兩年後的第二張專輯《Under My Skin》，幾乎是艾薇兒青春負氣和失望情緒的延續，看看那些歌名——《Don’t Tell Me》（別告訴我）、《He Wasn’t》（他不是）、《Fall to Pieces》（破碎的心）、《Freak Out》（崩潰）、《Slipped Away》（愛已不在）。即便是《My Happy Ending》（我的完美結局），也不過是壹種反詰：“哦，原來這就是我的完美結局。”
2007年，艾薇兒發現了自己頭上的第壹根白發，意識到自己“為賦新詞強說愁”的代價，隨即將壹頭棕發染成金色（其中壹撮頭發挑染成粉紅色）。在那年推出的
專輯《The Best Damn Thing》中，總是壹身T恤、口袋褲加匡威鞋的“朋克小公主”，破天荒地穿上了拉拉隊短裙，給了自己重返少女時代的壹次機會。2011年3月8日，沈寂了四年之久的艾薇兒發布了自己的第四張專輯《Goodbye Lullaby》。專輯封面上，愈發女人味的艾薇兒壹身白裙，坐在黑色的三角鋼琴上。她的臉上，沒有了以往朋克少女的不屑和陰郁，取而代之的，是充滿幸福 感的笑容。經歷了婚姻的起落，艾薇兒成熟了。
新專輯距離艾薇兒上次發片，已經有近四年了。這幾乎是流行樂壇換壹撥新人所用的時間。事實上，此刻她的樂壇位置正岌岌可危——前有無人可敵的 LadyGaga，後有更年輕的棕發少女海莉 · 威廉姆斯和金發少女泰勒·斯威夫特，夾在她兩邊的，還有更好玩、也更大膽潑辣的Keha和凱蒂·佩瑞。
如果艾薇兒不喜歡妳，她會明確地告訴妳
艾薇兒向來敢做敢言。
她承認，她曾在好萊塢的壹家夜總會外向拍她的狗仔隊吐口水。“我只是年輕氣盛，覺得很好玩，”她說，“那天有很多狗仔，那些中年男人追著我的車，我壹邊笑壹邊做了這事。只是個玩笑。”
不是所有人都能理解這樣的玩笑。當故事最終見報時，變成了“艾薇兒拒絕給歌迷簽名，並向他們吐口水”。“我絕不可能對歌迷做出這種事情！”艾薇兒說道“迄今為止，我把每封歌迷來信都保存得好好的。”
“吐口水事件”發生在五年前。過去的采訪者都覺得艾薇兒是個很不合作的采訪對象，脾氣暴躁，容易氣憤、沈默或者陷入陳詞濫調之中。她對於任何私人問題都毫 不關心。如今，艾薇兒應該比以前成熟、理智，她長大了，還迷上了瑜伽——她在巡回演唱會期間通過練習放松自己，但她的孩子氣並沒有完全消失。經歷過婚姻起 落的艾薇兒在造型上卻越來越向布蘭妮靠攏，歌曲內容也變成了吟唱脆弱情感的苦情歌。
據報道，去年當琳賽 ·洛韓在夏特蒙德酒店走近艾薇兒時，艾薇兒沖著她喊道：“從我面前滾開！妳這個虛偽的人！妳這個失敗者！我討厭虛偽的人——離我和我的朋友們遠遠的！”如果艾薇兒不喜歡妳，她會明確地告訴妳——布蘭妮、希拉裏 ·達芙都曾領教過她的毒舌。
去年11月，艾薇兒又在Myspace博客上譏諷了壹下自己的錄音公司“美國廣播唱片公司”（RCA），感謝它“終於”決定發行她“壹年前就已經制作完成”的新專輯《Goodbye Lullaby》。
自2007年發行上壹張唱片以來，艾薇兒似乎沈寂得有些非同尋常。去年，她短暫地復出了壹陣，為蒂姆·伯頓的《愛麗絲漫遊仙境》配唱片尾曲，這首歌也被收錄
