“羅馬式”基督教教堂藝術，以圓頂、弧形拱門和厚墻為特征。
“古希臘羅馬藝術”，“無聲的偉大，簡單的崇高”
16世紀的“文藝復興”代表了人文精神和嚴格秩序與協調的古典美學理想。
17世紀，“巴洛克”的特點是追求不規則的形式、起伏的線條、熱情的天主教和君主宮殿的異國情調的內部裝飾。
18世紀“洛可可”優雅輕盈，不對稱的曲線，華麗柔和，沙龍就是生活環境。
19世紀初古典主義和浪漫主義齊頭並進。
【設計萌芽後至少分為七個階段】
1850-1900工藝美術運動
1890-1905新藝術運動
1900-1930機械美學機芯
1925-1939裝飾藝術學校
1935-1955商業化風格
1955-1975多元化期:Pop Pop高科技；後現代主義；解構；新現代主義(國際主義)；微電子風格
1975-當代風格至今
※工藝美術運動
工藝美術運動是起源於19世紀下半葉英國的壹場設計運動，其起因是家具、室內產品和建築的工業化大生產導致的設計水平的下降。這場運動的理論指導是約翰？羅斯金，主角是威廉？莫裏斯。這壹運動受到日本藝術的影響，主要集中在首飾、書籍裝幀等方面。其特點是:1，強調手工業，明確反對機械化生產。2.在裝修上反對矯揉造作的維多利亞風格和其他古典傳統復興風格。3.崇尚哥特式等中世紀風格，講究簡潔、樸素、功能好。4.倡導設計的誠信，反對設計的浮華之風。5.自然主義、東方裝飾和東方藝術的特征在裝飾中也受到尊重。工藝美術運動的起源是藝術家無法解決當時工業化帶來的問題，試圖逃離現實，退居到他們理想化的中世紀和哥特式時期。運動否定大工業和機械生產，反對機器美學，使其無法成為引領潮流的主要風格。從思想上講，運動是消極的。但它的出現為後來的設計師在設計風格上提供了壹個參考，為之前的嘗試提供了壹個不壹樣的模式，遍布美國和歐洲，對後來的“新藝術運動”有著深遠的意義。
※英國工藝美術運動的背景
19世紀初，大量手工藝品投放市場，設計遠遠落後。藝術家不屑於產品設計，工廠主只註重質量和銷售。設計和技術是完全對立的。當時的產品分為粗糙的工業品和服務於少數人的精美手工藝品。這個時期還處於工業設計思想萌芽的前夜，產品設計非常混亂。
※英國工藝美術運動設計小組
世紀公會(亞瑟？馬克·穆多1882)。2.藝人公會(1884)。3.手工藝行會(查爾斯？阿什比1888)。
這些團體的設計宗旨和風格與莫裏斯非常接近，都反對設計權威主義、維多利亞風格、機械工業化、吸收東方風格，試圖復興中世紀的手工藝傳統和優雅統壹。
※英國工藝美術運動的家具設計
主角是查爾斯？沃西和巴裏？斯科特。受莫裏斯的影響，沃賽與眾不同，其設計簡潔樸素，易於批量生產。更貼近工藝美術運動服務大眾的精神實質。他繼承了莫裏斯的風格，達到了完美的高度。他的作品代表了英國工藝美術運動的全盛時期。代表作有《果園屋》。Scottus喜歡用動植物的圖案作為裝飾動機，用突出的線條勾勒出來，相當經典。曾為利伯特公司設計家具。他的家具也是英國工藝美術運動的傑出代表。他的代表作是赫斯大公設計的宮殿室內家具。
※羅斯金的思想
他主張藝術與技術的結合，認為現實的觀察應該融入到設計中，提出了設計的實用目的。他的設計理論帶有強烈的民主主義和社會主義色彩，也很混亂。既強調大眾，又主張從自然和哥特風格中尋找出路，顯然不是為了大眾；既包含了社會主義的色彩，也包含了對大規模工業化的焦慮。他的實用主義思想與後來的功能主義大相徑庭，但他的倡導為當時的設計師提供了重要的思想基礎，莫裏斯等人深受其思想影響。
