只有豫劇幻城確實“很多”,大小不壹的劇場有21家。劇目總時長(單次重復)近700分鐘,演員近1000人。是目前國內規模最大、演出時間最長的戲劇結算團,全部完成需要近三天時間。
但是,只有豫劇《幻城》是“稀有”的。除了戲劇,以及少量的餐飲、文化創意業態,622畝的面積裏,其他的就很少了。
心機,棋盤,多與少,遊客的時間與心.....這些都是串聯起來的,豫劇《幻城》基本邏輯只出現了壹部分。壹個戲劇或演藝項目如何在不依附於景區的情況下,成為壹個獨立創新的目的地?
河南,劇和幻城,如果把項目分成這三個字,它的面貌會更清晰。河南和中原、黃河及其所代表的民族文化成為基地,豐富多樣的劇社成為載體。再加上新的建築空間場景的融合,將構建壹個全新的“幻城”。幻覺與現實、古代與現代、古今人會交叉互動,會在現實中進入歷史,又會從歷史中回到現實。
這些可能是王潮歌“詭計”的壹部分。這種“心性”的實現,將會給文化旅遊這個新物種帶來更多的啟示,將其置於文化自信、城市化、城市目的地、文化旅遊產業發展的疊加背景中。
重構場景空間,打造真實迷幻的城市。
幻城的第壹“幻”,在於風景、形狀、建築。只有豫劇幻城(以下簡稱“只有河南”)是實體的“城”。
方城垛、方院落是“唯河南”的典型特征之壹,具有中國傳統的圓地方的含義。其中,規劃布局中的56個網格空間大小不同,場景各異,相當於56個不同的世界。同時兩者之間也沒有直接明顯的動態設計。這是壹個場景豐富卻又難以捉摸的“幻城迷宮”。遊客進入城市,自由選擇路線進入不同的院落,進行差異化的選擇和未知的探索與體驗,帶來新奇和沈浸的體驗。
更重要的是,265,438+0個影院分散組合在56個網格空間中,空間場景+戲劇形成更豐富、更深入的沈浸體驗。
其中壹個細節,“唯河南”,通過廊橋體系的構建,為遊客提供了不同的視角,高低空間,建築起伏,場景多樣化,更有“幻城”的感覺。
建築是場景,建築是文化展示的有效實體,建築設計及其創造的新空間、新場景是地域文化的強烈表達。比如單邊長328米,高15米的夯土墻,可以視為壹種強烈的視覺符號,其黃色也構成了城市的基本底色,是黃土,是黃河文化的建築符號。無論是俯視、仰視還是仰視,城市都充滿了“黃土”,這是壹個整體的視覺符號,而不同的網格空間則是不同的視覺符號。
城外的百畝麥田也通過相對廣闊的場景展現出來,地域元素得到提煉和表達,其金黃色和黃土也成為壹體。
從廣義上講,黃土可以理解為地理代表性文化元素的物理建構,強化、疊加、融合,形成更強的視覺元素。同時也在營造壹種“溫度”,這種“溫度”不僅僅是視覺上的印象,更是與地域景觀、文化的強烈關聯。它是自然的,濃縮的,符合遊客在觀光過程中的心理。
可見《只有河南》有刻意設計的痕跡,但也彰顯自然。
采訪中,王潮歌笑稱自己是壹個“心事重重”的人,壹個表現就是“排列”出了“唯豫”的棋盤格局。“唯河南”是壹個大棋盤,每個空間布局都有其目的。
王潮歌提到了兩個空間。
在56個網格空間中,有壹個空間連接河南省到城市,下至縣、鎮、村。完整的名單刻在四周的夯土墻上以示證明。這不僅限於個別地名,而是河南地域歷史的壹個片段。由於地名與當地歷史文化有著很強的聯系,所以名字的背後是歸屬、記憶和* * *。
王潮歌提到壹個細節,夯土墻是用真正的黃土做的,不是水泥。她曾經看到壹個老人摸著夯土墻哭。“我突然覺得,在這壹刻,我突然知道了思念的意義,壹個遠方的遊子無法離開故土,壹個渺小的人只是這黃土裏的壹粒小小的土粒。”
另壹個空間是“椅子陣”,真實的椅子+虛擬的觀眾,模擬出壹個觀眾看劇的場景空間。這是遊客打卡拍照的熱點之壹。很多遊客把自己放在椅子陣列裏拍照留念,讓遊客再次成為模擬觀眾的壹員。王潮歌說,在椅子陣列中,妳無法分辨誰是演員。“觀眾(遊客)坐在那裏以為是在看別人的表演,其實是在被別人看;妳們(遊客)為此(某件事)鼓掌大笑。其實別人都在看妳為什麽笑,為什麽鼓掌。”
虛實界限模糊,虛擬場景成為現實的空間,人在現實中的參與成為虛擬場景中的真實存在,場景豐富多樣.......本身就變成了壹種戲劇模式。
“有很多這樣的事情。妳覺得我會耍心機嗎?(只有河南)只是壹點點布局。”王潮歌說。
