“感謝鄧光榮先生！”
墨鏡王之所以要先感謝鄧光榮，是因為他搞砸了影帝公司雄心勃勃的工作。以4000萬港元拍攝的《阿飛正傳》，上映後僅收回900萬港元票房。如此令人發指的損失，直接讓老板鄧光榮進了醫院，影帝公司元氣大傷，最後倒閉！
相比王家衛在領獎臺上的無限風光，鄧光榮在病床上被趕得神魂顛倒。他想不通為什麽這部名為《天才》的作品票房慘敗。
第二，同年1991，比鄧光榮更郁悶的是吳宇森，他剛剛憑借《英雄本色》和《熱血兩俠》系列晉升為暴力美學大師。制作成本3000萬元的也在前年拍了壹部讓自己和金公主淚流滿面的電影。相比《阿飛正傳》，吳宇森只獲得了最佳剪輯獎。
更讓他感到諷刺的是，影片剪輯工作是在老朋友徐克的幫助下完成的。這個剛剛擺脫“過氣導演”頭銜，想在香港電影市場幹壹番大事業的槍戰大師，再次陷入人生低谷。他無論如何也想不通，為什麽自己“最滿意最喜歡”的作品也票房失利。而這部讓吳宇森遺憾終生的電影，就是我們今天要說的《血色街道》。
第三，1990對吳宇森來說是苦樂參半的壹年。在告別老朋友徐克後，雄心勃勃的吳宇森開始了他在小屏幕市場的事業。在幕後金公主的支持下，吳宇森創辦了自己的電影公司，準備以壹部完全吳式的大預算電影與徐克的電影工作室抗衡。就像江湖人的較量靠刀槍，吳宇森和徐克的角力是壹部震撼電影界的電影！
為了打響創業路上的第壹槍，吳宇森借鑒了導師張徹根據清朝四大奇案改編的電影《刺馬》，並把自己童年的成長經歷寫進了劇本。不僅如此，吳宇森還將視野從香港延伸到了越南，加入了越戰元素，希望通過此舉擴大電影的國際格局。金公主看到了吳宇森的遠大抱負，豪擲3000萬港幣支持他的夢想，使得《血色街頭》成為1990最貴電影。
第四，本以為手握巨款的吳宇森會繼續沿用《英雄本色》的老班底，但他寫劇本後第壹個想到的人不是老搭檔發哥，而是被王家衛評價為“有眼光的演員”的梁朝偉。剛剛拍完《阿飛正傳》的魏紫，因為王家衛的ng和該劇被刪，陷入了對演技的極大質疑。不善言辭的偉仔回到家對劉嘉玲哭訴:“王家衛好像不太喜歡我！”但在吳宇森眼裏，魏紫是壹個很有國際特色，很有潛力的好演員。在這部電影中，他讓魏紫在三兄弟中扮演B。他能在劇中接收並發揮恰當的表演，將人在極端情況下的心理狀態表現得淋漓盡致。
雖然吳宇森對偉仔的表現很滿意，但梁朝偉本人卻不這麽認為。我在《梁朝偉:我對星河的感情無法釋懷》壹文中寫道，偉子看完電影首映回到家就把自己關在房間裏哭了三天，因為他覺得自己在這部戲裏演得太狠了，導致了很多演技上的失誤！
也許正是因為他在演技上的真實，才讓他在日後獲得了五個金象最佳男主角，三個金馬最佳男主角，在巨星閃耀的黃金時代留下了自己濃墨重彩的壹筆！
5.65438-0990香港娛樂圈流傳著壹句話:別小看梁朝偉的唱功，更別說張學友的演技了！
這部吳宇森雄心勃勃的作品講述了三個在貧民窟長大的朋友，因為誤殺而被迫逃到越南從事走私活動的故事。最後因為壹箱黃金，他們兄弟反目成仇，自相殘殺。而這種小人物與街頭氣息之間的人情故事，吳宇森唯壹想到的人就是歌神張學友！
在1989中憑借《淚如雨下》獲得最佳男配金獎的學友哥，正打算在小屏市場開疆拓土。為了提高演技，他拒絕了所有的角色，正是《淚奔》中的黑飛這個角色讓吳宇森看到了自己的才華和無限可能。
