地方永遠陽光燦爛，戰無不勝。