威廉？※?莫裏斯
他是在實踐中實現羅斯金設計思想的第壹人。他強調設計的服務對象是大眾，希望振興工藝美術傳統。他壹方面否定機械化工業化的風格，另壹方面又否定過度裝飾的維多利亞風格，認為哥特式和中世紀的設計是誠實的設計。他反復強調設計的兩個基本原則:第壹，產品設計和建築設計是為千千的幾百萬人服務的，而不是少數人的活動；第二，設計工作必須是集體活動，而不是個人勞動。這兩個原則在後來的現代主義設計中被發揚光大。他開設了世界上第壹家設計事務所，產品采用哥特式和自然主義風格，強調實用性和審美性的結合，特色鮮明，完全符合“工藝美術運動”的基本風格，推動了英國和世界的設計發展。他的代表作品包括他自己的房子《倫敦郊區的紅房子》，以及他與他人合作的《呼嘯山莊的故事》。
※美國的工藝美術運動
19年底，英國工藝美術運動開始影響美國。美國工藝美術運動的主要代表人物坦誠？萊特、斯蒂格裏、格林兄弟等。，他們的設計宗旨和基本理念與英國工藝美術運動相似，但不太註重中世紀或哥特式風格的特點，更註重設計和裝飾的優雅，尤其是東方風格的明顯影響，這是美國和英國的最大區別。英國的東方影響主要在於平面設計和圖案，美國存在於結構。格林兄弟的設計具有明顯的日本和中國明清家具的特點。斯蒂格利茨和格林兄弟有類似的設計，但他們主張功能和裝飾相結合，更加精致。賴特這壹時期的作品也有明顯的中國和日本傳統的影響，更註重豎線和橫線帶來的裝飾效果，而不是拘泥於東方設計細節的發展。
※工藝美術運動對斯堪的納維亞國家的影響
五個斯堪的納維亞國家擁有悠久的手工藝品傳統，尤其是木制家具和室內設計。英國的“工藝美術”運動明確反對維多利亞風格的交叉揉搓，反對復雜的裝飾，這與斯堪的納維亞傳統設計理念非常接近，更不用說這方面豐富的歌德傳統了。所以在英國的影響下，這些國家的瑞典、芬蘭、丹麥、挪威都出現了類似的設計活動。
※工藝美術運動的陶瓷設計
英國的陶瓷設計明顯受到東方陶瓷的影響，尤其是釉色和圖案的運用以及器形。代表是馬克？馬歇爾摩根科爾曼。英國陶瓷基本都是小批量生產，帶有很重的藝術元素，還沒有成為大批量生產日用陶瓷的基礎。真正開始探索陶瓷日常用途的是斯堪的納維亞。這種設計嘗試始於19年底，成熟於20世紀初。
※工藝美術運動的平面設計
莫裏斯是為這場運動的平面設計奠定基礎的人物。在其影響下，平面設計在歐美發展起來。工藝美術風格平面設計最有影響力的代表是馬克·穆多的世紀行會出版的《玩具馬》(很快由莫裏斯的出版公司出版)。莫裏斯的設計充滿了復興古典和哥特式風格的嘗試，符合當時流行的前拉斐爾派。為了扭轉莫裏斯的復古風格，戴和傑西？Kim和Greenaway合作創造了壹種兒童書籍的設計風格。字體和插圖輕松可愛，充滿了天真浪漫的色彩。設計的目的是讓平面設計為讀者服務，改變書籍被少數人掌握的局面。這種風格改變了莫裏斯凝重的考古味道，是工藝美術運動的壹大發展和進步，影響了下壹代平面設計師(Biazley)，催生了新藝術運動。
※工藝美術運動中的缺陷
“工藝美術”運動的缺點或先天不足是顯而易見的。其反對工業化，否定機械，否定大規模生產，不太可能成為引領潮流的主流風格。過於強調裝飾會增加產品的成本，低收入的普通人也不會喜歡。所以還是象牙塔的產物，是知識分子壹廂情願的理想主義的結晶。