宮崎英高:文化與第九藝術的整合者

說起老賊宮崎駿給玩家帶來的快樂，可以說是數不勝數，《黑魂》《熱血》給了玩家太多的痛苦和無奈。但妳要知道，其實早在這些遊戲之前，宮崎英高還是壹個最底層的程序員，但他卻依靠自己的經驗建立了自己的靈魂帝國。

不過，這之後還有壹個故事。宮崎英高從壹所名校畢業後，年輕有為。當時不到30歲，本可以在甲骨文公司做主管。要知道甲骨文公司當時的地位僅次於微軟。然而，他仍然期待著另壹個世界的幸福，壹份豐厚的薪水。突然有壹天，他宣布從甲骨文公司辭職。

這樣的操作，可謂驚世駭俗。有這樣的靠山是鐵飯碗，衣食無憂的遊戲可選生活可謂人人羨慕，但宮崎英高就是這樣歸零了。這壹切都源於他對遊戲的熱愛，以至於從他離開甲骨文公司開始，很少有人能理解他的操作。比如現在，身邊的朋友都有這個操作。妳能理解嗎？但是妳看不懂。宮崎英高可以自己讀。於是，他放棄了令人羨慕的生活，壹頭紮進了對夢想的追求。

因為宮崎英高大學學的是社會學，畢業後做的是金融，這些幾乎和遊戲無關。所以當宮崎英高進入遊戲行業初期，沒有大公司敢讓他工作。然而命運巧妙，壹家名為Form Software的遊戲公司在最後助他壹臂之力。那時候Form Software還只是個小公司，遠沒有現在這麽有名。壹開始是開發農業應用起家，後來跟著索尼做PS專屬遊戲。也就是這麽小的公司壹定要有宮崎英高進來，所以不可能直接參與遊戲的創作。果然，剛入江湖的時候，他只是在各種遊戲裏打雜。妳是壹塊磚，把它搬到妳需要的地方。但是，人家畢竟是名校畢業的，學習能力還是有的。宮崎英高在長期打零工的過程中積累了很多關於遊戲的知識，用自己的努力和想法逐漸獲得了公司的賞識。

也就是從這壹刻開始，宮崎英高迎來了人生的轉變。所謂能力越高，越敢做的事。宮崎秀樹接手了壹個當時被很多制作人視為無望的遊戲項目，那就是《惡魔之魂》。宮崎英高當時選擇了反其道而行之，他沒有過於依賴取悅球員，而是選擇了壹種新的方式。既然之前的遊戲幾乎都是為玩家改編的，為什麽不做壹款讓玩家改編的遊戲呢？

於是宮崎英高開始在遊戲中加入很多反人類的元素，以便讓遊戲變得盡可能的困難。但是，這也是有相當風險的，因為如果妳不討好玩家，誰會買妳的遊戲呢？遊戲在發售期間確實遇到了這樣的問題，因為難度太大，所以媒體壹致打低分。只是沒想到的是，這個遊戲的命運就像他的遊戲創意壹樣。時間久了，很多玩家開始發現這款藏寶遊戲，並愛上了它，以至於最終的惡魔之魂賣出了1.8萬份。此時的宮崎英高就像壹個極簡藝術的成功創造者，但他劃分了壹個遊戲時代。從那時起，我們都知道接下來的故事，宮崎英高確實壹直確保他的遊戲具有通常的困難風格，並在其上進行了壹些創新。

不過他也重視文化融合，如果妳壹直對靈魂遊戲玩家比較熟悉的話。然後在遊戲中會發現壹些有特色的地方。比如黑魂世界就有很多北歐神話的東西。《血咒》中有大量哥特風格的創作。這壹切都是因為他的制作人宮崎英高對遊戲有著獨特的視角，他真的把遊戲的意義詮釋成了第九藝術..今天，他創作的遊戲確實保持了這種通常的設計風格，即文化和苦難的藝術作品。

我想大家的第壹回答都會是抑郁癥。的確，黑暗靈魂的世界充滿了對這個世界的無奈，甚至就像黑暗靈魂的名字充滿了黑暗壹樣。不過遊戲還是有幾個明星的。玩家要做的就是不斷的追星，探索這個陌生而黑暗的世界。其實說到底，玩了黑魂之後給了妳什麽樣的文化體驗，也是我玩了之後通過看資料逐漸了解到的。但是遊戲給我什麽樣的感覺，我從玩遊戲的那壹刻就清楚了。簡而言之，這是困難和破碎的。難度不僅在於打怪獸，還在於對劇情的理解。

老賊的故事裏總有模糊的人物，各種各樣的人物給玩家壹種神秘感。每個角色也有自己對應的命運，但黑魂沒有明顯的敘事。要理解劇情，只能依靠散落在地圖中的各種信息碎片，但這些碎片卻寄托著壹個巨大的世界觀。等到玩家死了，死了，妳才明白這些消息的玄機。

要說黑魂的設計風格，就不得不提黑魂的大而暗的場景，淩亂的雜草，無數的墓碑，層層扭曲的藤枝，讓玩家不自覺的產生壹種孤獨感。但是今天，我們不糾結於這些小場景，而是要把它做大。黑魂樓到底有什麽樣的魅力？