這些“策劃”的效果不僅體現在遊客在“只有河南”中不斷選擇* * *或個性化的場景空間打卡拍照,還體現在文化植入和集中展示上,使得建築及其建造的場景空間不僅僅局限於打卡拍照的初級視覺效果,也不僅僅局限於淺層的視覺符號呈現,而是可能觸及甚至契合遊客的“靈魂”層面,促使他們不僅去探索新奇,更要去參與。
王潮歌的“心機”
王潮歌還笑著說,他的“心機”在話劇表演中更加明顯。
“把妳(遊客)塞到壹個小帳篷裏,或者把妳放在壹個小房子裏,那個人(演員)離妳有多近,怎麽跟妳說,我做完以後出去給妳看什麽,都是我精心設計的。這個設計在某種程度上是‘我精心設計了觀眾的感受’。”
這其實涉及到文化旅遊項目的二級討論。場景的強烈差異化和獨特性成為照片打卡的前提要素之壹。在互聯網或數字時代,自傳播流量高,建築物或場景被圖像增強,這些照片的傳播效果得到提升和放大,形成虛擬空間的流量價值,助推現實空間的新增流量,促進了網絡名人項目的出現,但也是網絡名人易腐的情況。線下流量+線上流量的熱度持續加持,成為關鍵。核心因素大致可以總結為:吸引人,打卡拍照,入住,形成循環。
讓這個循環建立起來。《只有河南》不僅有建築空間,還有戲劇內核,這是第二個“假象”。
有幾個核心信息:
室內外大小影院21家,其中主影院3家,小影院18家;
(單次不重復)該劇總時長近700分鐘,演員近千人。是國內演出時間最長、規模最大的劇種結算團,全部劇目完成需要近三天時間。
以“黃河、土地、糧食、傳承”為主線;
在國內首次將高雅嚴肅的戲劇藝術形式作為“消費主體”,是文化旅遊的“目的地作品”。它不是景區,不依附於景區,而是壹個獨立的目的地。
“唯河南”的特點由此可見壹斑。
從其開放之初,就有壹個爭議:戲劇相對於泛娛樂,往往曲高和寡,有壹定的欣賞門檻,娛樂性不足。壹個“只有河南”的劇社可以嗎?
王潮歌認為,所謂的旅遊娛樂化實際上是給受眾(遊客)貼上了標簽。其實心靈的修煉,哪怕是精神上的沖擊,依然可以讓我們深刻的審視自己的人生,聽壹首好的音樂,讀壹首好的詩,看壹場偉大的戲劇,也可以讓我們的內心得到解脫,讓我們把白天的焦慮或者對未來的期待放在這裏(僅限河南)。“我認為這是未來的壹個好方向。人們喜歡看音頻和視頻,很容易找到樂趣。我覺得想這麽做的人似乎低估了觀眾,低估了人們對藝術的渴求和對靈魂的強烈渴望。”
事實上,這已經為《只有河南》這個產品奠定了邏輯基礎,而劇才是核心牽引力和差異化競爭力。戲劇的重心可以理解為“人”,文化,人文,歷史。戲劇對文化的凝練,對場景的構建,對人物及其故事的呈現,引發了人們的情感和回憶,激發、牽引、延伸了人們的情感,幻想與現實的交集感更強。這種深度沈浸的體驗與壹般主題公園的娛樂體驗截然不同。
戲劇的魅力或張力之壹,就是每個觀眾對同壹部戲劇可能會有不同的感受,會比主題公園裏的體驗項目更多樣、更個性化、更有層次感。
還有壹個細節。《只有河南》622畝的區域,餐飲、零售等商業設施不多,業態也算是比較“單壹”的,以戲劇項目為主。
王潮歌解釋說,“唯豫劇”的唯壹目的是讓觀眾看劇,保持戲劇格式的純粹性,而餐飲可以滿足觀眾的吃喝需求。餐廳和文創主要作為文化設施,其中文創作也與“唯河南”有關。換句話說,對業態的控制和組合,都是為“唯河南”的元素展示服務的。
如果再深入到《只有河南》中,會發現有重要的細節散落在各處,把線和面連接起來,會有更多值得玩味的東西。
如以上數據所示,《只有河南》的劇集高度集中和輸出,保證了體驗的厚度,並且是多元化的:
三大主劇場:幻城劇場通過最先進的科技手段,將現代的人和文化與過去千年的人和文化連接起來,實現現在與古代的“互動對話”;火車站劇場、李嘉存劇場再現1942年的饑荒,是苦難、人性、選擇的集中表現;
18小劇場:文明之光(激光投影秀)、李嘉存茶店、紅廟學校、沈沒的歲月、我要回家、第七機車車輛廠禮堂、前世來世、光影、候車廳、天字家遺址坑、老羊湯(老院子)、老倉庫、幹臺、昆臺、張家大院、椅陣和我。不同年代,不同故事,不同形式(故事,光影技術,或者故事+光影技術);
21個劇目,或嚴肅沈重,或輕松愉快;或室內,或室外;或靜坐,或行軍,或靜坐+行軍;
影院分布密集,但沒有明顯的牽引線設計。不同的路線選擇形成不同的影院觀影體驗,同樣新奇,但情緒卻不壹樣。