進她的新專輯中。“我是個誠實的 人，”艾薇兒說，“事實就是，我的唱片公司給我造成了巨大的痛苦。他們設法介入，並告訴我該做什麽，表達他們自己的看法。對於
像我這樣的人來說，我自己寫歌，自己包辦專輯裏的所有事情，他們這樣的做法讓我無法放手去做。我有自己的想法，我知道自己想要的是什麽。我必須得起來反抗，而我也的確這麽做了。”
26 歲的艾薇兒如今已是壹位有著 10 年經驗的樂壇老手了，擁有壹連串金曲，八項格萊美提名，壹座 Bel Air豪宅，壹條時尚生產線，兩款香水和壹個慈善基金。
據福布斯統計，僅僅在2007年，也就是她上壹張專輯《The Best Damn Thing》發行的那壹年，艾薇兒便有1200萬美元進賬。難能可貴的是，她並不靠出賣自己的色相就取得了這些成就——盡管在娛樂圈出賣色相對於女歌手們而言幾乎是司空見慣的。
艾 薇 兒 早 年 的 金 曲《Complicated》 和《Sk8er Boi》並沒有帶有挑逗意味的音樂錄影帶，它們更多是對青少年焦慮心理的幫助，這也為她贏得了壹個巨大的歌迷基礎（1800萬社交網絡的朋友和3000萬 張的專輯銷量）。她就是壹個假小子，穿著綴有很多口袋的滑板褲，壹點兒也沒有女人味。即便當她後來展現出她小女人的壹面，穿著連衣裙，打扮得像壹個拉拉隊 隊長出現在單曲《Girlfriend》的MV 裏時，效果依然是酷多過性感。在歌友會上，女歌迷們哭著向她訴說，她的歌如何幫助她們度過了困難；在她的演唱會上，父母們感謝艾薇兒為女兒們起到了榜樣作用。
從鄉村樂改走朋克搖滾
艾薇兒出生於距離渥太華100英裏、人口只有五千的納帕尼小鎮。拉維妮壹家是普通的法裔加拿大人家庭。父親在加拿大貝兒集團工作，母親則是家庭主婦，艾薇
兒有壹個哥哥馬修，和壹個妹妹米歇爾。她從小就是個假小子，和哥哥鉚足了勁比賽。“如果他玩曲棍球，我也玩曲棍球。他玩棒球，我也玩。”艾薇兒回憶道。
時候，艾薇兒在當地的五旬節會教堂學會了唱聖歌。她喜歡唱鄉村歌曲，她的父母就開車送她去戶外集市上演出，唱她喜愛的菲絲 · 希爾的歌曲。“他們安排
我二重唱，可我不喜歡和別人***享麥克風，”艾薇兒說道，於是我便壹直糾纏媽媽，直到她給我爭取來獨唱的機會。”他們還將家裏的地下室改造為壹個工作室，她在那
裏學會了吉他、鍵盤和打鼓
克裏夫 ·法布裏在壹家當地書店裏，發現了當時只有 14 歲、正在唱歌的艾薇兒，隨即成為她的第壹個經紀人。“當我第壹次見到她時，就很喜歡她的嗓音和 樣子，”法布裏說道，“但最打動我的，還是她的態度。她經常和爸爸、哥哥出門打獵。有壹次，我問她，如果有壹頭小鹿突然出現，不停糾纏妳的母親，妳會怎麽 做？她脫口就說，‘把它變成晚餐。’我就喜歡她這股子狠勁。”
起初，艾薇兒的父母覺得應該把女兒培養成壹個鄉村樂歌手。他們給她灌輸了大量的鄉村音樂，因此，在出道的兩年半前，艾薇兒甚至不知道 blink-182 和 麥當娜。16 歲時，她從壹個歌唱比賽中脫穎而出，並獲得了與加拿大鄉村樂天後仙妮亞 · 唐恩同臺演出的機會。唐恩或許並未察覺演出當晚自己身邊這位小女孩的潛質和雄心。“當我來到兩萬名觀眾面前，我體會到了前所未有的快樂，”艾薇兒說道， “我想，這就是我未來要做的事情，走上舞臺，有自己的樂隊，在我自己的演唱會唱自己寫的歌。”