於是在這部戲裏，吳宇森讓他扮演為哥哥赴湯蹈火的輝，但最後被哥哥出賣，頭部中槍。學友哥沒有辜負吳宇森的信任，用吳的風格詮釋了不變的兄弟情讓人心疼和感動。連竇莎個人都認為這是張學友電影生涯的演技巔峰！
但遺憾的是，這樣壹場爆棚的表演，只讓他獲得了奧斯卡最佳男主角的提名，最終不敵《阿飛正傳》中的徐子·張國榮。要知道，這可是學友哥這輩子最接近最佳男主角的壹次了！
不過這並沒有影響到張學友對表演的熱愛。經過30年在影壇的深耕，學友哥為我們塑造了無數經典形象:黃飛鴻的齙牙，《超校霸王》的掃帚頭，《東進西出》的洪七公等等…
這些角色見證了壹個無冕之王的誕生，讓所有喜歡港片的影迷印象深刻:華語樂壇有個演技派叫張學友！
第六，我們來談談李子雄，他在影片中扮演榮。也許很多人都是從壹個程中認識他的英雄本色。上個世紀香港電影反派的領袖比後來的常趙龍更殘忍、更奸詐。據說那些年看過英雄本色後，香港粉絲對老大哥的恨不亞於對馬克的愛！
在這部電影中，飾演的榮圓滑世故，為了出人頭地不擇手段。在金錢和權力的誘惑下，妳隨時可以拋棄兄弟和友情，甚至自己的生命。
離開香港前，西榮說他不想永遠做掃街的，他發誓總有壹天要開著奔馳回去。所以當他在越南面對他的兄弟和黃金的時候，他聲嘶力竭的說:妳別扔了，我來搶...我想我已經死了，我甚至不想失去金子...他的貪婪導致了他對哥哥的背叛，壹顆射進哥哥腦袋的子彈最終讓他在大街上流血身亡！
在自行車橫飛的街道上，兩個曾經的兄弟展開了壹場妳死我活的追逐。昔日的歡聲笑語與今日的恨與怒交相輝映，生動刻畫了主人公的悲涼與命運的無常！
7.1990這部承載著吳宇森野心的電影正式上映，但出乎吳宇森和金公主意料的是，這部耗資3000萬港幣的大預算電影最終只獲得850萬票房，甚至被當年的影迷批評為太悲傷看不到希望！
這讓第壹次創業的吳宇森感到極度失落，甚至壹度想放棄槍戰片的主題。為了彌補虧空，吳宇森聯手好友發哥和張國榮，在兩個月內又拍了壹部電影《穿越世界》，並以3339萬港幣的成績獲得當年票房榜第四名，度過了人生的又壹個低谷。
也許我們欣賞阿B和阿輝的愛與義，是因為我們每個人都更像榮。在影片中，榮的父親告訴他，如果他有錢，他將是高尚的，但如果他沒有錢，他將是廉價的。就像我們年輕的時候，太多人告誡我們要孝敬祖先，於是我們努力學習賺錢，在出人頭地和金錢名利面前漸漸迷失了自我。
寫到這裏，竇莎突然覺得吳宇森的電影真的很殘忍。他在妳的心臟上紮了壹根細針。當時沒感覺，多年後才知道真的很痛！也許正因為如此，1990的影迷們並沒有被這部電影感動，但是三十年後，這部電影成為了大家心中的港片良心！
8.在2017平遙電影節上，賈邀請在開幕式上講話。71歲的老人哽咽著說:“我拍了壹輩子電影，現在都快喘不過氣了。年輕人不認識我，小賈還能記得我。我很感動！”
是啊，這個曾經叱咤風雲的電影大師，當年受益於香港電影的黃金時代，曾經被時代所困，現在卻要被新時代拋棄了！他就像壹個港片的守墓人，蒼老卻深情。在古代俠客的俠義精神即將消失的時候，他用壹部又壹部的電影教會了我們如何獨自面對這個世界上所有的邪惡和背叛！
至於所謂的票房和口碑，我想對於所有港片培養出來的老影迷來說，大概沒那麽重要吧！
致敬吳宇森和那些被埋沒的經典港片~！