對應不同的需求,形成不同的需求觀看路線:話劇真愛粉、資深文藝青年、合家歡、真愛河南、顏值黨,不同的劇目可以選擇組合;
淺者不深,深者不淺(在王潮歌)。不同的需求,不同的理解,戲劇可以打開的不同空間。
事實上,王潮歌“想要很多”。
采訪中,王潮歌說,我其實想圈太多東西,妳的腳,妳的眼睛,妳的心。“我想把壹切都圈起來。貪心,妳可以給我妳的錢,妳的時間,但妳不必給我妳的心。”她說她在盡力把觀眾的心帶到不同的地方去感受。
“松開,擰緊,慢慢戳,快速搖。反正壹直在動妳的心。完了,我拿在手裏還給妳,說,妳可以走了。”
她希望當觀眾走出去回頭看的時候,剛剛被戳中、被撼動的心的“余震”會慢慢繼續下去。
這些的實現是該劇持續吸引和牽引觀眾的關鍵,也是《只有河南》劇社持續運營的核心。
只有豫劇幻城的新啟蒙。
只有豫劇《幻城》,如果“拆除”:
河南:只有河南,不僅僅是河南,立足於河南文化,也不局限於河南文化。河南地域文化元素在建築空間場景和戲劇中得到了多維度、高強度的提煉和展現。壹部河南史、半部中國史和中原文化是黃河文化和中華文化的重要組成部分。《只有河南》講述的是黃河和民族的故事,讓該劇的文化基礎更厚,覆蓋的群體更廣。
戲劇:沈浸體驗,體驗不同的情感,體驗別人的生活,與自己和現實交叉;
幻城:不僅是建築空間場景的新構建和戲劇故事的新表達,更是建築空間與戲劇的疊加。戲劇社區是場景和戲劇的融合與加持。
從廣義上講,“唯河南”的打造是河南目的地文化旅遊產品直接的新供給和創新突破。河南人口眾多,歷史文化厚重,結合文化旅遊新消費、目的地文化挖掘、新產品打造的大背景,有其必要性和必然性。
這背後也對應著當前文化旅遊市場的新語境:
第壹,民族自信和文化自信的高度或層次正在提升,要求更加“強大”,文化和旅遊的載體作用也更加明顯,這將推動更多的民族文化和地區挖掘和提煉本土文化,打造區域性和代表性的文旅融合產品。
這是最近發布的文化旅遊發展“十四五”規劃中壹條明顯的主線。對應河南,除了壹些宏觀的描述,規劃中的微觀描述是發展黃河文化產業帶,推進黃河國家文化公園建設。
第二,城市化持續推進,核心城市常住人口增加,人口和產業外遷,推動城市面積擴大,城市新的核心區也擴大增加。再加上區域都市圈或城市群的協調發展,內外需求增加,核心城市文化旅遊的區域市場也會擴大,新的文化旅遊產品的供需自然會增加。《只有河南》登陸鄭州中牟縣,可以算是壹個典型。
三是目的地旅遊市場競爭加劇,新消費、新客群、新市場倒逼目的地優化調整旅遊供給體系,做出可行的產品增量;對外,全國市場尤其是區域市場競爭態勢更加明顯,需要新的核心差異化產品。
其中,人文競爭將是新壹輪城市目的地競爭的焦點。從市場的角度來看,文化旅遊基本上是“人的生意”,不能失焦,也不能失焦,文化資源中人文元素的挖掘也是關鍵。未來的城市競爭將有幾個關鍵點:城市文化的新挖掘,城市空間的更新和建設,城市文化與人之間新的連接和聯系的建立,城市空間與人關系的重塑。新文化旅遊項目將是直接載體之壹,像“唯河南”這樣的項目也將是代表之壹。
而“唯河南”實際上為目的地文化旅遊產品的創造和新供給提供了壹個參考邏輯:
1,“強”地域文化主線,核心提煉;
3.創新建築設計和場景空間重構;
4.數字時代,虛擬空間(線上流量)和現實空間(線下流量)都需要加持。
這類產品將可能成為城市目的地和旅遊產業創新升級的新供給背景之壹。
天津華鑰濱海學校壹批被五所市屬學校錄取(2019)。
2019天津華鑰濱海學校五所學校錄取人數尚未公布,具體人數不詳。不過天津華鑰濱海學校口碑不錯,相關介紹如下:
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先謝謝邀請。我是來自五道口的顏。我有壹個女兒,身邊有很多高層。關於教育,我有自己的思考和理解,但是對於李祥福養女兒的教育理念,我覺得不是特別好說。
我先說為什麽不能評論。首先,我和李湘的經濟條件差很多,不能憑我的經濟條件去猜測她的經濟條件和消費水平。比如對我來說,花壹萬塊錢給壹個孩子買壹條裙子或者壹個手包,是極其奢侈的,肯定是不合適的,也不會去