很快，艾薇兒得到了壹紙唱片合約。錄音室原本想將她打造成菲絲 · 希爾型的偶像女歌手，卻發現這個16歲的小女孩根本無意靜下心做鄉村樂。制作人問她究竟想唱什麽歌，艾薇兒虎虎地說：“我現在16 歲，我想要唱搖滾。”當天下午，壹首名為《Complicated》的經典歌曲便誕生了。
2002年6月4日，艾薇兒推出了自己的首張專輯《Let Go》。在歌曲中，她壹邊抱怨不合拍的男朋友，壹邊講述遠離家鄉的瘋狂生活。她拒絕通過暴露著裝增加專輯
銷量：“我不會穿任何清涼的衣服，露出我的腰、屁股和胸部。”
憑借這張全球銷量高達 1500 萬張的唱片，未滿18 歲的艾薇兒迅速走紅。《滾石》雜誌將艾薇兒評為了2002年的“年度風雲人物”。
隱藏自己曾經叛逆少女的姿態
曾幾何時，流行樂壇的女歌手們簡單地分為兩派——性感派和叛逆派。10年前，穿著清涼的“小甜甜”布蘭妮為青少年流行樂註入了挑逗的元素。幾年後，壹股子叛逆勁的艾薇兒唱著朗朗上口的朋克，堅定不移地站在了賣弄性感的布蘭妮們的對面。 “艾薇兒定義了那個年代的流行音樂，”美國資深樂評人湯姆 · 伯爾曼說道，“她和布蘭妮截然相反。布蘭妮更光鮮亮麗，卻不夠真實；艾薇兒更像是個普通孩子。對男孩們而言，她更容易接近；而女孩們則看到了可以效仿的榜樣。”
盡管專輯裏部分歌曲還是有艾薇兒早期時那種反叛的態度，但大多數時候，她似乎都在隱藏自己曾經那種青春期少女的姿態。她日益綻放的女人味，逐漸沖淡了她的 假小子個性。她也開始考慮品牌的宣傳——新專輯歌曲的MV也有為自己的品牌香水和服裝打廣告的目的。這種與商業“勾結”的行為，在艾薇兒剛出道時簡直無法 想象。
艾薇兒有這樣的資本。她是個身材迷妳的美人，有著碧藍的眼睛，雪白的皮膚毫無瑕疵。當把頭發染成金色後，她更像壹個精致的芭比娃娃，唯有濃濃的黑色眼線似乎提醒著妳，她是個唱朋克搖滾
“在這張新專輯裏，我讓自己深入那些脆弱的情感地帶，不退縮，” 艾薇兒說，“有那麽壹些時刻人們會覺得有所***鳴，因為它們是如此真實而又明晰。我正處在人生中的這種時刻。”26 歲的艾薇兒如今已是壹位有著10 年經驗的樂壇老手了。
這些不是空話。2006 年，她同 Sum41 樂隊的德瑞克 · 韋伯利步入婚姻，三年後兩人離婚。在這婚姻激變的兩年時間內，艾薇兒錄制了這張專輯的大部分歌曲。除了強力首發單曲《What the Hell》，這張專輯基本上都是中速的歌曲和憂傷的慢歌。曾經那個狠狠的假小子消失了，取而代之的是唱著“我不知道是否能自己過下去 /妳為什麽非得離開我？”（《Everybody Hurts》）、“記得我哭了千萬次的時候”（《Remember When》）的哀傷艾薇兒第壹次為自己的兩首歌曲擔當制作，並熱衷於“確保歌聲是主要的樂器”以突顯情感。她當時的丈夫德瑞克·韋伯利則為專輯制作了六首 歌曲。“作為壹個藝術家，我對他十分尊敬，”她滔滔不絕地說，
他是我所知道的最具有天賦的人之壹。他的音樂讓人驚嘆。”
事實上，兩人在離婚時沒有公開的激烈言辭，也沒有任何壹方不忠的指控，沒有贍養費的沖突和戒毒經歷。艾薇兒在2009年10月提出了離婚，聲明有無法和解的
