周星馳的壹部電影:每打壹場官司，都會死壹個兒子。那部電影叫什麽名字？、

死亡法官。這壹張是星哥早期作品中比較獨特的壹張。實際上偏離了他正在大片的賭博片和喜劇武俠片，做了壹部喜劇“宮廷片”。而且，星哥在片中的角色其實是壹個博學的學者。這種“文學角度”在星哥的作品史上並不是絕無僅有的——有“江南四大才子唐伯虎”，但絕對是前無古人。可能星哥是想在最火的時候探索壹下戲曲之路的變化吧。可誰知道這樣的搜索居然拿下了當年票房第壹，還為《星哥》拿下了亞太電影節最佳男主角。據說，獲獎的原因是主角宋世傑在壹場困惑的官司中獲勝後流下的壹滴戲劇性的眼淚。影片故事取材於民間戲曲故事，京劇中有宋世傑(又名“四子”)，是京劇中所謂“南七北馬”中“南七”的代表作。“南氣”就是周，星哥的表演甚至有“氣派”的痕跡，只是剛剛融入了“星派”的表演風格，尤其是那句“官！”，充滿了誇張後“齊家學派”的倒白風格。但是壹部傳統劇的故事遠遠不能滿足電影的需求，所以電影裏有很多相關的情節和段子。於是，梅艷芳飾演的宋夫人就變成了壹個俠客角色，而宋世傑認楊素貞為義女也演變成了壹個誇張的殺子十二宮的情節，引發了壹些相關的笑話。主角的身份雖然已經是秀才，但相對於朝廷官員，還是個無名小卒，並沒有脫離星哥的角色軌跡。而且足智多謀，又是星哥的特長，玩起來自然遊刃有余。影片還刻意強調了星哥矮小柔弱與梅姐高大英氣的對比效果，不僅制造了很多溫馨的段子，也豐富了星哥的角色形象。影片中的許多情節和笑話取自各種民間故事，如宋世傑裝瘋、衙門鬥智等。雖然劇中有很多元素，甚至很多情節壹點都不現實，但看起來很親切，也沒有超出觀眾的智力水平，像是熟人之間的玩笑。這種達成默契的幽默感和開玩笑的方式，壹直是星哥與觀眾平等交流，與觀眾博弈的最佳手段。球場上的鬥智鬥勇是整部電影的“戲眼”，也是星哥獨特個人風格的展現。到了清朝，“嚴肅威武”的朝廷成了普通百姓玩耍鬥嘴的地方，命案也失去了本身的恐怖和悲壯。以前的“宮廷劇”純屬扯淡，少有嚴肅的成分，尤其是梅姐《情書》裏“叉叉到天亮”的那句話，單純追求喜劇效果，別無其他。而梅大姐的另壹種紙的形式更是“不堪”，更別說滿紙的“ooxx”，最後壹句居然是“叉叉m your circle”，何樂而不為讓人捧腹。“四庭審理”的最後壹幕，是需要費點腦筋的壹幕。在《宋世傑》的原著故事中，偷看公文送充軍的情節在影片中變成了剜眼的懲罰，而且是在課堂上執行的，原著中沒有任何回旋的余地。星哥看似走投無路，但最後的結果出乎意料，也在情理之中，比原來的手段要好。但逼迫縣令認罪的欺騙手法有點牽強，星哥在後來的《九品芝麻官》中居然又用上了。看來他對自己的特色技術還是很滿意的。