玩過黑魂的玩家都非常了解黑魂的建築風格。遊戲中加入了哥特式和拜占庭式的建築，與遊戲背景形成了明顯的呼應效果。不過我覺得對玩家影響最深的還是這個世界上經常看到的遺跡。黑暗之魂在廢墟的設計上獨樹壹幟，背景圓潤。玩家從第壹次進入遊戲的那壹刻就能逐漸感受到廢墟帶來的魅力。從法蘭要塞到惡魔遺跡、第壹個火爐的黑魂，每壹個場景都有廢墟的元素。想象壹下當人們第壹次看到宏偉的廢墟時會有什麽感覺。壹定很震撼，充滿敬畏。昔日的輝煌在時間的壓迫下逐漸衰老，退隱後的建築只是世界的壹角。我們很難想象過去這些建築作為世界中心的存在，但我們可以想象今天世界的衰落。

《黑暗之魂》的幾部作品都是以廢墟為時間停止點，包括每壹個靜止的故事。相比之下，另壹邊就華麗了。妳能想象亡靈遺跡和古龍頂完全不同的感覺嗎？這真的很感人。

當然，光有如此多種多樣的場景設計是不夠的，但宮崎英高很早就知道這個問題。即使遊戲有最好的風格設計，沒有相應的風格描述，那麽這個龐大的世界觀也無法成立。所以在什麽場合安排相應的元素是極其重要的。高墻、村莊、沼澤、皇家城市和監獄，每壹個場景都有自己獨特的風格和故事。當玩家看到這壹切，會指著他說，看，這是黑暗之魂而不是別的遊戲。光有這些還是不夠的，就像魚缸沒有水還是放不下魚，遊戲還是需要水，水就是敘事。

因此，黑魂獨特的敘事風格成為了遊戲的節奏主題，而在這壹方面，也透露出宮崎英高不可否認的藝術氣息。要說老賊就是老賊，或者說徹頭徹尾的老賊，而是真正的賊。我玩魂1的時候，差點被裏面的各種狗屎煩死了。畢竟我以前也是個戲劇愛好者。但是老賊來到這裏，徹底改變了我的壞習慣。遊戲裏的劇情是破了壹方面，但是他真的很吸引人。從此，我開始發現碎片化敘事的好處。喜歡他的人是真的喜歡，不喜歡他的人是真的不喜歡。不過我最在意的是這樣的劇情給玩家留下了很多空白，我們也有更多的時間去思考遊戲中的結構和人物關系。

之後，這種建築的設計理念和敘事風格仍然被宮崎英高保持在血源詛咒之下。哥特式建築在血咒中依然存在，但它是由哥特式發展而來的維多利亞式建築。與傳統的哥特式建築相比，《血咒》中的建築更加漂亮。窗戶開始從房子的墻壁上突出來，房子外面建有欄桿和遮陽棚。並且隨著煉鐵技術的成熟，鐵制門窗被廣泛應用於遊戲中的各種場景中，為遊戲中的氣氛增添了壹種冰冷和恐懼的氣氛。

然而在這種建築風格下，卻是另壹個世界。宮崎英高壹直癡迷於克蘇魯文化的魅力，所以他把克蘇魯加入遊戲也是合情合理的。這個世界是由壹個古老的神創造和控制的。人類的壹切舉動都只是為了完成上古之神的輪回世界，但玩家在這種風格下依然能感受到不遜於黑魂的壓迫感。

最初的“克蘇魯神話”靈感來源於人類早期對壹些自然現象無能為力的恐懼，以及對巨型怪物、黑暗等未知自然事物的恐懼。洛夫克拉夫特家族是第壹批從英國移民到美國的僑民，也是英國的名門望族。他們骨子裏或多或少都有壹種舊貴族對科學的厭惡和反思。在他看來，宇宙古老、神秘、浩瀚，人類文明的整體認知連滄海壹粟都不如。真正的宇宙及其遠古造物比人類要古老得多，曾經是宇宙的真正主人。

他們是反倫理、反常識甚至反邏輯的，他們真實的壹面是人們無法理解的。由於人類無法理解和合理正確地解讀壹些超自然現象中的“未知”，當人們面對浩瀚宇宙中超自然的科學禁區時，焦慮和恐懼就產生了。在我看來，世界上最可悲的事情就是人類通過無知的科學把世界上的壹切聯系起來。在羅的作品中，當主人公試圖接近真相，想要理解他所看到的壹切時，他常常被真相所顛覆、扭曲或瘋狂。

然而血咒是從亞楠的故事開始的，維多利亞風格的亞楠，因為動物災難的爆發而毀於壹旦。然而，在壹家名為拜耳沃金斯的學術機構，我們找到了治愈這種疾病的方法，那就是血液療法。血液療法給許多尋求治愈的人帶來了希望，但在此之後它仍有更不尋常的壹面。註射血液不僅能治病，還能得到上古神靈的青睞。但後果不堪設想。

在這部與黑魂相比也透露著異域風情的動作大作中，人類的知識在鮮血的誘惑面前顯得異常脆弱。不同的階層也表現出不同的命運。底層的人要麽在等死，要麽被獵人殘忍殺害。野心勃勃的人迷失在追逐上帝的世界裏，等待著他們關於命運的審判。在這個神話世界裏，沒有人能逃脫被控制的命運，人類的壹切都是微不足道的。

可以說，宮崎英高壹直在用這種手法向玩家揭示世界背後的黑暗，而遊戲中的主角也會在追求真相的過程中陷入克蘇魯神話的核心地位，越了解越瘋狂。但是，如果從現在開始往前看，會發現每壹代魂系最後的結果都不怎麽樣，但有可能這是老賊創造的想法，結局越深刻，意義也就越深刻。