分歧，提出要保有房屋、她的樂器、藝術品、香水和壹輛沃爾沃。他們正式協調好，成熟地遞交了離婚申請，然後繼續過各自的生活。 在大多數樂評人看來，《Goodbye Lullaby》不是張令人滿意的專輯。許多媒體都用了“不再有趣”來形容變化後的艾薇兒。處於轉變期的當口，她顯然 還有許多問題要解決 相比前幾年歌曲中所抱怨的“煩惱”，艾薇兒如今算是真的體會到了成長的煩惱。
作專輯，LET GO展翅高飛，壹舉拿下了格萊美的8項提名，在全球創下1500萬的銷量奇跡和記錄，這對於壹個只有17歲的女孩來說是很意外的成績，16歲逃課到紐約，再到洛杉磯，艾薇兒壹路以來獨自闖蕩的勇氣，為她打下了基礎，在現在國內的同齡人都在學校接受封閉教育的時候，艾薇兒卻沖出了傳統觀念，成為了壹個傳奇。
歲，青春期，叛逆期，就像艾薇兒壹樣，那麽的有自己的夢想，努力向前沖的思想，在現在的大人看來，是荒唐，是神經，甚至有些無厘頭，可是我不得不說，艾薇兒，她真的是壹個傳奇，年輕有為，這正是現在的年輕人在教育的打壓下所缺少的沖勁和個性，17歲的她喜歡打領帶，不喜歡隨波逐流，這就是她，壹個有個性但不非主流的她。
2002在專輯發行後，艾薇兒開始舉行自己的首次個人全球巡演，“TRY TO SHUT ME UP讓我閉嘴”，17歲的她用她那清澈高亢極具爆發力的嗓音，唱響了世界！無數人為之瘋狂，甚至有許多人效仿她的穿著，這讓她很意外。2003年，艾薇兒繼續踏上巡演之路，摩爾巡演，繼續和歌迷分享《展翅高飛》的激情和叛逆
2004年，19歲，經過兩年的醞釀，艾薇兒推出了自己的第二張專輯“Under My Skin酷到骨子裏”，這壹次的專輯和第壹張的風格完全不同，這就是艾薇兒，絕不會帶給歌迷同樣的東西，19歲的她，成長了，發型變了，挑染了黑色的發梢，看上去更酷了，她經歷了許多，歌曲更有深度，漸漸退去了青澀，成長成了壹個酷酷的大姑娘了，酷到骨子裏的所有歌曲都是她的經歷，黑暗，頹廢，讓人聽了不禁流淚，這就是艾薇兒發自內心想要表達的東西，她做到了，她的酷才剛剛開始。這就是真正的她！ 2004年的第二張專輯酷到骨子裏也大獲成功，得到了許多人的贊許，這張專輯讓我們看到了艾薇兒的成長，另外的壹面，接著，相似2004年上半期她帶著大家踏上了壹次小型巡演，只在北美和歐洲的商場舉行，當然，只是宣傳專輯
2004年下半年到2005年年底，艾薇兒再次踏上全球巡演之路，這是艾薇兒有史以來時間最長路程最多的壹次巡演，幾乎去到了世界的每壹個國家和地區，歷時壹年，整整壹年，去到了包括亞洲的韓國，朝鮮，日本，和中國香港，以及中國寶島臺灣，很強大
2006年，艾薇兒客串了電影《羊群》，配音了動畫《籬笆墻外》和《快餐國家》，驚艷亮相法國戛納電影節，這是繼她在2004年為《海綿寶寶》演唱主題曲後的壹系列電影界的動作，2006年底，艾薇兒發布了為電影《龍騎士》創作的主題曲“Keep holding on”這首歌，見證了艾薇兒的成長，這首歌很有內涵，很激勵人。 2007年4.17，艾薇兒推出了歌迷期盼已經的第三張個人專輯“THE BEST DAMN THING美麗壞東西”，這張專輯完全出乎了歌迷的預料，粉色的俏皮搖滾，結合HIP-POP節奏，艾薇兒嘗試了新的東西，歌曲甚至有些饒舌了，這讓全球歌迷大呼驚艷，其第壹波主打歌Gilrfriend女朋友更是創造了多項記錄，這首歌真的讓人難以抗拒，第二波主打WHEN YOU’RE GONE當妳離開，壹首傷感的情歌，抒情的旋律讓人潸然淚下，讓人看到艾薇兒溫柔的壹面，第三波主打HOT的MV更是嘗試了百變性感造型，Girlfriend還推出了和饒舌歌手LILIMAMA合作的混音版，2008年也推出了THE BEST DAMN THING的MV。讓人為止驚艷。
2007年除了拿獎拿到手軟以外，艾薇兒繼續踏上巡演之路，這壹次除了中國香港以外，她也來到了中國上海，這是她第壹次來中國內地，這也說明她如此的看重中國市場，這次巡演也大獲成功，讓艾薇兒的名氣壹夜之間在中國家喻戶曉，幾乎大街小巷都在討論這個美麗壞女孩。
：同樣，艾薇兒2008年也踏上了世界巡演之路，“THE BEST DAMN TOUR2008 2008美麗壞東西世界巡演”，這次巡演除了歷來的重頭戲美國以外，艾薇兒同樣也來了中國，臺灣，澳門，廣州，重慶，麗江，上海，最後在北京結束了此次巡演，可謂是聲勢好大，上萬歌迷壹起歡呼，艾薇兒也同樣看到了中國歌迷的熱情。除了在美國和歐洲巡演站的過程中艾薇兒患上了喉炎，取消了部分巡演站點，令歌迷遺憾，但是身體最重要，不是嗎？還有最後壹戰北京站十分鐘的歌迷因為興奮的混亂，同樣，給艾薇兒的2008巡演之旅畫上了壹個難忘和圓滿的句號。
讓世界在轉折處停止–懷念Avril和Evan的曾經
我只是想說
Even對於薇的意義 就是最懂她的那個朋友
我們無法去猜測 薇和D的事到底和Even有沒有關系
但作為喜歡薇的每壹個人 我們應該做的
只是默默地看著薇 無論發生什麽 都站在她的身旁
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The beat years of our lives.
它有不平凡的意義。許多人認為它是Evan 在離開Avril 的樂隊，組建自己的樂隊之後唱給Avril的壹首歌。
在第壹次聽的時候，我想到了Evan在Avril成名的三年前與她相識。Evan在夜晚彈吉他，Avril跟著唱出來後來使她被人熟知的歌曲。Evan加入她的樂隊，他們在舞臺上壹起彈吉他。Evan在Avril身邊幫助她使她的事業起步。被鎖在飛機上衛生間裏的Avril走出來以後害怕得哭出來，還有他們坐在啟動前的過山車上Avril蜷起身體的時候，Evan笑著看她低著頭的樣子。Evan在鏡頭前拿著牙刷給Avril刷牙。他們壹起去錄節目時形影不離的樣子。他們日常生活裏嘻嘻哈哈開對方玩笑的樣子。他們親密無間的樣子。 (11月11日 20:06)
那個時候Avril還不是那麽紅，那個時候Evan壹頭蓬亂短發站在壹臉稚氣的Avril身後微微地笑。當我看見Avril在演唱會的舞臺上唱著歌跑向刷著吉他的Evan，湊近他沖著他皺起鼻子做鬼臉的時候。我以為他們會在壹起。他們熟悉對方的壹切。他們感情深厚。他們是默契的搭檔。他們多麽般配。
之後Evan離開Avril的樂隊。我想著只覺得可惜。Evan幫過Avril許多，從她的事業還未真正成型開始，他扮演的是壹個無可取代哪怕只是最好朋友或者事業夥伴的身份。這期間不免有猜想預測的蜚短流長，對於他們的關系我只抱有默許。因為我知道Evan無論作為Avril的什麽人，只從鏡頭裏Evan不多的神態動作我就看得出，他很照顧Avril。心裏的壹點不可解釋的潛意識認為，Evan是自己人，Avril要是跟了他不會不放心。就是抱著這樣並不了解他們個人意願並且多少對他們有些不公平的滑稽念頭，在事情過去不久之後，直到Evan 的影子漸漸從視野中褪色，看到Avril訂婚的消息。
壹次偶然去聽了那首歌，那也是人們還會把Evan和Avril的事情拿出來說，並且對於他的離開耿耿於懷的時候。我壹遍壹遍地閱讀歌詞，默寫了好幾遍，自己把它翻譯過來，在安靜的時候反反復復地從Evan的歌聲裏聽出我以前也未曾註意的東西，然後就再也無法把這段旋律從腦海裏趕出去。Evan的聲音是真正的驚艷。以前只在他為Avril伴奏Knocking on heaven’s door的時候，聽到他聲音細微的輕輕伴唱。試圖想象Evan唱出這些話的心情，以及他要講給他最好朋友聽的究竟是什麽。想到憑借Evan的聲音與創作才華，他早就擁有獨自發展事業的足夠的能力。可是他出現在人們眼前的最初就把自己的全部才華放進Avril的歌裏，直到他離開她的樂隊，他的姓名依然以作曲者的身份在TBDT歌詞本裏面出現。
其實現在說什麽都是對Evan和Avril不公平的。誰都沒有權利去評價和猜測。可是他們的友誼真實得酷似發生在身邊。只不過他們都長大了，甚至在他們自己都沒有意識到的時候。 (11月11日 20:07)
Avril和Evan是好朋友，可能對誰都足夠。
他們各自走上了自己的路，就像Evan唱的他們從來都不相同。
所以他們必然會走得更好，直到實現各自不同卻曾經壹起追逐過的夢想。
他們讓世界從轉折處停止 (11月11日 20:07)
記得VV說過，"Evan是我在這個世界上最好的朋友之壹。他從第壹天起就壹直陪伴在我的身旁。
其實現在依舊狂熱於VV的歌曲，但感覺上她變了，而我執拗地認為是因為Evan的離開而變，或許Evan也變了吧，所以在VV的婚禮上他只是在低調的銀發中沈默。而現在的VV再也不會有當年Try To Shut Me Up的靈動與張狂，隨性和狂傲。
熱播的《when you’re gone》唯美的MTV卻再也沒有《Unwanted》重金屬最真實的質感，《Slipped away》的灰白感的悲哀，《Mobile》歇斯底裏逃逸的快感。是不是她的音樂以evan和deryck為界限分割出兩個不同的時代？不得而知。
想起Under My Skin時期的評論，“沒有衣不遮體，誘惑的舞蹈，沒有違禁藥的刺激，沒有煽情的歌詞，沒有Hip-Hop的勾肩搭背，拒絕骯臟拒絕嘩眾取寵。”看到性感雜誌封面轉型了的VV，我只是溺死在沈默裏。
而現在，即使是《the best damn thing》也依然有Evan的參與：innocence,hot,one of those girls,contagious.二人的攜手，我偏執地相信沒有他就沒有VV的今天。
到底是超過友情不到愛情的遺憾還是曾經本來就壹起渡過……只有他們知道，外人無從探究。也只有他們知道，至今為止都沒有變壹樣牌子的滑板鞋意味著什麽。只是，突然很懷念很懷念以前的那個樂隊，和壹個名叫Evan David Taubenfeld的吉他手，和他&Avril (11月11日 20:08)